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18.05.2012 Democracine seleciona Mostra Competitiva




A cidade de Porto Alegre se prepara para receber entre os dias 13 e 16 de junho de 2012 a primeira edição do Democracine - Festival Internacional de Cinema de Porto Alegre. Promovido pela Prefeitura de Porto Alegre e pelo Observatório Internacional de Democracia Participativa, em parceria com o Centro de Estudos Sociais da Universidade de Coimbra, o Democracine tem o objetivo de difundir produções audiovisuais relacionadas à democracia participativa e ao aprofundamento da cidadania. O festival, que acontece na Sala P. F. Gastal e no CineBancários, terá sua programação formada por uma mostra competitiva de filmes de curta e média metragem e uma mostra paralela informativa, e pretende transformar a capital gaúcha em um centro de discussão sobre o papel da imagem no campo das lutas democráticas no mundo contemporâneo. Em sua primeira edição, o Democracine privilegiará seis eixos temáticos: Cidadanias insurgentes e ação coletiva na prática cotidiana da democracia, Processos eleitorais,  Revoluções, Democracia e trabalho, O meio ambiente como campo de luta democrática, Memórias de lutas, grandes lutadores e heróis desconhecidos. Nas próximas semanas, será divulgada a programação completa do festival, incluindo os filmes da Mostra Informativa e da mostra paralela Expressões da Revolução. A cerimônia de abertura do festival acontece no dia 13 de junho, na Sala P. F. Gastal, com a exibição do documentário Tahir, Praça da Libertação, do diretor italiano Stefano Savona, que estará acompanhando a exibição de seu filme. Considerada a primeira produção de longa metragem a retratar o movimento dos rebeldes no Cairo, cujo epicentro ocorreu na praça Tahir, o filme de Stefano Savona participou da última edição do Festival de Locarno e terá sua primeira exibição no Brasil no Democracine. Confira os filmes selecionados para a mostra competitiva: A Outra Guerra, de Elsa Sertório e Ansgar Schäfer (Portugal); Media Training, de Eloar Guazzelli e Rodrigo Silveira (Brasil); Acercadacana, de Felipe Peres Calheiros (Brasil);O Vôo da Papoila, de Nuno Portugal (Portugal); Kilombos, de Paulo Nuno Vicente (Portugal); Non Conventionnel, de Pierre Stoeber (França); O Cidadão Caryuka, de Hélio Rodrigues (Brasil); Maria da Penha: Um Caso de Litígio Internacional, de Felipe Diniz (Brasil); O Fim do Recreio, de Vinicius Mazzon e Nélio Spréa (Brasil); Janela Molhada, de Marcos Enrique Lopes (Brasil); De 9 às 5, de Rodrigo Lacerda (Portugal); Respeito, de Carolina da Costa (Brasil); Cio da Terra, de Cacá Nazário e Éber Marzullo (Brasil); A Floresta Virada em Pó, de André Oliveira (Brasil); Roda Mundo, de Antônio Francisco (Brasil); Bailão, de Marcelo Caetano (Brasil); Justicia, de Andrea Ruffini (Bolívia); Dentro da Cidade dos Mortos, de Barbara Urbano e Claudio Cescutti (Itália); Além do Ateu e do Ateísmo, de Carine Immig e Fábio Goulart (Brasil); Memoriam – Um Filme Sobre uma Cidade Inventada, de Johil Carvalho, Sérgio Lacerda e Luiz Felipe Matos (Brasil).http://www.democracine.com.br

17.05.2012 Paraquedas




Depois de conquistar grande público no circuito independente com o lançamento do elogiado álbum homônimo de estreia, de 2010, e seguir uma direção ainda mais aventureira com a fita cassete Acústico-Sucateiro, no ano passado, a banda de Porto Alegre Apanhador Só dá um forte abraço em seu livre-arbítrio musical com o compacto Paraquedas, que sai neste mês pelo selo Vinyl Land Records. O lançamento virtual do vinil 7 polegadas será no dia 23 de maio, no site da banda Depois de conquistar grande público no circuito independente com o lançamento do elogiado álbum homônimo de estreia, de 2010, e seguir uma direção ainda mais aventureira com a fita cassete Acústico-Sucateiro, no ano passado, a banda de Porto Alegre Apanhador Só dá um forte abraço em seu livre-arbítrio musical com o compacto Paraquedas, que sai neste mês pelo selo Vinyl Land Records. O lançamento virtual do vinil 7 polegadas será no dia 23 de maio, no site da banda. Para fechar o mês de maio, a Apanhador Só apresentará o novo disco, dia 27 de maio, dentro do projeto Noite Senhor F, e segue até cidades como São Paulo, Curitiba, Rio de Janeiro e Belo Horizonte. No mesmo mês, a banda estreia em seu site uma campanha de financiamento coletivo para gravação do novo álbum, prometido para o verão de 2013.Unindo a estética do rock com composições maduras e arranjos inusitados, Paraquedas mostra um Apanhador Só mais consistente de seu hibridismo, também por conta da parceria inédita com o multi-instrumentista Curumin – que assina pela primeira vez a produção de outro artista – e o baixista Zé Nigro – coprodutor de Arrocha e Japan Pop Show. Para completar, o disco dos gaúchos tem mixagem de Gustavo Lenza, conhecido por trabalhos ao lado de Céu, Romulo Fróes, Cidadão Instigado, entre outros nomes da linha de frente da música brasileira contemporânea. O projeto gráfico e a fotografia ficaram por conta de dois premiados artistas, Rafa Rocha e Roberta Sant’Anna – Rafa foi responsável pela arte de Apanhador Só e Roberta tem orquestrado uma série de belas fotos de divulgação do quarteto. Noite Senhor F com Apanhador Só, O Curinga e Lepata. Dia 27 de maio, no Opinião (Rua José do Patrocínio, nº 834). Censura: 16 anos. Site da Apanhador:http://www.apanhadorso.com

17.05.2012 Clube da MPB no Bertoldo




O Clube da MPB, um projeto inovador na cena musical de Porto Alegre está de volta: dia 25 de maio, no café Bertoldo. Em poucas edições o Clube conquistou um público cativo que cresce a cada nova apresentação. Este oitavo encontro traz como grupo convidado “O Choro é Livre”, constituído por (Gilberto João Fraga (cavaquinho), Rodrigo Ross Duarte (violão de sete cordas e voz), Alvanir Carlos Hoffmann (voz), Juarez da Silva (surdo), Generino (pandeiro), Ianes Gil (flauta), Isaías Luz (violão). O Clube, nesta edição, volta ao primeiro espaço que o acolheu, o Café Bertoldo da Casa de Teatro de Porto Alegre. Samba de raiz, samba canção, bossa nova, choro, baladas e canções são bem-vindos no Clube da MPB, projeto que se consolida como um espaço para novos nomes, novas ideias, músicas conhecidas e lançamentos de artistas já consagrados. A ideia é difundir a música em agradáveis saraus onde a participação dos músicos é apreciada, mostrar novas interpretações e canções e manter um espaço cultural de trocas e convivência musical, abrindo caminho para mais parcerias e criações. Um espaço e um tempo de ouvir, sentir, desfrutar da riqueza da nossa música. Os encontros do clube sempre encerram com uma jam session para a qual são convidados os músicos presentes. A Banda do Clube passou por uma renovação, ampliando sua gama de instrumentos: Mathias Behrends Pinto (violão de sete cordas), Vinicius Ferrão (bandolim e cavaquinho), Guilherme Sanches (percussão), Darllan Teixeira (percussão), Maíra Baumgarten (percussão e voz). Os cantores são Dulce Oliveira, Heliomar Silva e Mara Rejane. Sema Gorini será a convidada especial da banda. Clube da MPB. 25 de maio, sexta-feira, 21h. Café Bertoldo – Casa de Teatro de Porto Alegre, Rua Garibaldi, 853. Reservas (51) 3029 9292.

17.05.2012 Danúbio, o filme




Danúbio, o filme, estréia dia 8 de junho e será exibido na Sala PF Gastal, Instituto NT e Sala Norberto Lubisco da CCMQ. Parceria entre o mestre Danúbio Gonçalves e o diretor de cinema Henrique de Freitas Lima (Lua de Outubro - 1997, Concerto Campestre - 2004, Contos Gauchescos – 2012), o primeiro episódio da Série Grandes Mestres, Danúbio, está chegando às telas. O projeto a quatro mãos tomou forma e o desejo do artista de ver sua trajetória documentada na linguagem do cinema está concretizado. As primeiras tomadas ocorreram em Torres, espécie de segundo lar de Danúbio, acompanhando sua relação com a cidade e os festivais de balonismo que geraram duas séries de pinturas . Foram seguidas por períodos alternados no atelier do artista no bairro de Petrópolis, em Porto Alegre, e Bagé. A grande atração do filme, entretanto, é a realização de um sonho antigo: o encontro com uma das maiores influências de sua carreira, o México e seus artistas. Para captar esse encontro tão especial, a equipe partiu para o México onde, em duas semanas, Danúbio pode visitar múltiplos espaços e conviver com seus pares mexicanos. Visitando as casas, estúdios e museus de Frida Kahlo e Diego Rivera, circulando entre as pirâmides de Teotihuacán, feiras populares como o Jardin del Arte, modernos centros culturais como a Estação Indianilla e o Museo de la Estampa, o artista acabou por colocar a capital mexicana entre as suas preferidas, ao lado de Paris e Barcelona. O ápice da viagem foi a convivência e  troca de experiências com o gravador e mestre impressor Mario Reyes, 86 anos, em cujo atelier circulam os mais importantes artistas mexicanos nos últimos 45 anos. Espécie de santuário reconhecido pela qualidade de suas cópias impressas, tem entre suas relíquias uma prensa que pertenceu a Leopoldo Mendez e é conduzido pela própria esposa de Reyes e seus filhos. Num dia luminoso, Danúbio e Mário Reyes compartilharam técnicas, fizeram gravuras juntos e falaram de suas trajetórias e pontos comuns. Entre eles, a figura feminina, a que ambos dedicaram grande parte do seu tempo. Participam do filme grandes nomes das artes do Sul, como Alfredo Nicolaievski, Anico Herskovitz, Miriam Tolpolar, Maria Tomaselli, Helena Kanaan, Wilson Cavalcanti e Paulo Chimendes. Danúbio abre a série Grandes Mestres, que já tem em produção o segundo episódio dedicado a Zoravia Bettiol , mostrando ao grande público a trajetória dos nossos artistas através da linguagem cinematográfica. O projeto recebeu o apoio do FUMPROARTE, da Prefeitura de Porto Alegre, e tem a estreia patrocinada pela Panvel através da Lei Rouanet.

17.05.2012 Cabeça Dinossauro em Porto Alegre




Banda celebra trinta anos de carreira e apresenta o repertório de um de seus discos de referência. Cabeça Dinossauro é um marco na história dos Titãs e do rock brasileiro. Lançado em junho de 1986, foi um soco no estômago da hipocrisia com suas letras contundentes. O álbum, que marcava a estreia da parceria da banda com o produtor Liminha, pela primeira vez traduzia no vinil a pegada que a banda tinha ao vivo. Os Titãs puderam sentir a força do LP já no show de estreia no Projeto SP, quando o público cantou todas as músicas, numa época em que as rádios ainda se recusavam a tocar o repertório ousado do disco. O álbum já tinha garantido o primeiro disco de ouro dos Titãs, quando as emissoras finalmente se renderam. Além de "Aa Uu", "O Quê", "Homem Primata", "Família" e "Polícia", algumas rádios se davam ao luxo de pagar multa para tocar "Bichos Escrotos", que tinha a radiodifusão proibida pela censura. "Cabeça Dinossauro" bateu a marca das 300 mil cópias vendidas e caiu nas graças da crítica. O disco ficou no topo das principais listas dos melhores daquele ano e até hoje é apontado com um dos mais importantes da história do rock brasileiro. Agora, em  2012, ano em que celebram 30 anos de carreira, os Titãs iniciam as comemorações com uma reedição do histórico show Cabeça Dinossauro, em que tocam todas as músicas deste que é um de seus mais  emblemáticos e reconhecidos trabalhos, com os arranjos originais e na sequência em que foram editadas no disco. No roteiro do show estão Cabeça Dinossauro, Aa Uu, Igreja, Polícia, Estado Violência, A Face do Destruidor, Porrada, Tô Cansado, Bichos Escrotos, Família, Homem Primata, Dívidas e O Quê. A apresentação conta ainda com outras músicas que vieram antes e depois desse grande álbum, mas que mantém o mesmo espírito roqueiro, aguerrido  e irônico, sempre com a marca registrada dos Titãs: música pulsante com  letras  fortes, diretas, que  questionam  e fazem pensar. Titãs em Cabeça Dinossauro – 30 anos. Dia 6 de junho, 23h, no Pepsi on Stage – Av Severo Dulius, 1995. Ingressos: R$ 50,00 pista / R$ 60,00 área vip / R$ 80,00 mezanino. Lote Promocional: R$ 40,00 (500 primeiros ingressos). Ponto de venda: Lojas Multisom da Andradas, Iguatemi, Praia de Belas Shopping e BarraShoppingSul.

09.05.2012 Fantaspoa - VIII edição




A oitava edição do Fantaspoa – Festival Internacional de Cinema Fantástico de Porto Alegre acontecerá entre os dias 04 e 20 de maio de 2012 e, para esta edição, que ainda está com inscrições abertas até o dia 15 de março, muitas novidades serão anunciadas pelos organizadores nos próximos dias.  A abertura e o encerramento do VIII Fantaspoa serão marcados pela exibição de filmes em première mundial, com presença dos respectivos diretores. Em 04 de maio, será exibido “Nervo Craniano Zero”, filme paranaense que demonstra o crescente fortalecimento do cinema independente brasileiro. Após apresentar seu longa-metragem de estreia (Morgue Story – Sangue, Baiacu & Quadrinhos) em primeira mão na abertura da quinta edição do festival, Paulo Biscaia Filho retorna ao Fantaspoa para a exibição de seu terceiro longa-metragem. O encerramento do VIII Fantaspoa terá a exibição do norte-americano “Cell Count”, co-produzido, escrito e dirigido por Todd E. Freeman. Trata-se do sexto longa-metragem dirigido por Todd, que estará presente na première de seu filme, em 20 de maio, e conversará com o público após a sessão. A edição de 2012 do Fantaspoa tem o patrocínio da Petrobras. VIII FANTASPOA - Inscrições abertas até 15 de março. Regulamento e informações adicionais: http://www.fantaspoa.com

09.05.2012 Marianita Link na Tina Zappoli




Marianita Linck, uma das mais significativas ceramistas do Rio Grande do Sul, apresenta dia 19 de abril na Galeria Tina Zappoli, a exposição Pots, why not pots?, em comemoração aos seus 88 anos de idade. Reconhecida pelo trabalho minucioso, preparou uma exposição única e especial, com 26 potes de cerâmica originários de sua produção nos últimos anos. A abertura também será numa data muito especial:  o dia de seu aniversário, 19 de abril. Na ocasião, o cineasta Beto Souza apresentará o documentário “Marianita Linck: A Arte da Cerâmica” em homenagem à artista. As obras de Marianita Linck apresentam um rigor técnico preciso e cada peça foi construída de forma livre, sem muitas definições, assim evitando a obviedade e a simples alusão. Contudo, nesta exposição, a natureza humana e a arte rupestre foram sua principal inspiração. No todo, o que fica exposto aos nossos olhos não é um detalhe, mas um senso delicado de volume. Em depoimento ao documentário “Marianita Linck: A Arte da Cerâmica”, o crítico e professor de arte Armindo Trevisan define a artista: "A Marianita é em primeiro lugar uma técnica de causar estupefação. Quem conhece a artista, no seu trabalho técnico, realmente lhe dedica uma admiração ilimitada, pois ela é de uma exigência absoluta e que conseguiu unir duas coisas preciosas: a volumetria e o refinamento da cor". O que Marianita delibera é que seus potes - como ela chama suas peças - sejam descendentes daqueles primeiros objetos cerâmicos que a humanidade produziu como utensílios. As cerâmicas não são apenas um deleite para os olhos, mas elas estimulam a sinestesia, porque o observador as admira com todos seus sentidos. A artista que trabalha com potes de cerâmica desde 1950, sente um enorme prazer em manifestar a sua arte num material que é utilizado para tantos objetos. Questionada sobre suas peças se seriam funcionais ou decorativas, Marianita não exita na resposta: “Não dá pra se negar que seja um pote, e cada um faz o uso que bem entender”. É daí que vem o nome da exposição Pots, why not pots?, parafraseando o artista americano Paul Soldner, sobre a definição de sua arte. Galeria Tina Zappoli - Rua Cel Paulino Teixeira, 35 - Rio Branco.

09.05.2012 Alquimias do Amor




A cantora e compositora Priscila Meira volta a cartaz com o show Canção e Poesia – Alquimias do Amor. Como sugere o tema do espetáculo, ele será recheado de canções e poesias autorais que falam de amor. Num ambiente intimista e aconchegante, o MeMe Santo de Casa, o repertório selecionado passeia por gêneros musicais que falam de amor: choro canção, samba, valsa, samba-canção, moda de viola e milonga. Entre outras surpresas. Priscila será acompanhada por Mathias Pinto (violão 7 cordas),  Lucian Krolow (flauta transversal) e Guilherme Sanches (percussão). Priscila Meira, compositora popular, cantora e letrista, interpreta canções e poesias de própria autoria, além de prestar homenagem a célebres poetas e compositores brasileiros. Canção & Poesia – Alquimias do Amor acontece nos dias 03, 10, 17 e 24 de maio, todas as quintas-feiras do mês às 21h e, a cada semana, apresenta convidados especialíssimos que integram a cena musical de Porto Alegre: o violonista,compositor e cantor Professor darcy (dia 03); o bandolinista e compositor, Vinícius Ferrão (dia 10); a violista Gabriela Vilanova (dia 17) e o músico e compositor Paulo Gaiger (dia 24). O show tem o patrocínio de Bello Bagno Construção e Decoração/ Porto Alegre, Caxias do Sul e Farroupilha. Canção e Poesia – Alquimias do Amor. Dias 03, 10, 17 e 24 de maio, às 21h. MeMe Santo de Casa – Estação Cultural. Rua Lopo Gonçalves, 176. Cidade Baixa - Porto Alegre.

09.05.2012 Apocalipse Zumbi no Fantaspoa




A VIII edição do Fantaspoa terá as seguintes mostras: Homenageados – que apresentará a retrospectiva dos diretores David Schmoeller e Stuart Gordon, ambos presentes no festival –; Especiais, que incluiu a exibição de quatro longas-metragens fantásticos brasileiros; mostras competitivas de curtas-metragens nacionais e internacionais; mostra Apocalipse Zumbi; mostra Panorama; mostra competitiva Ibero-Americana; e mostra competitiva Internacional. Apocalipse Zumbi é uma seleção de filmes recentes que envolvem os cultuados mortos-vivos. Abrangendo obras de diversos gêneros, a mostra objetiva denotar a rica diversidade na utilização desses personagens tão adorados pelos aficionados pelo cinema de horror. Os destaquem são o irlandês “Retrato de um Zumbi” (“Portrait of a Zombie”), que realiza uma contundente crítica social; a já cultuada comédia canadense “Um Pouquinho Zumbi” (“Little Bit Zombies”); e o dramático e intenso “Diferente de Nós” (“Di Ingon ‘Nato”), das Filipinas. Confira lá: http://www.fantaspoa.com/2012

09.05.2012 Wander e trupe em Lajeado




Canções iluminadas de amor aportam em Lajeado, capitaneadas por Wander Wildner e sua trupe. O show será dia 19 de maio, no Espaço Cultural Wilson Dewes.Wander Wildner, Jimi Joe, Maurício Fuzzo, Arthur de Faria, Carlos Magno e Gustavo Miglu vão estar no palco do Espaço Cultural Wilson Dewes, em Lajeado, dia 19 de maio, para apresentar Canções Iluminadas de Amor, um espetáculo, que como indica seu título, traz um respeitável set list de canções de amor compostas por esses bardos e seus amigos.A canção de amor é uma das maneiras mais antigas de exorcizar males sentimentais bem como de fazer a elegia dos amores supostamente perfeitos. Desde os menestréis do século XII a Lady Gaga, o amor é tema recorrente, sentido e compreendido – até onde se sabe – por todos os exemplares da raça humana ao redor do planeta. Canções Iluminadas de Amor é a ampliação/amplificação de um show que durante três meses esse time de respeitáveis músicos apresentou em longa e bem sucedida temporada no Zelig Bar, em Porto Alegre. Sem perder suas características principais, quais sejam: amor e elementos de música folk. Por isso, permanecem no palco, violões, acordeão, harmônicas, baterias com sutis sombreados de jazz e tudo que faça com que o show ganhe em proporção mas não perca em sutilezas. A formação tem Wander Wildner (vocais, percussão e kazoo); Jimi Joe (vocais, violões, harmônicas); Maurício Fuzzo (violão e vocais); Arthur de Faria (acordeão); Carlos Magno (bateria); e Gustavo Miglu (baixo). E como se não bastasse, a noite ganha contornos locais com a harmonização das cervejas Coruja Viva e Weizenbock, em degustação com deliciosos petiscos coloniais.

09.05.2012 Heikki Eiden na VooDoo




Depois do sucesso da última VooDoo, dia 30 de abril, a próxima edição, dia 13 de maio, não deixa por menos e traz uma grande atração internacional. Pela primeira vez a festa recebe um DJ finlandês Heikki Eiden, produtor e DJ, pesquisador e colecionador de discos e compactos raros. Vive a funk music em todas as línguas, mas gosta mesmo é do idioma universal da dança quente na pista de um funk club, tirando todo o suor possível dos poros e instigando os pés e a mente. Produtor de artistas internacionais como nada mais, nada menos que Sharon Jones, vem pra VooDoo com um currículo vasto, tendo apresentado seus venenos e raridades por casas de Alemanha, Suécia, Finlândia, Lituânia, Bélgica, França, Espanha, Itália e agora no Brasil.Não para por aí. Maio é o mês no qual nosso DJ residente, Juliano Oster, atinge uma marca cabalística em sua curta presença na Terra: completa seus 30 anos com muita alegria, convidando seu público a participar desse “ritual de passagem” em sua vida. Tem mais: de breve passagem pelo pago, Dr. Caiaffo brinda a VooDoo com sua presença e faz a abertura da noite. Nesta edição, a produção estará recolhendo agasalhos para doar a entidades carentes.Mais informações:http://http://festavoodoo.com/

09.05.2012 Obra de Suassuna no TSP




As Conchambranças de Quaderna, da obra de Ariano Suassuna, estará em Porto Alegre dias 26 e 27 de maio no Theatro São Pedro. Ingressos já à venda. A peça ganhou o Prêmio Contigo de melhor espetáculo de comédia, eleito pelo voto popular e pelo júri especializado, e Premio Shell de melhor direção musical. Com direção da atriz e cantora Inez Viana,são duas peças numa só, ligadas por um mesmo narrador, Dom Pedro Diniz Quaderna. A primeira, “Casamento Com Cigano Pelo Meio”, conta a saga de duas irmãs prometidas em casamento, em que o noivo de uma delas, no dia do matrimônio, resolve que quer se casar com a outra, criando uma grande confusão. Já a segunda história, “A Caseira e a Catarina”, fala de uma mulher traída pelo marido, que faz um pacto com o Diabo e pede para que ele leve o traidor e sua amante para o inferno. Quaderna, então, se disfarça de Diabo e, além de criar muitas “conchambranças”, revela um final surpreendente.Uma comédia imperdível, não só por colocar em perspectiva o Brasil e sua cultura, mas também por discutir o que vem a ser brasilidade. A adaptação da obra para os palcos teve ótimas críticas por onde passou, e Inez Viana recebeu elogios do próprio Suassuna.Leonardo Brício, que vive Davi na minissério Rei Davi, da Record, é a estrela da peça e interpreta Quaderna sem cair na caricatura do nordestino. Além dele, a peça ainda conta com um elenco de primeira: Débora Lamm, Cláudia Ventura, Ricardo Souzedo, Iano Salomão, Diogo Camargos, Zé Wendel, Junior Dantas e Viviane Câmara.Inspirada nos circos e danças populares, os nove atores e dois músicos contam essa divertida história, num ritmo próprio, ajudado por painéis que deixam e tiram os atores de cena, como num passe de mágica, criando um efeito visual surpreendente.Informações de ingressos: 3227.5100

02.05.2012 Voa Viola em Porto Alegre




O Voa Viola – Festival Nacional de Viola, anuncia os artistas selecionados para tocar em quatro grandes shows pelo país. O projeto de mapeamento da viola no Brasil mostra a diversidade do instrumento em shows que percorrem quatro capitais entre maio e junho: Cuiabá, Porto Alegre, Manaus e Rio de Janeiro. Os 12 artistas selecionados pelo público incluem instrumentistas, grupos e duplas. Eles tocarão pelo Brasil ao lado de atrações convidadas. O projeto busca dar visibilidade às expressões tradicionais da viola, além de incentivar e expandir o uso do instrumento nos diversos gêneros musicais. Com patrocínio exclusivo da Caixa, o Voa Viola leva aos palcos a dupla caipira moderna formada pela cantora Cida Moreira, ao piano, e o violeiro Passoca, e ainda a Orquestra do Estado de Mato Grosso, que, com seu naipe de violas de cocho, vem apresentando diversos trabalhos onde a viola é solista, inserindo o instrumento na música clássica. Também integram o elenco de atrações o músico paraibano Chico César e o instrumentista Egberto Gismonti. Ambos se apresentam tocando viola, em um repertório especialmente preparado para sua participação no festival. Completam o elenco dos shows os violeiros convidados Fernando Deghi, em Cuiabá, Rogério Gulim, em Porto Alegre, Juliana Andrade, em Manaus e Miltinho Edilberto, no Rio de Janeiro. Em breve informações específicas sobre o show em Porto Alegre, dia 23 de maio no TSP.

02.05.2012 Pata na UFCSPA




Depois da recente turnê em abril pelo Sesc RS, que passou por Bento Gonçalves (25), Lajeado (26), Alegrete (28) e Uruguaiana (29), a Pata de Elefante se apresenta dia 08 de maio no Salão Nobre da Universidade Federal de Ciências da Saúde de Porto Alegre (UFCSPA). O show acontece às 19h e a entrada é gratuita. A UFCSPA localiza-se na Sarmento Leite 245. Neste show, a banda tocará com a formação de quinteto, com Gabriel Guedes e Daniel Mossmann nas guitarras, Edu Meirelles no baixo, Luciano Leães nos teclados e Gustavo Telles na bateria. No repertório, músicas como “Soltaram!”, “Um olho no fósforo, outro na fagulha”, “Marta”, “Grandona”, “Pesadelo no Bambus” e “Diga-me com quem andas e te direi se eu vou junto”, além de  canções inéditas que integrarão o novo álbum do grupo, previsto para o segundo semestre. http://www.patadeelefante.com

02.05.2012 Novíssima Geração no Museu do Trabalho




“Pintura e Desenho – A Novíssima Geração” chega em sua 3º edição assumindo a condição de vitrine para os jovens artistas locais. Em 2012, o edital contou com 62 inscritos, dos quais 13 foram selecionados para a mostra coletiva, a ser inaugurada na Galeria do Museu do Trabalho, no dia 12 de maio deste ano. O júri foi composto pelos renomados profissionais da área artística Eduardo Haesbaert, Eduardo Veras, Gelson Radaelli, Richard John e Teresa Poester, que, ao longo de mais de 4 horas, debateram sobre as obras enviadas, chegando à soberana decisão sobre os classificados: Ananda Kuhn (27 anos), Andrés Stephanou (19), Carine Krummenauer (20), Carolina Marostica (20), Gustavo Assarian (19), Juliana Scheid (27), Leandro Brandelli (24), Marcos Fioravante (22), Mariana Riera (29), Marina Guedes (26), Raquel Magalhães (21), Renan Santos (27) e Ricardo Pirecco (28). Ananda Kuhn foi a indicada pelo júri para realizar uma exposição individual no Museu, no ano de 2013, conforme o regulamento. Em sua primeira edição, em 2003, a “Novíssima” recebeu 22 inscrições, classificando para a coletiva 7 artistas, e proporcionando uma individual para a artista Philomena Bohnemberger. Já na segunda edição, em 2008, foram enviadas 43 inscrições, sendo 5 os escolhidos para a coletiva, e Talita Hoffmann a eleita para a individual. Entre os inscritos para a III Edição da “Novíssima Geração” constaram alunos do Instituto de Artes da UFRGS, Feevale, ESPM, Ulbra, Atelier Vera Wildner e Atelier Livre da Prefeitura Municipal de Porto Alegre.http://www.museudotrabalho.org

02.05.2012 Inscrições abertas para o 8° Prêmio Gaúcho de Excelência Gráfica



Promovido anualmente pela Abigraf/RS, o 8° Prêmio Gaúcho de Excelência Gráfica valoriza a produção industrial e design de todo o material que estampa desde as embalagens de alimentos até os cadernos que utilizamos para nossa alfabetização. Esse será o oitavo ano de premiações realizadas pelo concurso que em 2012 irá homenagear a Região Sul. A premiação é destinada a empresas gráficas que estão sediadas no Rio Grande do Sul e que possuem parque gráfico de impressão. O concurso irá premiar 52 categorias divididas em 10 diferentes segmentos, onde cada gráfica poderá inscrever até 50 peças, produzidas no período de 4 de junho de 2011 a 31 de maio de 2012, sendo que o máximo permitido por categoria será até três peças.  A entrega dos troféus acontecerá dia 27 de julho de 2012 na SOGIPA (Rua Barão do Cotegipe, 415). Para efetuar a inscrição do 8° Prêmio Gaúcho de Excelência Gráfica as empresas devem enviar duas amostras de peças entre os dias 2 e 31 de maio. O regulamento completo e prazos estão disponíveis no site www.abigraf-rs.com.br.

30.04.2012 Nervo Craniano Zero na abertura do Fantaspoa




Em 04 de maio, será exibido “Nervo Craniano Zero”, de Paulo Biscaia Filho, na abertura do VIII Fantaspoa. O filme paranaense demonstra o crescente fortalecimento do cinema independente brasileiro. Após apresentar seu longa-metragem de estreia (Morgue Story – Sangue, Baiacu & Quadrinhos) em primeira mão na abertura da quinta edição do festival, Paulo Biscaia Filho retorna ao Fantaspoa para a exibição de seu terceiro longa-metragem. Sessões às 19h e 21h15, no CineBancários, com a presença do diretor e mais 4 convidados, incluindo a atriz Uyara Torrente (vocalista da Banda Mais Bonita da Cidade). Première Mundial do filme, que teve seu trailer rolando aí por diversos países. Na trama, um neurobiólogo cria um chip que, quando instalado no nervo craniano zero, induz criatividade ilimitada, apesar de reações peculiares ao corpo do usuário. Uma escritora contrata uma simplória garota para servir de cobaia da experiência. Fantaspoa - Festival Internacional de Cinema Fantástico.Abertura dia 4 de maio, às 19h. CineBancários - Sindicato dos Bancários (Rua General Câmara, 424). http://www.fantaspoa.com/2012

28.04.2012 Paranoya Pussy Elite Chorum Nº 1




Mulheres e monstros. Mulheres com curvas monstruosas. Monstros criados por mulheres. Essas são algumas visões possíveis dos pares complexos, por vezes cômicos e trágicos que marcam a primeira exposição individual do carioca Alberto Monteiro em Porto Alegre. São 15 desenhos em preto e branco, selecionados a partir dos últimos 10 anos da intensa e até pouco tempo desconhecida produção do artista sobre papel no formato A3. Paranoya Pussy Elite Chorum Nº 1 tem abertura na quarta, dia 2 de maio e fica até 24 de junho na Galeria Fita Tape. Apesar da linha elegante, ainda mais evidente nos trabalhos em preto e branco, o ruído e a interferência são constantes na obra de Alberto Monteiro. Suas distorções gráficas fazem a folha se transformar em capa de revista, em quadrinho (de história em quadrinhos) perdido, em cartaz de filme, em calendário de oficina mecânica ou em capa de fita K7 de banda alternativa, por exemplo. No geral, nada tão claro e nem que exista exatamente de verdade, apesar de cada obra estar impregnada de anotações desenhadas da vida do artista, meticulosamente enterradas em ruído simbólico. Alberto Monteiro é um influente integrante da geração de artistas conhecida como Mauditos, algo como uma rede geograficamente dispersa no território brasileiro de autores de publicações experimentais que, nos anos 90, estava conectada principalmente através dos correios. Alguns dos veículos que criou para espalhar suas narrativas visuais, textos e composições gráficas foram os zines Novo Experimento, Anti Usual e HAUUZC. No Rio, estudou brevemente no Parque Laje e expôs suas pinturas e desenhos em espaços alternativos, como a Casa da Matriz e as festas Loud no Cinema Iris. Em outros estados, suas obras foram destaque nas exposições Monstra Comix, em Fortaleza, e TRANSFER, em Porto Alegre e São Paulo. Em dezembro do ano passado, também na capital paulista, realizou a exposição individual Km 232 Zyxxz na galeria LOGO e foi finalmente descoberto por instituições e colecionadores de arte. Paranoya Pussy Elite Chorum Nº 1. Exposição individual de Alberto Monteiro, do RJ. Abertura quarta, dia 2 de maio, às 13h30min. Visitação até 24 de junho - de quarta a domingo, das 13h30 às 18h. Galeria Fita Tape. Av. José Bonifácio, 485 - Porto Alegre - RS. Mais informações: http://www.fitatape.art.br

27.04.2012 VooDoo no Ocidente dia 30




No descanso contraditório do Dia do Trabalho o Bonde segue a todo vapor. O baile não para e a galera vai frenética pra mais uma véspera de feriado no Ocidente. Nessa jornada de várias horas de groove, a VooDoo convidou um verdadeiro patrão dos toca-discos. O paulista Ricardo Pereira vem passar seu aniversário trabalhando pra botar a pista abaixo com raridades no vinil. Em Florianópolis, Rick Jay – como é conhecido – comandava as noites de sábado na época de ouro do extinto bar Vecchio Giorgio. Também na ilha, foi um dos idealizadores da festa DA B.O.M.B., com todas as sonoridades negras e suas vertentes. No OX, pra não dar descanso pras pernas tem o BatuqueSambaFunk do nosso irmão Fred Lima, marcando sua despedida da cidade em cuja vida cultural trabalhou por 13 anos. Após marcar época abrindo espaço para a musica brasileira em Porto Alegre, desde o pioneiro Atelier 5 até os gloriosos anos do Pé Palito, ele voltará à sua cidade natal – São Paulo – pra encarar uma nova fase em sua vida profissional. Trabalhou com diversos nomes regionais, nacionais e até internacionais, e promete inundar o OX com os estilos pelos quais navegou nesses mares do sul, com muitas vertentes da música negra e brasileira. A convocação tá feita. Dia 30, véspera de feriado, bate teu ponto no Templo da esquina famosa do Bom Fim. E pra não passar perrengue depois do expediente, não esquece os sapatos confortáveis. Pois a equipe de plantão é dedicada, e a noite vai ser puxada. Mais informações: http://http://festavoodoo.com

27.04.2012 Coração Tropical no MeMe




Coração Tropical é o nome do show de Maíra Baumgarten e Orestes Dornelles. Caetano Veloso, Lula Queiroga, Pedro Luís, Tom Zé e composições de Orestes Dornelles estão presentes no roteiro do show, que acontece dia 5 de maio, no MeMe Santo de Casa. Coração Tropical é emoção, ritmo, noites e manhãs, viagens e recados. É o Brasil tropical de Noite Severina de Lula Queiroga e Pedro Luis, da Cajuína de Caetano, do Corsário de Bosco. E é também a delicadeza da Insensatez de Dinho 7 Cordas e da Manhã Azul de Duani e Nuno Ramos. É o sabor das lembranças da nossa terra (Nó de Pinho), da homenagem ao poeta Mario Quintana (Metamorfose) e da análise do amor (Psique) de Orestes Dornelles. Tem Argonautas, Fadas e os recados de Sem Fantasia (Chico Buarque), Da Terra para a Humanidade (Tom Zé) e o Recado do Sambista (Rodrigo Panassolo). São pequenos bocados desse imenso mosaico cultural que é o nosso país, recortes de brasilidade nos sentires tão diferentes e, mesmo tempo, tão comuns nas paisagens das canções que o percorrem, no sentimento à flor da pele, nas histórias de dores e amores. Coração Tropical tem muitos diálogos, interpretados por Maíra Baumgarten, Orestes Dornelles, Marcelo Rocha e Débora Dreyer (convidada especial) em duetos e jogos de vozes e ritmos.

27.04.2012 Panorama - Fantaspoa




A mostra Panorama, do Fantaspoa, é composta por filmes que, embora não sejam explicitamente fantásticos, envolvem temáticas ou situações incomuns. É o caso de “Vingança Branca” (“Hong Men Yan”), um filme chinês de artes marciais que retrata a luta de dois homens pelo poder; e do norte-americano “Bad Ass”, que mostra a vida de um homem que viveu à margem da sociedade após guerrear em Vietnã e que repentinamente se tornou celebridade nacional ao proteger heroicamente um idoso num assalto. A mostra exibirá também dois filmes mexicanos que retratam graves e atuais problemas da sociedade: “A Linguagem dos Machetes” (“El Lenguaje de Los Machetes”), sobre um casal que luta contra as injustiças sociais; e o multipremiado longa-metragem mexicano “O Inferno” (“El Infierno”), sobre um homem que, diante das dificuldades de seu país, se envolve com o narcotráfico e vive intensamente as melhores e piores consequências que a vida no crime pode oferecer. Fantaspoa: 150 filmes, muitas sessões comentadas com os diretores, 26 convidados internacionais e 6 brasileiros. De 4 a 20 de maio, nas salas Paulo Amorim e Eduardo Hirtz da CCMQ, CineBancários e Cine Santander. http://www.fantaspoa.com/2012

26.04.2012 FTB - Cena Gaúcha




Em sua 12ª edição, o Festival do Teatro Brasileiro (FTB), com o patrocínio da Petrobras e Caixa, incentivo do Ministério da Cultura / Lei Federal de Incentivo à Cultura e Governo Federal, promovem mais uma vez o intercâmbio cultural entre estados brasileiros. Depois de apresentar, entre maio e julho de 2011, espetáculos mineiros para mais de 24 mil pessoas em São Paulo, Paraná e Rio Grande do Sul, o Festival de Teatro Brasileiro levará para o Distrito Federal e Goiás, uma rica mostra do teatro feito no Rio Grande do Sul. O projeto percorre, de 03 de maio a 03 de junho, as cidades de Goiânia, Anápolis, Goiás Velho e Pirenópolis e as regiões administrativas do Gama, Taguatinga, Ceilândia e Plano Piloto. São 15 espetáculos dos mais variados gêneros, selecionados dentro de um universo de 109. Serão 68 apresentações.  A curadoria de Sergio Maggio e Guilherme Filho primou pela qualidade dos espetáculos, observando a inquietude tanto em temas, abordagens como em estéticas. “Ao final da curadoria, ficou o desenho de um estado cuja produção cênica se pauta na preocupação do objeto artístico, no mergulho no processo de criação e pesquisa e na ênfase em oferecer ao espectador um produto cultural que o surpreenda”, relata Sérgio Maggio. “Tivemos a oportunidade de assistir o melhor da comédia, do drama, do teatro infantil e experimental feito nos pampas. Apesar do lugar comum que é falar da dificuldade de escolha, é impossível fugir dele. Os gêneros e a variedade de temas sem dúvida exigiram mais da curadoria”, acrescenta Guilherme Filho. O teatro gaúcho será, pela primeira vez, objeto de circulação do Festival de Teatro Brasileiro.  Outras quatro cenas – a baiana, pernambucana, cearense e mineira – já compuseram a programação do Festival. Com esta nova edição, o FTB quer contribuir com a difusão do que é mais representativo na produção cênica do Rio Grande do Sul.Confira os grupos e mais informações no site: http://www.alecrim.art.br

26.04.2012 Luis Armando Guedes e Sinuca de Bico




No dia 03 de maio Luis Armando Guedes e Sinuca de Bico tocam no Ocidente Bar, dando início ao projeto Dois em um. A função começa às 22h e os shows às 23h15. Ingressos a R$ 20,00.  O projeto Dois em um inclui dois shows distintos com o mesmo time. Primeiro, Luis Armando Guedes apresenta as canções de seu álbum de estreia, “Primogênito”, acompanhado dos músicos da banda Sinuca de Bico. E num segundo momento, a Sinuca de Bico mostra ao vivo o disco “Tá todo mundo errado menos eu”, indicado em todas as categorias do gênero MPB do Prêmio Açorianos de Música de Porto Alegre 2012, além da banda também ter sido indicada como Revelação.

25.04.2012 Consórcio do Museu do Trabalho




O Consórcio de Gravuras do Museu do Trabalho está em sua 18ª edição e é um sucesso absoluto. A cada ano novos artistas se engajam no projeto, que oferece ao público gravuras de grandes artistas por um preço acessível. O Museu também ganha, pois com as mensalidades pagas pelos inscritos, consegue fundos para viabilizar suas atividades. Nik Neves é o primeiro artista do ano a assinar uma edição para o Consórcio de Gravuras 2012. Os outros artistas que participarão este ano serão Cláudia Sperb, Elida Tessler, Evandro Carlos Jardim, João Lin, Nico Rocha, Patricio Farias, PT Barreto e Luis Flávio Trampo. Um total de 200 gravuras já foram editadas ao longo dos anos, totalizando cerca de 13.000 cópias de gravuras impressas. 172 artistas já participaram. Nesta edição o Museu oferece gravuras em metal de Evandro Carlos Jardim e PT Barreto, litografias de Elida Tessler e Nico Rocha, serigrafias de Nik Neves, Patricio Farias e Trampo e xilogravuras de Cláudia Sperb e João Lin. Quem participa do consórcio de Gravuras do Museu do Trabalho ganha uma gravura por mês e ainda concorre a outra em sorteio. Para se associar é simples, basta inscrever-se através do site http://www.museudotrabalho.org/consorciogravura.html

18.04.2012 Nescafé - lançamento dia 22




Após exibir o videoclipe de "Nescafé" em shows lotados no Rio de Janeiro e em São Paulo, na última semana, o Apanhador Só volta a Porto Alegre para apresentar seu novo trabalho ao público de Porto Alegre. Com direção de Bruno Carboni e produção da Tokyo Filmes, "Nescafé" combina fotografia impecável e elenco de jovens artistas locais – entre eles, o cantor e compositor Ian Ramil. O vídeo, que estreou dia 9 de abril no canal do quarteto no YouTube, chega à tela da Sala P.F. Gastal de Cinema, na Usina do Gasômetro, no próximo domingo (22 de abril). Na ocasião, a banda sobe ao palco em dois horários: 19h e 21h. Antes de cada show, o Apanhador Só abre espaço para a exibição de curtas-metragens das produtoras Tokyo Filmes e Sofá Verde Filmes – está última assina os clipes de "Um Rei e o Zé" (2011), que levou o grupo a concorrer a Revelação MTV no Video Music Brasil, e "Prédio" (2010), responsável pela indicação dos gaúchos à Aposta MTV na mesma premiação, um ano antes. Presente no álbum de estreia do grupo, Apanhador Só – laureado com o troféu de Melhor Disco Pop no Prêmio Açorianos de Música 2010 –, "Nescafé" apareceu em muitas listas de melhores músicas brasileiras de 2010. A música é do vocalista Alexandre Kumpinski em parceria com Ian Ramil e os poetas Diego Grando e Marcelo Souto. Recentemente, a canção foi regravada por Filipe Catto no disco Fôlego (Universal Music). Em agosto do ano passado, o lendário bardo Vitor Ramil colocou "Nescafé" no repertório de um de seus shows na capital gaúcha. "Nescafé" ainda faz parte da fita cassete Acústico-Sucateiro (Independente, 2011). No disco, que concorre em quatro categorias no Prêmio Açorianos de Música 2011 (Melhor Compositor, Melhor Intérprete, Melhor Instrumentista e Melhor Projeto Gráfico), o Apanhador Só recria as faixas de seu debute fazendo uso de sucatas, brinquedos e objetos eletrônicos. Em maio, o grupo lança compacto em vinil - intitulado Paraquedas - que trará duas músicas inéditas do grupo, com produção musical de Curumin e Zé Nigro, e mixagem de Gustavo Lenza (que traz no currículo artistas como Céu e Nação Zumbi). Assista "Nescafé": http://youtu.be/d8YMkrZBfZY

18.04.2012 Versos Dobrados de Rodrigo Panassolo




O músico Rodrigo Panassolo faz pré-lançamento do disco Versos Dobrados. Em show intimista, no Teatro de Câmara Túlio Piva, dia 26 de abril, Rodrigo mostra um recorte do novo trabalho e músicas de sua autoria que fizeram parte de trilhas sonoras de espetáculos. O músico, que já compôs para nomes consagrados junto ao público gaúcho, como a banda Chimarruts, prepara agora seu primeiro CD solo, com composições próprias, que deve chegar às lojas no segundo semestre de 2012. Abordando as mais diversas temáticas acerca do comportamento humano com refinamento e sofisticação estética e primando pela expressividade da música como linguagem universal, Rodrigo Panassolo propõe um trabalho inovador e é apontado como uma das revelações da nova safra da música popular. No show Versos Dobrados, Rodrigo Panassolo apresenta um resumo de alguns de seus trabalhos atuais. No repertório, composições que fazem parte de espetáculos como o DOSPÉSÀCABEÇA – Sapateado & Música, que teve sua trilha sonora indicada ao Prêmio Açorianos 2008 -, além de músicas que integrarão seu primeiro cd, em fase de gravação. No palco, o músico flerta com estilos que vão desde a bossa nova até o jazz, numa pequena amostra de sua carreira. O show é uma realização do Formiga Records, novo selo musical fundado pelo artista ao lado de Edu Martins, Gisele De Santi e Ana Lonardi, músicos que estarão participando deste show.

12.04.2012 FTRPA




Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre chega na 4º edição com o status de grande festival. Hoje já é considerado um dos maiores do gênero no Brasil. Será realizado em Porto Alegre entre 08 a 17 de abril de 2012 e conta com o financiamento da Lei de Incentivo à Cultura do Estado do Rio Grande do Sul, patrocínio da Oi e da Caixa Econômica Federal, com apoio da Oi Futuro e SESC/RS. É uma realização da Prefeitura Municipal de Porto Alegre e Associação Rede do Circo. O sucesso é creditado não só ao reconhecimento da sua equipe e dos artistas e pesquisadores participantes, mas, acima de tudo, pela aceitação da população da cidade de Porto Alegre. Estima-se que o público atingido diretamente em cada edição gire em torno de 90 mil pessoas.O FTRPA tem como eixo central a democratização da cultura e da informação e fomenta a diversidade cultural e artística na capital gaúcha, cidade que se transforma neste período em sede de oficinas, workshops, lançamentos de livros, seminários e apresentações de grupos brasileiros. Segundo Alexandre Vargas, coordenador geral e idealizador do festival, “o teatro de rua é herdeiro da Commedia Dell`Arte do século XVI, mas hoje é difícil conceber um espetáculo de rua sem que seus artistas dominem as técnicas de interpretação, da dramaturgia dos espaços e diversos elementos. É preciso pensar em novos significados para os espaços públicos”.A 4º edição recebeu 150 inscrições de 15 estados do País. Os participantes são  o Grupo Teatro Andante (MG), com “A história de Édipo”; Coletivo Pulso (MG), com “Haikai – somente as nuvens nadam no fundo do rio”; Grande Companhia Brasileira de Mystérios e Novidades (RJ), com “A saga de Jorge”; Grupo Buraculo D´Oráculo (SP), com “Ser tão ser – narrativas da outra margem”; Brava Companhia (SP), com “Este lado para cima”; Grupo DePernasProAr (Canoas/RS), com “Mira–extraordinárias diferenças sutis igualdades”; Grupo Ueba Produtos Notáveis (Caxias do Sul/RS), com “O Bom Quixote–delírio urbano”; Terceira Margem Grupo de Teatro (POA/RS), com “Tocaia”; Grupo Motototi (POA/RS), com “I-Mundo”; Oigalê (POA/RS), com “Miséria servidor de dois estancieiros”;  Performer Carla Vendramim (POA/RS), performance duracional “Organismo vivo”; Cia Rústica de Teatro (POA/RS), intervenção urbana “Desvios em trânsito”; Cia UmPédeDois (POA/RS), performance “O homem-banda” e a performance “PORTO: a cidade como palco de uma anti-diáspora” do Grupo Sarcáustico (POA/RS).A força temática da 4º Edição explicita-se no eixo “formação” onde a rica diversidade cultural do país é uma realidade. Estão previstas as seguintes oficinas, workshops e palestras: oficina “Construção cênica e atuação em espaços urbanos” com o ator e diretor Chico Pelucio, integrante do Grupo Galpão (MG); Workshop “A cinética do invisível” com Matteo Bonfitto, ator, diretor e pesquisador teatral fundador do Performar-Núcleo de pesquisa e criação cênica (SP); workshop “A investigação sobre a dramaturgia da dança dos orixás”, com Augusto Omolú, um dos professores da ISTA (International School of Theatre Anthropology) e ator do Odin Teatret desde 2002; palestra "Cultura popular: a provocação de novos olhares de uma dramaturgia de rua", proferida por um dos maiores expoentes da dramaturgia brasileira na atualidade, o premiado Luís Alberto de Abreu, entre outros; palestra “Cultura popular: a provocação de novos olhares na dramaturgia de rua", com Luiz Alberto de Abreu, dramaturgo paulista premiado inúmeras vezes ao longo de 28 anos de carreira. São mais de 40 peças teatrais – escritas e adaptadas – em seu repertório, com destaque para a antológica Bella Ciao, as premiadas Borandá e Auto da paixão e da alegria, ambas encenadas pela Fraternal Companhia de Arte e Malas Artes; e O Livro de Jó, montada pelo Teatro da Vertigem, espetáculo que veio ao Porto Alegre em Cena em 1996. É roteirista de cinema e TV e professor. programação e novidades no release completo no blog da BD ou no site:http:// www.ftrpa.com.br

12.04.2012 FestiPoa Literária




Dia 18 de maio se inicia em Porto Alegre a 5ª edição da FestiPoa Literária. Um dos grandes momentos culturais da cidade, reúne no mesmo tempo e local uma programação artística variada e diversidade de escritores – desde autores que acabaram de estrear até nomes consagrados e premiados, nacional e internacionalmente – para debater e refletir sobre a produção literária contemporânea. Entre os mais de cem autores convidados, figuram nesta edição nomes como Antonio Carlos Secchin, Armindo Trevisan, César Aira, Heloísa Buarque de Holanda, Ivan Izquierdo, Joca Reiners Terron, Luis Augusto Fischer, Luiz Tatit, Marcelino Freire, Mário Prata, Miguel Sanches Neto, Paulo Lins, Paulo Scott, Rafael Coutinho, Regina Zilberman, Santiago e Sérgio Vaz. “Um evento literário novo que surge, ou evento de outra expressão artística, uma nova editora, publicação literária, etc, são superimportantes e contribuem para mexer com algumas falsas noções de que somos, aqui no RS, uma população culta e que valoriza a cultura, enfim, essas ações são necessárias para aquecer o debate cultural também. O objetivo da FestiPoa Literária, além, é óbvio, de colaborar com a divulgação da literatura, é questionar, contestar”, afirma Fernando Ramos, idealizador da FestiPoa. “No Brasil se lê pouco, ou quase nada, a arte é artigo supérfluo. Ações que promovem o livro, a literatura e a leitura ajudam a melhorar nossa vida social e cultural. Individualmente, nos transformamos ao conhecer a fundo uma obra de arte ou um grande livro. Não tenho dúvida disso. Chovo num Amazonas. Todos sabemos disso”, completa. Leituras, lançamentos, oficinas, exposições, debates, shows, espetáculos de teatro, filmes, saraus, performances: tudo realizado para festejar e brindar a literatura, com a participação de dezenas de escritores e artistas convidados. As atividades acontecerão em vários pontos da cidade: Palavraria, Casa de Cultura Mario Quintana, Salão de Atos da Ufrgs (Sala II), Goethe Institut, Cinebancários, Sintrajufe-Rs, Casa de Teatro, Centro Cenotécnico e Ocidente Bar. A 5ª edição da Festa Literária de Porto Alegre – FestiPoa Literária, cuja produção e realização é do jornal Vaia, é patrocinada pela Iesa Veículos, com financiamento do Lei de Incentivo a Cultura (Minc/Lei Rouanet), pela Caixa Econômica Federal e pelo Sintrajufe-RS. Toda programação do evento tem entrada franca. Confira no site:http://www.festipoaliteraria.com

12.04.2012 Serge Nicolaï no Conexão em Cena




O Conexão em Cena – formação, intercâmbio e montagem, projeto inédito lançado pelo Porto Alegre em Cena, reuniu os quatro grandes grupos vencedores do Prêmio Braskem 2011 em torno de uma ideia: juntos eles selecionaram o elenco para uma montagem teatral a quatro mãos, que será apresentada durante o festival. O texto está sendo escrito pelo dramaturgo Diones Camargo, totalmente inspirado na vida e obra de Nelson Rodrigues, e as apresentações serão no Centro Cenotécnico, um importante espaço para as artes cênicas do Estado. Teatro Sarcáustico, Companhia Santa Estação, Cia. Caixa do Elefante e Falos & Stercus formam este grande grupo de trabalho que se debruça a partir deste mês na primeira montagem do Conexão em Cena. O elenco, selecionado por meio de currículo e carta de intenção, irá começar as atividades com a oficina do ator Serge Nicolaï, do Théâtre du Soleil, que virá a Porto Alegre especialmente para esta aula inaugural, dias 17, 18, 19 e 20 de abril, das 18h às 23h, no Centro Cenotécnico. Alice Maria Paiva Araújo Santos, Alexandre Dill, Lívia Perrone Pires, Pedro Nabuco, Evelyn Ligocki, Ana Luiza Bergmann, Jaime Ratinecas, Filippi Mazutti, Natali Caterina Karro, Fred Vittola, Roberta Alfaya, Caroline Martins, Manuela Albrecht, Elison Couto, Cícero Meincke Melo, Geórgia Reck, Bia Isabel Noy, Cristiane Bocchi, Bruno Krieger Martins, Raíssa Ferreira Panatieri são os atores escolhidos. Ator e cenógrafo no Théâtre du Soleil desde 1997, Serge Nicolaï recebeu o Premio Molière (França) de melhor cenógrafo para Le Dernier Caravensérail. Dirigiu vários curtas-metragens de alunos para o Théâtre du Soleil e foi assistente de direção de Ariane Mnouchkine no longa-metragem Les Naufragés du Fol Espoir. “Vamos tentar trabalhar juntos a base essencial que nós utilizamos no Théâtre du Soleil no trabalho de ator. O trabalho do ator passa por uma manutenção diária de suas ferramentas como o seu imaginário, sua audição, sua disponibilidade, sua versatilidade e seu corpo. Há, portanto, muitos caminhos diferentes. Nós tentaremos seguir o mesmo que levou o Théâtre du Soleil a criar o espetáculo Tambours sur la Digue: o ator marionete e seu manipulador. Trabalhar sobre a marionete obriga o ator a um grande rigor físico e mental até encontrar uma calma interior, absolutamente necessária para ser capaz de ouvir as novidades que vêm de dentro”, afirma Serge sobre o processo de trabalho que irá usar no Conexão em Cena. http://www.poaemcena.com.br

11.04.2012 Lançado o Fantaspoa 2012




Entre os dias 4 e 20 de maio, será realizada a oitava edição do Fantaspoa, festival de cinema que acontece anualmente em Porto Alegre e é dedicado a filmes do gênero fantástico – focado principalmente em filmes de fantasia, ficção-científica, horror e thriller. Para esta edição foram inscritas mais de 700 obras e serão exibidos filmes de 32 diferentes países, totalizando 150, sendo 87 longas-metragens. Dos longas-metragens, cinco estarão em caráter de première mundial, 12 em première nacional, e 43 em première latino-americana. Além da exibição dos filmes, diariamente serão realizados debates com os profissionais envolvidos na programação, num total de 28 sessões comentadas e 32 convidados presentes (seis brasileiros e 26 estrangeiros). A edição contará com as seguintes mostras: Homenageados – que apresentará a retrospectiva dos diretores David Schmoeller e Stuart Gordon, ambos presentes no festival –; Especiais, que incluiu a exibição de quatro longas-metragens fantásticos brasileiros; mostras competitivas de curtas-metragens nacionais e internacionais; mostra Apocalipse Zumbi; mostra Panorama; mostra competitiva Ibero-Americana; e mostra competitiva Internacional. O Fantaspoa é um festival de cinema realizado anualmente desde 2005 na cidade de Porto Alegre. Foi realizado de forma independente até sua sexta edição e a organização do evento sempre se focou na programação de obras autorais e de alta qualidade artística. No Brasil, o Fantaspoa foi pioneiro como festival dedicado ao cinema fantástico e, atualmente, é considerado o maior festival de cinema de gênero da América Latina. Em sua existência, o Fantaspoa conseguiu aclamação de público e de crítica, o que se demonstra por suas diversas sessões lotadas e pelo fato de, em 2011, ter sido eleito pela ACCIRS (Associação de Críticos de Cinema do Rio Grande do Sul) como destaque gaúcho. Informações completas no release aqui no Blog ou a partir do dia 15 no site http://www.fantaspoa.com

11.04.2012 Gustavo Telles e Os Escolhidos no Ocidente




No dia 19 de abril, Gustavo Telles & Os Escolhidos tocam no Ocidente Bar, em Porto Alegre. A função começa às 22h e o show às 23h15. Este é o trabalho solo de Gustavo Telles, mais conhecido por ser o baterista da banda Pata de Elefante. Neste projeto, Gustavo troca a bateria pelo violão e solta a voz para mostrar suas composições. E no show no Ocidente, Os Escolhidos serão Alexandre “Papel” Loureiro na bateria e vocal, Maurício Nader na guitarra e vocal, Luciano Albo no baixo e vocal, Murilo Moura nos teclados e Marcio Petracco no pedal steel.  No fim de janeiro, Gustavo Telles & Os Escolhidos participaram da Mostra Prata da Casa, no Sesc Pompeia, em São Paulo, que reuniu os melhores shows do Prata da Casa em 2011 – eles haviam se apresentado no projeto também no dia 05 de julho.  Vale destacar ainda o show no Festival Açaí Musical, no Pepsi on Stage, em Porto Alegre, juntamente com Móveis Coloniais de acaju, Cachorro Grande e John Butler Trio, em 25 de agosto de 2011. “Do seu amor, primeiro é você quem precisa” é um disco de canções de amor, encharcado de folk rock e country rock. Em 12 músicas, o amor é abordado sob diferentes perspectivas. O disco foi lançado pelo Álbum Virtual da Trama e também está disponível para download gratuito além de ter saído em Cd. baixe lá no site http://www.gustavotelles.com.br

10.04.2012 Estação Musical seleciona atores para Grupo de Teatro Musical

09.04.2012 Perfil




Bebê Baumgarten no perfil do colunista Eduardo Bins Ely.

09.04.2012 Tweedy na Livraria Cultura




Tweedy é um jovem músico, mas sua carreira é bastante intensa e promissora. Com um disco lançado em 2006 (Love, Fuzz & Pain) e uma temporada na Itália, que lhe rendeu muito conhecimento e abriu seus horizontes, o artista está de volta e lança seu novo trabalho dia 21 de abril, às 19h com um pocket show e autógrafos no auditório da Livraria Cultura em Porto Alegre.  “Antes do fim do céu” une o vasto conhecimento de música que já tinha, multi-instrumentista que é, com seu aprendizado e suas impressões da Europa. “Sangria”, a música de trabalho do novo disco, virou vídeo clipe e está no ar no tweedymusic.com. A direção do clip é de Daniel Lacet. Músico desde a infância, Tweedy estudou bateria, baixo, violão, guitarra, piano e canto. Compositor, aprimorou suas canções e estudou arranjo e composição durante a faculdade de música.  Seu primeiro trabalho data de 2006, com o lançamento do disco "Love, Fuzz & Pain", que ganhou reforço no ano seguinte com o clipe da música "Mundo da lua", obtendo ótimos resultados na mídia e com o público. A gravação do disco, batizado "Antes do fim do céu", envolveu 32 músicos divididos em naipes de cordas, sopros e cantores. Os arranjos de orquestra foram escritos por Tweedy e pelo maestro Paulo Dorfman.  Além da composição, Tweedy também gravou baixo, piano acústico, pianos elétricos e voz. O baterista Paulo Arcari realizou as gravações juntamente com o produtor musical Vini Tonello, que também fez mixagem e masterização. O álbum ganha lançamento, junto com um vídeo, gravado ao vivo, da música de piano solo "Sangria". Confira também a música Arrivederci. No show, Tweedy toca piano e canta, e é acompanhado por Eze Guarnieri no baixo e Gabriel Menezes na bateria, e em algumas ocasiões conta com a presença de um naipe de sopros.  No repertório estão as músicas do CD e versões de clássicos da música pop mundial cantados em inglês, português, espanhol e italiano. Confira o trabalho de tweedy em: http://tweedymusic.com

04.04.2012 Jam session no Cult Pub




O músico Ricardo Baumgarten está à frente de um novo projeto que vai movimentar as terças-feiras em Porto Alegre. Trata-se de uma jam session semanal, com entrada franca, no Cult Pub, na Comendador Caminha 348, sempre às 21h30min. A ideia é criar um ponto de encontro com muito som e qualidade, além de reforçar a parceria de músicos que há anos desenvolvem seus trabalhos no RS e pelo Brasil afora. Antonio Flores, na guitarra; Daniel Vargas, na bateria e Diego Ferreira, no sax, recebem músicos da cidade que queiram participar. Este é um projeto que há muito Ricardo Baumgarten planeja, e agora, com a parceria do Cult Pub, ficou viável. A estreia é dia 10 de abril. 

03.04.2012 Pilares da Tradição

03.04.2012 Nenung e Dragão




Nenung e Projeto Dragão convidam o público porto-alegrense a embarcar em seu navio de música, imaginação e poesia. Desta vez o ponto de encontro é o antológico e acolhedor Teatro de Arena (Av. Borges de Medeiros, 835), no dia 12 de abril às 20h, dentro do Projeto Música Autoral. No repertório, composições atuais de Nenung e versões para canções de Darma Lóvers e Barata Oriental, com direito a citações surpreendentes de suas muitas influências. A abertura fica por conta de Bibiana Petek, com composições próprias inspiradas no folk e influências do pop e ritmos brasileiros. Desde 2010, os músicos Nenung (vocal e violão), TH Heinrich (baixo) Maurício ”FUZZO” (guitarra) e RafaEL (bateria) formam o grupo Nenung & Projeto Dragão, apresentando canções cercadas de um universo que leva o público a mergulhar em um ambiente incomum de música, imagem e imaginação. A fusão de influências com as poesias do universo de Nenung e a sonoridade dos Dragões, repleta de blues com toques de rock, black music, música brasileira, baladas rasgadas e performances únicas  são o que inspiram o rito sonoro, estético e poético da banda.O Dragão na simbologia dos mitos é tido como tão forte, fluido e insubstancial quanto o som. Feitos a partir da mesma matéria subjetiva e potente da música, os dragões são capazes de igualmente transformar, interagir e dar vida à realidade sem estarem atados a fórmulas, limites e conceitos reduzidos pela visão restrita. Porta-vozes do abstrato e protetores da clareira onde pousa a liberdade de nossa mente.Nenung é conhecido por suas poesias e canções associadas a artistas como Paula Toller, Dado Villa-lobos (Legião Urbana), Mariana Aydar ou Wander Wildner. Mas a história do compositor, poeta–inventor de música, como ele se diz - começa no final dos anos 80, quando forma a Barata Oriental e revoluciona o cenário por sua temática e atitude, deixando marcas pelo caminho do rock gaúcho e nacional. No final dos 90 cria Os the Darma Lóvers – banda de folk-rock meditativo- que se torna uma cult band com admiradores espalhados pelo mundo e permanece ativa com 5 álbuns lançados no Brasil e Europa.http://www.projetodragao.com

03.04.2012 Democracine prorroga inscrições

26.03.2012 Wander Wildner e Jimi Joe no Carlitus




Wander Wildner e Jimi Joe estarão no palco do recém inaugurado Carlitus Music Bar em Porto Alegre, no dia 5 de abril. Com a companhia luxuosa de Maurício Fuzzo, Arthur de Faria, Carlos Magno e Gustavo Miglu, apresentam o show Canções Iluminadas de Amor, que como indica seu título, traz um respeitável set list de universais e exemplares canções de amor. Falar de amor em canções é uma das maneiras mais antigas de exorcizar males sentimentais bem como fazer a escolha dos amores supostamente perfeitos. Desde os menestréis do século XII à Lady Gaga, o amor é tema recorrente, sentido e compreendido – até onde se sabe – por todos os exemplares da raça humana ao redor do planeta. Banhar-se nas águas do amor nem sempre é nadar/navegar com sereias no sétimo céu. Às vezes as águas do amor podem ser ásperas como arame farpado, ondas bravas que fazem afogar sem dó nem piedade. Mas a boa notícia é quando se consegue passar por esses acidentes de percursos, descobre-se, parafraseando William Blake, que os excessos dos caminhos do amor conduzem ao palácio da iluminação. No palco, violões, acordeão, harmônicas, baterias com sutis sombreados de jazz e tudo que faça com que o show ganhe em proporção, mas não perca em sutilezas. A formação tem Wander Wildner (vocais, percussão e kazoo), Jimi Joe (vocais, violões, harmônicas), Maurício Fuzzo (violão e vocais), Arthur de Faria (acordeão), Carlos Magno (bateria), e Gustavo Miglu (baixo). Em tempo: após o show, Wander Wildner e Jimi Joe partem para São Paulo para integrar a programação do Festival Lollapalooza, no dia 7 de abril no Jockey Club. Wander y sus Comancheros - Jimi Joe na guitarra, Arthur de Faria na gaita e teclado, Maurício Fuzzo no violão, Gustavo Kaly na guitarra, Georgia Branco no Baixo e Pitchu na bateria -, se preparam para tocar clássicos da carreira de Wander Wildner e músicas do último disco “Caminando y Cantando”. O show que terá transmissão ao vivo pela internet começa às 13h. Os ingressos já estão esgotados. Mais informações: http://www.wanderwildner.com.br

25.03.2012 Inimigos de Classe - nova temporada




Sucesso absoluto em sua estreia, Inimigos de Classe está de volta, agora em temporada na Sala Álvaro Moreyra, no Centro Municipal de Cultura. O texto é uma livre adaptação de Luciano Alabarse para o texto de Nigel Williams e traz no elenco atores que se destacam na cena gaúcha, como Marcelo Adams, Fabrizio Gorziza, Gustavo Susin, Denis Gosch e Fernando Zugno, entre outros. Mauro Soares faz uma participação especial como diretor da escola. A nova temporada será de 30 de março a 22 de abril, nas sextas e sábados às 21h e domingos às 20h. O espetáculo é focado na falência do sistema educacional em relação ao complexo universo dos alunos marginalizados da escola pública. Realista, aposta suas fichas na construção dos personagens, todos alunos de periferia, seus códigos de comportamento, suas dificuldades de integração com o grupo. A verossimilhança com adolescentes contemporâneos é proposital e necessária, para que os discursos dos alunos não sejam exercícios de literatura e sim linguagem de uma classe estigmatizada e com problemas. Assim, figurinos, cenários e trilha sonora acentuam a classe social e o universo comportamental de cada um. Marcações que reforçam e realçam os confrontos inevitáveis entre os alunos dão o tom realista da montagem. A luz, mais crua e agressiva, é branca, sem efeitos especiais. O que importa valorizar é o texto, adaptado do filme alemão homônimo dirigido por Peter Stein. E o texto é a baliza e o centro de todas as escolhas da direção de Alabarse.“Abandonados na sala de uma decadente escola periférica, os alunos de Inimigos de Classe não são nem mocinhos nem bandidos. A esperança e o desespero aparecem em todos os personagens. Não há solução a curto prazo, não há medidas eficientes e reguladoras.Todos eles sabem que o mundo é uma surpresa que dói, e que com o tempo só dói; todos remexem perigosamente o risco da situação que estão vivendo”, afirma Luciano Alabarse. “Para eles, o risco consiste em assumir suas próprias responsabilidades quando faltam alternativas externas para um futuro melhor. Nesse sentido, no mundo globalizado do século XXI, a ação da peça pode acontecer em Porto Alegre, Berlim ou qualquer outra cidade onde impera nossa capenga democracia solidária e sua deturpada lógica de benesses igualitárias”, complementa o diretor.Mais informações no release, aqui no Blog.

23.03.2012 Notas sobre o Abismo na Palavraria




A carioca Rosario Nascimento e Silva, primeira mulher cineasta do país, deixa livro póstumo de contos inéditos. Notas Sobre o Abismo, um diário de abandonos e abismos de personagens e suas notas confessionais, ganha edição impactante e será lançado na Palavraria no próximo dia 29, às 19h.Muito mais do que assinar o projeto gráfico de uma obra, a Agência da Palavra, de Vanessa Balula e Júlia Viegas, cuida de um livro como um todo, pensa a obra junto com o escritor:  texto, conceito, seleção de trechos, ordem de entrada, ritmo, linguagem. Quando apresentam um original, a editora o recebe já burilado, pensado, cuidado. Notas sobre o Abismo tornou-se um projeto ainda mais desafiante. Ao contrário de outros projetos, este tinha uma expressão muito autoral. Rosario foi até a Agência acompanhada de adjetivos e superlativos. A mesma mulher que em 2007 havia lançado o título Abrace-me urgentemente – delicado e devastador -, estava ali para fechar um trabalho com Vanessa Balula e Júlia Viegas, idealizadoras e sócias da Agência da Palavra. O resultado deste trabalho poderá ser conferido no lançamento da Palavraria. A autora, recentemente falecida, com certeza se orgulharia do produto final, que chega às livrarias pela Editora Dublinense. Confira o release na íntegra aqui no blog.

23.03.2012 Conexão em Cena




Um festival como o Poa Em Cena, com tamanha importância, precisa estar em constante transformação, sempre pensando em novos projetos, propondo novos rumos e atividades que envolvam a classe artística e a população em geral. E foi nesse espírito que surgiu o Conexão em Cena – formação, intercâmbio e montagem, que consiste em reunir os quatro grandes grupos premiados com o Prêmio Braskem – neste caso os premiados da edição 2011 -, num projeto inédito: os grupos reunidos farão uma seleção de atores para uma montagem teatral, que terá ensaios a partir de abril, culminando com apresentações durante o festival. O texto será escrito pelo dramaturgo Diones Camargo, totalmente inspirado na vida e obra de Nelson Rodrigues e as apresentações serão no Centro Cenotécnico, um importante espaço para as artes cênicas do Estado. Teatro Sarcáustico, Companhia Santa Estação, Cia. Caixa do Elefante e Falos & Stercus formam este grande grupo de trabalho que, a partir de abril, se debruçará nesta primeira montagem do Conexão em Cena. Oficinas internacionais serão oferecidas para o elenco selecionado. O ator Serge Nicolai, do Théâtre du Soleil - que virá a Porto Alegre especialmente convidado pelo Em Cena -, iniciará, no dia 17 de abril a oficina de abertura do Projeto Conexão em Cena. Inscrições a partir do dia 26 pelo e-mail conexaoemcena@gmail.com. Necessário currículo, carta de intenção e alguma experiência em teatro.

17.03.2012 Show em homenagem ao Celsinho




Na quarta-feira, 28 de março, um bando de gente que inclui Jimi Joe, Simone Carvalho, Nenung e Irínia (de Os The Darma Lóvers), Wander Wildner, Marcelo Fornazier, Regis Sam, Biba Meira, Maurício Fuzzo, Gustavo Chaise, Carlos Magno, Arthur de Faria e outros tantos, relembram Celso Coelho com um show no Ocidente Bar. Músico sensível, dono de um espírito generoso e autor de tiradas sarcásticas e mordazes, Celso Coelho foi um misto de síndico e prefeito não eleito da Cidade Baixa, por onde circulou durante muitos anos e acompanhou as várias altas e baixas da vida noturna de um dos bairros boêmios mais tradicionais de Porto Alegre. Por mais de 20 anos, Celsinho, como era conhecido pelos amigos e viajantes noturnos da Cidade Baixa e adjacências, tocou seus violões e guitarras com muita gente. No começo dos anos 2000, uniu-se a Simone Carvalho e Jimi Joe para formar a banda Justine, da qual também fariam parte Marcelo Fornazier, Regis Sam, Biba Meira, Carlos Magno e Alexandre Birck, entre outros. Celsinho partiu cedo demais, deixando, junto com a saudade, memórias de empreitadas musicais memoráveis e noitadas pândegas pelas ruas do bairro que ele tanto amou e no qual, após sua partida, os amigos eternizaram sua passagem por aquelas ruas com um grafitti com seu rosto e a clássica inscrição “Celsinho esteve aqui”. Desde que ele se foi, os amigos mantém o hábito de celebrar, a cada ano, o aniversário do amigo de todos, que acontece no dia 20 de março. Este ano não vai ser diferente. Na quarta-feira, dia 28, todo esse povo citado aí acima vai estar reunido no clássico Bar Ocidente para tocar canções que Celsinho Coelho gostava de tocar e ouvir. É uma maneira de perpetuar a memória de quem sempre se preocupou em manter viva a cultura porto-alegrense e da Cidade Baixa tanto na música quanto na participação em equipes técnicas de várias produções cinematográficas da capital gaúcha. A função no Ocidente começa às 22 horas e o ingresso fica por R$ 10.

17.03.2012 Homenageados Fantaspoa 2012




Neste ano, o Fantaspoa – Festival Internacional de Cinema Fantástico de Porto Alegre, homenageará dois diretores e suas respectivas carreiras: os norte-americanos David Schmoeller e Stuart Gordon. O Festival, que acontece entre 04 e 20 de maio em diversos cinemas da cidade, terá sessões comentadas, oficinas, mostras especiais e mostras competitivas, como nas edições anteriores. Entre os dias 8 e 12 de maio, exibirá um total de 25 filmes dos dois diretores – sendo 19 longas-metragens –, abrangendo boa parte de suas carreiras. Serão realizadas cinco sessões comentadas com os diretores: três com David Schmoeller e duas com Stuart Gordon. Numa das sessões comentadas com David Schmoeller, será exibido, em première mundial, seu novo filme, “Pequenos Monstros” (“Little Monsters”).David Schmoeller é diretor, produtor e roteirista de cinema. Estudou no México, na Universidad de Las Americas, em 1967 e 1968, onde foi colega do diretor Alejandro Jodorowsky e teve aulas com o lendário Luis Buñuel. Posteriormente, realizou mestrado na Universidade de Texas, em Austin, cujo trabalho final foi indicado, pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, para prêmio de melhor filme realizado por estudantes no ano de 1974. Sua estreia como diretor de longa-metragem foi com “Armadilha para Turistas” (“Tourist Trap”), citado pelo escritor Stephen King como um clássico. David dirigiu o cultuado “Bonecos da Morte” (“Puppet Master”), que acabou se tornando uma das franquias de horror mais bem sucedidas da história do cinema.  Schmoeller já trabalhou em mais de 10 longas-metragens e em muitas séries de televisão, e, em 2007, teve sua carreira homenageada pela Cinemateca Francesa. Atualmente, também dá aulas de cinema na Universidade de Nevada e supervisiona a UNLV Short Film Archive. Formado pela Universidade de Wisconsin, Stuart Gordon é diretor, produtor e roteirista de cinema e teatro. Começou trabalhando com teatro em grande estilo, na estreia de David Mamet como escritor de teatro. No cinema, o longa-metragem de estreia de Gordon foi o cultuadíssimo “Re-Animator: a Hora dos Mortos-Vivos” (“Re-Animator”), baseado em conto do escritor HP Lovecraft, o qual foi seguido dos longas “Do Além” (“From Beyond”) e “Bonecas Macabras” (“Dolls”). Após, criou a história e roteirizou o sucesso “Querida, encolhi as crianças”, dos estúdios Disney. Em toda a sua carreira, Gordon dirigiu mais de 15 títulos, sendo cultuado por realizar adaptações fieis e elogiadas da obra de Lovecraft. Hoje em dia, Gordon é considerado, pela crítica especializada, um dos mais importantes diretores de cinema fantástico dos últimos 30 anos. Em 2009, Gordon dirigiu uma peça teatral baseada em “Nevermore”, de Lovecraft. Trata-se de um monólogo, atuado por Jeffrey Combs, que foi amplamente aclamado por público e crítica, tendo sido indicado ao Saturn Award. http://www.fantaspoa.com

13.03.2012 Ragu Cordel no Museu do Trabalho




No próximo sábado, dia 17, o Museu do Trabalho abriga o lançamento da Ragu Cordel, uma publicação da editora independente Ragu, composta por quadrinistas de Pernambuco. São doze livretos no formato dos tradicionais cordéis nordestinos - 10 x 15cm com 20 páginas de miolo em preto e branco, capa em duas cores e impresso em papel offset 90g – embalados em uma caixa rígida de papelão impressa em policromia. As histórias em quadrinhos são adaptações de textos do universo da poesia popular nordestina: músicas, obras de autores da literatura de cordel, ou histórias sem texto que remetem a “causos” da tradição popular do nordeste. Quadrinistas pernambucanos e poetas compõem o conjunto de autores da edição. São eles os desenhistas Mascaro, João Lin, Ral, Flavão, Jarbas, Silvino, Samuca, Fernando Duarte, Rafael Anderson, Moa, Zalma e Raoni. Os atores dos textos são Luciana Rabelo, Siba, Adiel Luna, Cancão e José Soares. A edição tem o apoio da Provisual Gráfica - tiragem de 1000 exemplares.Valor da caixa com os 12 livretos é de R$ 50,00.

12.03.2012 BNegão na VooDoo nos Trilhos




A VooDoo prometeu grandes novidades para este 2012 e vai cumpri-las uma a uma! Após as comemorações dos dois anos em nova casa, o Ocidente Bar, março chega com tudo e a produção anuncia a segunda edição da VooDoo nos Trilhos. Tudo começou ano passado, quando os produtores da VooDoo foram convidados pelo Trensurb para realizar uma festa dentro do Projeto Identidade de Rua, com direito a grafitagem de um dos carros do metrô.  Agora, comemorando seus 27 anos, o Trensurb recebe novamente a festa e seu público cativo na Estação Mercado, dia 24 de março, a partir da meia-noite. Entre as atrações estarão Oster e Caiaffo recebendo o Dj Anderson e mais um convidado prá lá de especial: B Negão nas pickups. O ex-integrante do Planet Hemp, hoje músico reverenciado à frente dos Seletores, vem pra coroar mais um momento especialíssimo nessa curta porém intensa história da VooDoo. BNegão dará ao público a honra de curtir e dançar os venenos que seus apurados ouvidos “digerem” com muita fome. E como não poderia deixar de ser, as plataformas da Estação trazem nesta edição um dos parceiros de longa data: PC capoeira, a “lenda que dança” vai ditar o ritmo do bonde. E as novidades não param por aí: como o Trensurb precisa abrir para os primeiros trens circularem logo cedinho pela manhã, a festa, que se encerra às 4h no Trensurb, terá um after party no Cais do Porto, com show ao vivo de BNegão & Os Seletores. O acesso será pela passagem subterrânea que liga a Estação Mercado ao Cais. Confira! Mais informações: http:////festavoodoo.com/

11.03.2012 Sabre completa 1ano dia 17 de março




A Sabre - Odontologia Inteligente comemora seu primeiro aniversário no dia 17 de março, com um coquetel open house, das 10h às 18h na sede matriz (Avenida Francisco Trein, 56, loja 07). O consultório chegou a Porto Alegre com uma nova proposta de atendimento: dar conforto e segurança ao paciente.  E foi dentro desse espírito que o grupo de dentistas da Sabre resolveu revolucionar, propondo algo que vai além da formação acadêmica, cursos de especialização, cursos de pós-graduação no exterior e constante atualização em congressos científicos: a possibilidade de transformar o tratamento em lazer e aprendizado, por meio de atividades culturais como filmes, séries, livros e músicas, escolhas que o paciente poderá fazer antes da consulta. Conheça mais http://www.sabreodonto.com.br.

10.03.2012 Workshops do FTRPA




O 4º Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre abriu inscrições para os workshops que acontecem de 08 a 17 de abril. Os interessados devem entregar até 30 de março currículo e carta de intenção na Coordenação de Artes Cênicas (Centro Municipal de Cultura, Av. Erico Veríssimo, 307 - Cep: 90160-181). Para este ano, os cursos tem como temática a “formação”, valorizando a diversidade cultural do país como uma realidade.  Estão previstos na programação os workshops “Construção Cênica e Atuação em Espaços Urbanos”, que será ministrado por Chico Pelucio, um dos fundadores do Grupo Galpão; “A Cinética do Invisível”, com Matteo Bonfitto, ator, diretor e pesquisador teatral e “A Investigação sobre a Dramaturgia da Dança dos Orixás”, direcionado a atores e bailarinos, ministrado por Augusto Omolú, do Odin Teatret da Dinamarca. Além dos três cursos, acontecerá a palestra “Cultura popular: a provocação de novos olhares na dramaturgia de rua", com um dos maiores expoentes da dramaturgia brasileira na atualidade Luiz Alberto de Abreu.Com financiamento da Lei de Incentivo à Cultura do Estado do Rio Grande do Sul, patrocínio da Oi e da Caixa Econômica Federal, com apoio da Oi Futuro e SESC/RS, o 4º Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre é uma realização da Prefeitura Municipal de Porto Alegre e Associação Rede do Circo e já tem seus espetáculos selecionados para a edição de 2012. São 14 grupos e companhias que irão se apresentar nos dias 13, 14 e 15, em diversos pontos da Rua dos Andradas e Largo Glênio Peres, em diversas praças e bairros de Porto Alegre, além do Brique da Redenção e orla do Guaíba.

10.03.2012 Gustavo Telles e Os Escolhidos no Bongô




Depois participar no fim de janeiro do projeto Mostra Prata da Casa, no Sesc Pompeia, em São Paulo, Gustavo Telles & os Escolhidos voltam a tocar na capital gaúcha nos dias 15 e 22 de março, no Bongô Bar (João Alfredo, 471, Cidade Baixa). A função começa às 22h. Ingressos a R$ 15, 00. Gustavo Telles, também baterista da banda de rock instrumental Pata de Elefante, solta a voz e mostra suas composições em seu primeiro álbum solo. “Do seu amor, primeiro é você quem precisa” é um disco de canções de amor, encharcado de folk rock e country rock. Em 12 músicas, o amor é abordado sob diferentes perspectivas. O disco está disponível para download gratuito no Álbum Virtual da Trama, http://albumvirtual.trama.​uol.com.br/lancamentos, além de também ter saído em Cd.No show do dia 15, a banda Os Escolhidos será formada por Alexandre “Papel’ Loureiro na bateria, Luciano Albo no baixo e vocal, Márcio Petracco no pedal steel, Mauricio Nader na guitarra e vocal e Luciano Leães e Murilo Moura nos teclados. E no dia 22, o baterista será Pedro Petracco. Mais informações: http://www.gustavotelles.com.br

07.03.2012 Throw-up - Silvio Rodolfo na Fita Tape




No próximo dia 11 de março, às 14h, a Galeria Fita Tape abre com a exposição Throw-up, do artista Silvio Rodolfo. Do interior de São Paulo para a Curitiba do meio dos anos 90, Silvio, hoje também conhecido pelo pseudônimo Dose, se envolveu com a pichação, com o skate e com o hip hop. Fez amizades com os piás do Xaxim morando nesse bairro, que foi um dos berços do graffiti em Curitiba, e formou a crew ORG.XM. Lá teve contato com o estilo de graffiti conhecido como throw-up (vômito, do inglês, usado para denominar letras feitas rapidamente, apenas com preenchimento e contorno). Passou então a buscar mais conhecimento sobre graffiti pintando ao lado dos grafiteiros Cimples e Ades, na crew PRN. Para sua exposição individual na galeria Fita Tape, intitulada Throw-up, Silvio Rodolfo apresenta técnicas que já domina, como a pintura, a gravura e o desenho. Mas também investiga uma nova linguagem: a história em quadrinhos. Todas as peças de Throw-up dialogam entre si e com o zine que acompanha a exposição, contendo uma HQ de mesmo nome criada pelo artista. O desenho sai do quadro a quadro, vomitado como partes de um quebra-cabeça colorido, para expandir a dimensão de uma narrativa particular, enigmática e complexa. Throw-up - Exposição individual de Silvio Rodolfo. Abertura domingo, 11 de março, das 14h às 19h. Visitação até 15 de abril de quarta a domingo, das 13h30 às 18h. Informações: www.fitatape.art.br

06.03.2012 VooDoo de casa nova!




Dois anos intensos marcam o trabalho e a dedicação de uma das festas mais badaladas na capital gaúcha. A VooDoo está de aniversário e para comemorar essa magia e presentear o público fiel que a acompanha, preparou  novidades para a próxima festa no dia 11 de março. A primeira é a presença do “Dj acima do normal”: Marcão Cash Box, ícone da black music na cena carioca, responsável por comandar bailes inesquecíveis. A segunda é a apresentação do novo templo que a VooDoo passa a ocupar em março: o Bar Ocidente. Depois de receber o Bonde VooDoo em algumas emblemáticas oportunidades, o badalado espaço cultural do Bom Fim abre suas porta nos segundos domingos de cada mês para a VooDoo, festa que, nesses dois anos, trouxe excelentes Djs e ótimos shows para a capital, entre eles a Vitória Régia e Funk Como Le Gusta. De quebra, e como regem os preceitos familiares, o bom filho Dr. Caiaffo torna novamente à (nova) casa pra comemorar a data festiva na companhia dos velhos amigos.Marcão Cash Box, reconhecido por profissionalismo, respeito, ética, dedicação e um sem fim de predicados, marca presença pela primeira vez no ritual VooDoo. Marcão começou sua trajetória aos 13 anos, apreciando e gravando os grandes sucessos do rádio. Seu conhecimento musical acumulado o levou à fundação da Cash Box, surgindo uma “família” que seguiu longa estrada formando bailes épicos nas maiores casas da capital fluminense. A estupenda qualidade sonora dos equipamentos adquiridos ao longo do tempo marcou época, levando-o a criar o reverenciado slogan: “O som Acima do normal”. Com diversos discos lançados e até hoje negociados nas lojas e sebos, o cara já chegou a ganhar discos de ouro! Não dá pra perder essa, né? E mais: Sabrina Homrich e Lica Tito abrem a função em homenagem às mulheres em sua semana. Ritual VooDoo de 2 anos – Um Ritual Acima do Normal! Dia: 11 de março, domingo, às 21h. Bar Ocidente – Osvaldo Aranha, 960. Ingressos: R$ 25,00 na hora ou antecipados a R$ 20,00 (Loja Pandorga, DonutsShop e Cozinha de Afrodite. Mais informações: http://www.festavoodoo.com

02.03.2012 Grupo Dran lança livro com textos dramatúrgicos




O Grupo de Dramaturgia DRAN, coordenado pela diretora e atriz Graça Nunes, lança nos próximos dias o livro “Teatro com Graça”, trazendo uma amostra da dramaturgia produzida ao longo de sete anos de atividades ininterruptas. O livro, que tem financiamento do Fumproarte, reúne textos de Dedé Ribeiro, Monique Revillion, Renato Mendonça, Robertson Frizero e Stella Bento. O lançamento de “Teatro com Graça” será feito em duas etapas, sempre com entrada franca: no dia 14 de março, às 19h30min, sessão de autógrafos no hall do Theatro São Pedro (Pça Mal. Deodoro, s/nº, fone 3227-5100), local que acolhe o DRAN desde 2008. A partir das 20h30min, o palco do Theatro São Pedro receberá a leitura semiencenada de textos produzidos pelo DRAN e no dia 24 de março, será a vez de a Casa de Teatro (Rua Garibaldi, 853, fone 3029-9292) servir de palco para outros textos dramatúrgicos criados no DRAN. O elenco das leituras é formado por Ida Celina, Zé Adão Barbosa, Giselle Cecchini, Gabriela Poester, Guilherme Zanella, Larissa Dick, Martina Fensterseifer e Nicolas Vargas. Após cada leitura se abrirá um espaço de discussão e de troca entre dramaturgos, atores e plateia. O livro será vendido apenas nos locais das leituras pelo preço promocional de R$ 10.

02.03.2012 Renato Mendonça lança o livro Pilares da Tradição




Está marcado para os dias 21 de março, às 20h, no 35 CTG, e 14 de abril, às 18h, na Livraria Cultura, o lançamento do “Pilares da Tradição”. O livro, escrito pelo jornalista Renato Mendonça, faz o registro da vida e obra de artistas que construíram a cultura tradicionalista do Rio Grande do Sul: Paixão Côrtes, Telmo de Lima Freitas, Antônio Augusto Fagundes e Adelar Bertussi. Ao longo de 200 páginas estão reunidas entrevistas com os “Pilares”, além de ensaios fotográficos, a cargo de Emílio Pedroso, e fotos de arquivo pessoal dos entrevistados. O projeto gráfico é assinado por Carol Ruwer. Com tiragem de mil exemplares, a edição do “Pilares da Tradição” foi apoiada, via Lei Rouanet, pela Unifertil e tem coordenação geral da Liga Produção Cultural. Todos os bastidores da produção do livro podem ser acompanhados pelo blog do projeto pilaresdatradicao.tumblr.com.

27.02.2012 Laura Teixeira no Museu do Trabalho




A artista Laura Teixeira, de São Paulo, foi especialmente convidada para abrir a agenda do Museu do Trabalho, espaço que completa 30 anos em 2012. A mostra Oficina se inaugura no próximo dia 8 e permanece em cartaz até 15 de abril. A proposta é apresentar uma pesquisa feita pela artista acerca de seu trabalho como ilustradora, abrangendo, de forma direta ou indireta, o universo gráfico dos livros. Para chegar no resultado que queria, Laura veio para Porto Alegre e está fazendo uma residência no Museu do Trabalho durante todo o mês de fevereiro. Como o próprio espaço expositivo foi convertido em ateliê, torna-se possível pensar o tempo todo a partir dele.  Laura Teixeira vem desenvolvendo ao longo de sua carreira, oficinas para crianças e adultos com os mais variados temas, sempre com foco na experimentação livre e da maneira mais espontânea possível. “Livros sem palavras”, “Autorretratos para vestir”, “Colagens autocolantes”, “Fios no espaço”, “Brinquedos de papelão”, “Poemas no jardim”, “Brinquebolas”, “Minicidades” são algumas delas. Nessas oficinas, conheceu uma série de materiais que despertaram seu interesse. Ao ministrá-las percebeu que estava propondo ao público algo que ela mesma queria realizar. Quanto mais o tempo passava, mais ficava claro como cada uma fazia sentido dentro de seu processo de expressão pessoal. Por esta razão, resolveu repetir algumas dessas atividades dentro de outro contexto: o de uma investigação individual. “Pretendo com isso uma aproximação com o modo de operar que possuía na infância, quando não era necessário nenhum tipo de preocupação com o resultado, antes mesmo de terminar um desenho. Principalmente depois de ter contato com artistas como Fabio Zimbres e Jaca, aprendi a respeitar a criação que acontece pela simples vontade, sem reflexões ou explicações a priori”, afirma Laura. “Essa aparente falta de compromisso, que está ligado ao desenho como brincadeira, em meu modo de ver, muitas vezes é o que possibilita que o trabalho seja genuíno, ao contrário do que acreditei durante minha formação como arquiteta, período no qual me deparava com uma necessidade constante de projeto”, completa. Oficina - Exposição de Laura Teixeira - Abertura dia 8 de março, quinta-feira, às 20h. Museu do Trabalho - Rua dos Andradas, 230. Centro Histórico - Porto Alegre - RS. Mais informações sobre a artista:http://www.laurateixeira

22.02.2012 Unibanco Arteplex será Espaço Itau de Cinema




Tão forte, tão perto, de Stephen Daldry e A mulher de preto, de James Watkins, são as estreias desta semana nas salas Unibanco Arteplex. Seguem em cartaz os filmes A dama de ferro, de Phyllida Lloyd; A invenção de Hugo Cabret, em versão 3D com direção de Martin Scorsese; a comédia Reis e Ratos, de Mauro Lima; O Motoqueiro Fantasma – Espírito de vingança, de Mark Neveldine; Hotxuá, documentário de Letícia Sabatella e Gringo Cardia; O artista, de Michel Hazanavicius; a comédia Cada um tem a gêmea que merece, com Adam Sandler no elenco e direção de Dennis Dugan; A separação, de Asghar Farhadi e A música segundo Tom Jobim, documentário de Nelson Pereira dos Santos.Nas sessões de pré-estreia nas manhãs de sábado, está Drive, de Nicolas Winding Refn, às 11h. A sessão infantil de sábado, 11h, segue com o filme O Saci, de Rodolfo Nanni. No Clube do professor, também sábado, às 11h estão os filmes Tão forte, tão perto, na sala 3 e A dama de ferro, na sala 4.UNIBANCO ARTEPLEX PORTO ALEGRE - Rua Túlio de Rose, 80 - 2º piso / Bourbon Shopping Country. Informações: http://www.itaucinemas.com.br/home/

16.02.2012 Pata de Elefante no Bongô em março




O ano de 2012 segue especial para a Pata de Elefante, que completa 10 anos de vida, muito bem vivida, diga-se de passagem. Depois dos memoráveis shows no Ocidente em janeiro, onde se apresentou no formato sexteto, a banda segue as atividades participando do Psicodália, festival bacana que acontece em Rio Negrinho, Santa Catarina, durante o carnaval. Lá integram o cast do evento ao lado de nomes como Sá e Guarabira, Casa das Máquinas e Paulinho Boca de Cantor. Na volta, a Pata faz duas apresentações no Bongô Bar, dias 1º e 8 de março. Os shows do Bongô serão no formato quarteto, com Daniel Mossmann e Gabriel Guedes nas guitarras, Edu Meirelles no baixo e Gustavo Telles na bateria.  A abertura do show fica por conta da Mary O and The Pink Flamingos, com canções que remetem ao universo kitsch dos filmes de John Waters (o nome da banda faz referência aos flamingos de jardim e ao filme trash do cineasta) e suas trilhas sonoras compostas com muito rockabilly, garage surf e punk. Não é à toa que a Pata de Elefante é referência em rock instrumental e é reconhecida como uma das melhores bandas do gênero no país. Os guris trabalham duro e vão colhendo os frutos, como na última apresentação de 2011, no Parque da Redenção, em Porto Alegre, dentro do projeto Palco Cultural Redecard, em que boa parte do público assistiu ao show sentado e vibrou com músicas como “Um olho no fósforo”, “Marta” e “Soltaram!”, durante o pôr do sol. Pata de Elefante. Dias 01 e 08 de março no Bongô Bar - Rua João Alfredo, 471, Cidade Baixa. Ingressos: R$ 25,00. Mais informações:http://www.patadeelefante.com

14.02.2012 4º FTRPA divulga selecionados




Treze espetáculos estarão na programação do 4º Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre, que será realizado de 08 a 17 de abril de 2012, na capital gaúcha. O evento, realizado pela Prefeitura de Porto Alegre e Associação Rede do Circo, conta com o financiamento da Lei de Incentivo à Cultura do Estado do Rio Grande do Sul, patrocínio da Oi e da Caixa Econômica Federal, e tem apoio da Oi Futuro e SESC/RS. O Festival recebeu um total de 150 inscrições, de 15 estados. A curadoria de seleção foi composta pela Coordenação do Festival de Teatro de Rua e Coordenação de Artes Cênicas do Município e Porto Alegre.  Estima-se que aconteçam 36 apresentações no total, apresentadas nos dias 13, 14 e 15, em diversos pontos da Rua dos Andradas e Largo Glênio Peres, em diversas praças e bairros de Porto Alegre, além do Brique da Redenção. O Festival conta com atividades formativas, como oficinas e painéis. Confira a lista na íntegra no site:http://www.ftrpa.com.br

13.02.2012 Democracine - inscrições abertas




Com assinatura do artista plástico e ilustrador Guazzelli, o cartaz do Democracine - Festival Internacional de Cinema de Porto Alegre dá identidade ao evento, que tem como objetivo estimular o debate sobre a democracia participativa e a cidadania, além de discutir o papel da imagem no campo das lutas no mundo contemporâneo. Promovido pela Prefeitura de Porto Alegre, a primeira edição do Democracine está com inscrições abertas até o dia 30 de março e acontece de 13 a 16 de junho, na Sala P.F. Gastal na Usina do Gasômetro e no CineBancários. A programação do festival é composta por uma mostra competitiva de filmes de curta e média metragem e uma mostra paralela informativa. O artista plástico e ilustrador Eloar Guazzelli, mais conhecido como Guazzelli é gaúcho de Vacaria, professor de ilustração no Instituto Europeo de Design, em São Paulo, e diretor de cinema para filmes de animação. Com Otto Guerra assinou O Reino Azul, um marco da animação gaúcha, além do mais novo filme do estúdio: Até que a Sbórnia nos separe, onde foi responsável pela direção de arte. O filme está sendo finalizado e deve entrar nos cinemas ainda este ano. 1º Democracine - Festival Internacional de Cinema de Porto Alegre. De 13 a 16 de junho na Sala P.F. Gastal na Usina do Gasômetro e CineBancários. Inscrições até 30 de março de 2012. Regulamento completo, ficha de inscrição e demais informações disponíveis no site do festival: http://www.democracine.com.br

09.02.2012 Fantaspoa - inscrições abertas




O Fantaspoa, pioneiro no gênero fantástico no Brasil e um dos mais importantes festivais da América Latina, está com inscrições abertas até 15 de março, para filmes de curta e longa-metragem.  O FANTASPOA - Festival Internacional de Cinema Fantástico de Porto Alegre, que nesta edição acontece de 4 a 20 de maio, oferece uma programação diferenciada para os amantes da cultura cinematográfica e o estímulo à produção fílmica e à formação de plateias para o cinema. Desde 2005, o FANTASPOA já exibiu cerca de 400 longas-metragens, 380 curtas-metragens e teve presentes 70 convidados (sendo 30 estrangeiros e 40 brasileiros). A qualidade da programação e a seriedade na produção, fez com que o festival ganhasse o reconhecimento e o prestígio do público e da crítica, tornando-se membro-fundador da Aliança Latino-americana de Festivais de Cinema Fantástico, associação que congrega festivais de cinema fantástico da América Latina. Atualmente, é o festival de cinema em Porto Alegre que possui maior média de espectadores por sessão, com a apresentação de filmes com salas lotadas, atraindo a atenção de pessoas do interior do Rio Grande do Sul e de outros Estados. Para participar das mostras competitivas, os filmes de longa-metragem devem ter no mínimo 50 minutos de duração e os de curta-metragem, até 25 minutos. Todos os filmes submetidos devem ter sido concluídos após 1º de janeiro de 2009 e enviados em mídia DVD ou Blu-Ray, para o seguinte endereço: Rua Dom João VI, 246 – Bairro Medianeira – Cep: 90660-020 – Porto Alegre/RS/Brasil. O regulamento completo está disponível no site:http:// www.fantaspoa.com

09.02.2012 VooDoo no Cabaret dia 12




No Ritual de fevereiro Dr. Caiaffo continua em casa, viabilizando novamente a formação original com o irmão Oster. Gozando seu período de merecido descanso, o que não vai ter é moleza. Agora, além de residente da baixada santista, o Dr. é residente da festa FuturÁfrica, de Santos, e desceu com o carro abarrotado do adorado petróleo sonoro, prometendo apresentar suas pesquisas praticamente científicas acerca dos ritmos negros, desde o norte da América, passando pela Latina e chegando à África. Avançados estudos musicais pra doutor nenhum botar defeito. Dividindo este mês de groove com noites em Floripa, pois mesmo de férias não abandona os toca-discos, não titubeia ao deixar as maravilhas da Ilha e voltar pra casa. Do outro lado, deixando o pampa para o início de outro ciclo, vai rolar na VooDoo a despedida do amigo Rafael Malhão. Pesquisador e profundo interessado nas matérias do groove, vai chegar junto representando na discotecagem, brindando em grande estilo antes de prosseguir seus estudos em Campinas. O recado: volta da praia, férias, calor no coração, formação original... Não perde essa domingueira clássica no inferninho da Independência, que certamente estará quente. E será memorável! Família VooDoo reunida. Dançando, feliz da vida. A arte do cartaz é do Jotapê. Mais informações: http://festavoodoo.com

07.02.2012 Expresso 25 e Viáfora em SP




O Auditório Ibirapuera receberá no dia 03 de março, às 21h, o encontro de Celso Viáfora com o Grupo Expresso 25, de Porto Alegre. O espetáculo “Cantando em Bando” (título da música que o compositor paulistano escreveu especialmente para eles), sucesso de público em solo gaúcho, chega à capital paulista para mostrar o encontro da obra de Viáfora com a riqueza e beleza do trabalho vocal do grupo, dirigido pelo uruguaio Pablo Trindade, conhecido internacionalmente pelo seu trabalho como maestro. A parceria do Expresso 25 com Celso Viáfora vem desde 2006, a partir da inclusão de diversas interpretações das composições de Viáfora no repertório do grupo. A idéia da realização de um projeto em conjunto surgiu da identificação dos artistas que têm na emoção e na sensibilidade as essências de sua música. Neste encontro em São Paulo, sem deixar de reservar um momento em que cada artista apresentará um pouco de seu trabalho, ambos compartilharão o palco, na maior parte do tempo, apresentando números especialmente compostos para o espetáculo. O show com o Expresso 25 é uma apresentação única e foi concebido especialmente para o grupo. Viáfora e o maestro Pablo Trindade têm uma parceria de longa data que vem rendendo bons frutos, sendo um deles o novo CD “Cantando em Bando” que começa a ser gravado no dia seguinte ao show, com lançamento previsto para o segundo semestre deste ano. Celso Viáfora e Expresso 25 Cantando em bando. 03 de março, sábado, 21h. Auditório Ibirapuera (São Paulo). Ingressos: R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia-entrada).http://www.expresso25.com.br

07.02.2012 Sabre - odontologia inteligente completa 1 ano




Qual é a primeira sensação que você sente ao procurar seu dentista? Medo daquele barulhinho desagradável? Desconforto de passar horas dentro do consultório sem nada para distrair-se ou relaxar? Sentir aquele cheiro característico de dentista? Esse estereótipo mudou com a entrada no mercado da Sabre – Odontologia Inteligente. Pensando em desmistificar a profissão, um grupo de dentistas com um objetivo comum resolveu revolucionar o conceito de Odontologia, propondo algo que vai além da formação acadêmica, cursos de especialização, cursos de pós-graduação no exterior e constante atualização em congressos científicos: a possibilidade de transformar o tratamento em lazer e aprendizado, por meio de atividades culturais como filmes, séries, livros e músicas, escolhas que o paciente poderá fazer antes da consulta. Os idealizadores da novidade, Renato Cremonsese, Anna Corrêa Santos, Josué Nolde, Samantha Rangel e Daniel Haddad, perceberam que seus cursos e especializações eram fundamentais, porém não se caracterizavam como um diferencial, e sim como pré-requisito para um atendimento de excelência. Partiram então para uma idéia inovadora, capaz de tornar as visitas ao dentista infinitamente mais prazerosas, experiências sensoriais e culturais agradáveis. Já na sala de espera o paciente é envolvido pela decoração com imagens de cinema e trechos de poesias. Enquanto aguarda a consulta, tem à disposição três opções de catálogo: DVDs, músicas e livros. Ali ele pode escolher entre assistir um filme, uma série ou um espetáculo musical durante a consulta em uma tela de LCD de alta resolução acoplada logo acima de sua cadeira. Se preferir, pode apenas ouvir a seleção de músicas que mais gosta em um mp3 player ou, ainda, simplesmente selecionar um livro do catálogo para ler enquanto aguarda seu dentista, podendo até mesmo levar o livro para casa para terminar a leitura. A inovação continua durante o atendimento, focado no conforto do paciente. Após pesquisa no mercado odontológico a equipe optou pela instalação da mais moderna e confortável cadeira disponível. Na clínica, o banheiro também ganhou uma nova função e denominação, Toalete Cultural, com a divulgação de atividades culturais que estão acontecendo na cidade. SABRE – Odontologia Inteligente. Não apenas uma nova clínica. Literalmente, um novo conceito em atendimento. Para mais informações consulte:http://www.sabreodonto.com.br

01.02.2012 I Conferência Internacional de Saúde Quântica em Gramado




De 28 a 30 de abril, a cidade de Gramado receberá os mais renomados pesquisadores e profissionais do ramo da saúde e da física para a I Conferência Internacional de Saúde Quântica. As inscrições já estão abertas no site www.cisq.com.br/inscricoes. O encontro contará com a participação de 15 cientistas de várias partes do mundo, entre eles o alquimista Joel Aleixo; os físicos quânticos, Lama Padma Samtem e Amit Goswami e os médicos Marcio Bontempo e Francisco Di Biasi, que trazem a constatação de um novo paradigma capaz de integrar ciência, espiritualidade e cura. Uma oportunidade única de testemunhar ideias e práticas inovadoras do segmento da saúde quântica no mundo.  Em paralelo a Conferência Internacional de Saúde Quântica acontece a I Expoquantum RS. A feira que já esta em sua terceira edição brasileira, chega agora ao RS, se propõe a difundir as novas tecnologias quânticas e eletrônicas, técnicas de tratamentos quânticos, analises, diagnósticos e tratamentos biomédicos e quânticos, diversas áreas do bem estar, qualidade de vida, estética e nutracêutica. Localizada no pavilhão de exposições do centro de eventos da FAURGS, a Expoquantum tem entrada gratuita para os participantes da Conferência. Mais informações: www.cisqrs.com.br 

01.02.2012 Inimigos de Classe no TSP




A notícia de que um aluno de uma escola pública havia atirado em uma professora e depois cometido o suicídio foi impactante para Luciano Alabarse. O diretor de teatro julgou que estava na hora de colocar em discussão esse assunto tão atual, tão assustador, e tratou de escolher texto, impressões, referências, elenco, e montar uma peça de teatro que abordasse o tema. Inimigos de Classe estreia dia 2 de março no Theatro São Pedro, onde permanece por dois finais de semana. O texto é uma livre adaptação de Luciano Alabarse para o texto de William Nigel e traz no elenco atores que se destacam na cena gaúcha, como Marcelo Adams, Fabrizio Gorziza, Gustavo Sussin e Fernando Zugno, entre outros. Mauro Soares faz uma participação especial como diretor da escola. Nas sextas-feiras haverá debates com profissionais da SPPA - Sociedade Psicanalítica de Porto Alegre, logo após a apresentação. O espetáculo é focado na falência do sistema educacional em relação ao complexo universo dos alunos marginalizados da escola pública. Realista, aposta suas fichas na construção dos personagens, todos alunos de periferia, seus códigos de comportamento, suas dificuldades de integração com o grupo. A verossimilhança com adolescentes contemporâneos é proposital e necessária, para que os discursos dos alunos não sejam exercícios de literatura e sim linguagem de uma classe estigmatizada e com problemas. Assim, figurinos, cenários e trilha sonora acentuam a classe social e o universo comportamental de cada um. Marcações que reforçam e realçam os confrontos inevitáveis entre os alunos dão o tom realista da montagem. A luz, mais crua e agressiva, é branca, sem efeitos especiais. O que importa valorizar é o texto, adaptado do filme alemão homônimo dirigido por Peter Stein. E o texto é a baliza e o centro de todas as escolhas da direção de Alabarse. Inimigos de Classe: de 2 a 11 de março no Theatro São Pedro. Sextas e sábados, 21h e domingos às 18h. Ingressos já à venda nas bilheterias do TSP.

01.02.2012 Especialização em Crítica Cultural




A Ulbra vai oferecer a partir deste primeiro semestre um curso de Especialização em Crítica Cultural. O curso é dividido em módulos de formação geral na área de Comunicação e outros temáticos (imagem, música, moda, artes cênicas, literatura, entre outros). Gabriela Almeida, colboradora da BD Divulgação vai ministrar a parte de crítica de imagem/audiovisual.

23.01.2012 “Antes do fim do céu”, o novo disco do músico Tweedy




O novo álbum do músico Tweedy vem com tudo e impressiona pelas inovações. Com lançamento previsto para o primeiro semestre do ano, “Antes do fim do céu” tem arranjos do conceituado Paulo Dorfman e conta com um grupo de 32 músicos que se dividem entre naipes de cordas, sopros e cantores. Tweedy também se revela em seu novo trabalho, com gravações em baixo, piano acústico, pianos elétricos e voz. O repertório não poderia ser mais eclético e contemporâneo, com músicas do CD e versões de clássicos da música pop mundial cantados em inglês, português, espanhol e italiano. O álbum ganha lançamento, junto com um vídeo, gravado ao vivo, da música de piano solo "Sangria", com direção de Daniel Lacet. Confira no site do artista: tweedymusic.com.

23.01.2012 Porto Alegre em Cena abre inscrições para grupos de todo o Brasil




Atenção grupos de todo o Brasil, inclusive interior do Rio Grande do Sul, as inscrições para participar da 19ª edição do festival internacional Porto Alegre em Cena estão abertas até o dia 31 de março. Para se inscrever é preciso enviar uma clipagem do espetáculo, CD de fotos em alta resolução, um currículo do espetáculo e dos principais profissionais envolvidos no projeto e um DVD sem cortes do espetáculo. Esse material deve ser remetido para a sede do festival na Travessa Paraíso, 71, Bairro Santa Teresa, Cep: 90850-190, Porto Alegre/RS. A 19ª edição do Em Cena será de 5 a 24 de setembro de 2012. Para os grupos de Porto Alegre as inscrições ainda não estão abertas e a data será avisada posteriormente. www.poaemcena.com.br

23.01.2012 Profissional do Estúdio Meca participa do Photoshop Conference




O maior evento de Photoshop da América Latina, o Photoshop Conference, conta mais uma vez com a presença de Marcio Negherbon, responsável pelo estúdio Meca Image Engineering e colunista da Revista Desktop. Marcio, que trabalha com manipulação de imagens há 18 anos, irá para seu quarto ano como instrutor do evento. Sempre com base no seu conceito de Engenharia de Imagens, Marcio participará junto com um time dos melhores profissionais da área gráfica e publicitária. Esse ano o encontro será realizado nos dias 16 a 18 de abril, no Centro de Convenções Rebouças, em São Paulo.  Além de toda a informação e experiência que o evento irá proporcionar, tem mais novidade: a organização do Photoshop Conference preparou um desconto especial na inscrição para parceiros e clientes do estúdio Meca. Oportunidade imperdível para investir em conhecimento. 

23.01.2012 Bonde VooDoo no Ocidente




No 1º de fevereiro, entrando no dia da padroeira da capital gaúcha, o Bonde VooDoo leva uma romaria ao Ocidente. Sejam de Nossa Senhora dos Navegantes ou de Iemanjá, os devotos da Rainha do Mar a cultuam de Porto Alegre a Abeokuta, a cidade natal de Fela Kuti. Assim sendo, a Voodoo vai de formação original: Oster & Dr. Caiaffo comandam a mesa, enquanto o mestre PC Capoeira lidera os ritos na pista consagrada pelos 30 anos de história do templo Ocidental na esquina da João Telles com a Osvaldo Aranha. No outro palco da paróquia, a parceria é com a Roots, festa que traz o drum'n'bass de volta ao cardápio musical de Porto Alegre. DZK, Navarro, Carlos NC e Chiba Chiba prometem estremecer o OX com sets especiais de dubstep, além de outros estilos que possuam as mesmas influências como o Breakbeat, Funky Breaks, Rap, Dub, Jungle e toda a diversidade das batidas quebradas. Não é debaixo de sol forte, mas vai ser quente. E lembrem-se: o ar condicionado é realidade no Ocidente Bar. Ingressos a R$ 30,00 na hora e R$ 20,00 antecipados na Lancheria do Parque, Donutshop e Pandorga Loja Coletiva.

12.01.2012 Conexões Globais na CCMQ




O mundo inteiro discute as novas possibilidades de mobilização social trazidas pela internet. Em Porto Alegre, esse debate ganhará novo fôlego em 2012 com a realização do Conexões Globais 2.0 –, evento que reunirá ativistas da cultura digital de diversos países na Casa de Cultura Mário Quintana, de 25 a 28 de janeiro, hiperlinkado ao Fórum Social Temático e ao Festival Internacional de Cultura Livre (FicLivre). Conexões Globais 2.0 tem o aval do Governo do Estado, que abraçou a ideia e incluiu o projeto na programação oficial do Fórum Social Temático. Para Marcelo Branco, a ideia central do evento é “conectar a história do Fórum Social Mundial a essas novas vozes que protagonizam a revolução 2.0″ – uma referência aos jovens da chamada geração Y, que vêm utilizando a plataforma da internet para levar a população às ruas em diversos protestos pelo mundo todo. Para Branco, esses jovens “querem mais” e por isso “questionam qualquer tipo de mediação entre eles, a informação e a cultura”. A programação inclui diálogos e webconferências - com ativistas que participaram de mobilizações em outras partes do mundo - sobre temas como mídias sociais, sustentabilidade, direitos na internet e democracia 2.0.  Entre os debatedores destacam-se Javier Toret (Espanha), Vanessa Zettler (EUA), e Stéphane M. Grueso (Espanha), que conversarão online e ao vivo com os conferencistas Bernardo Gutiérrez (Espanha/Brasil) , Cláudio Prado (Brasil) , Mario Teza (Brasil), entre muitos outros. Também serão realizadas oficinas voltadas para a troca de saberes e a capacitação para o uso das novas tecnologias. A mesa Da primavera árabe à Internet na construção da democracia, dentro dos Diálogos Globais, terá a presença de Gilberto Gil como debatedor, no dia 25. O assunto passa por 2011, ano que ficou marcado pelas mobilizações por maior participação. Foi o ano dos manifestantes e indignados 2.0. Nos países árabes, a população se insurgiu e as ditaduras começaram a ruir. A onda se espalhou por todo mundo: milhares de pessoas foram às ruas questionar os limites da democracia representativa. Como estas experiências podem influenciar na construção de uma nova democracia tendo a internet como plataforma de apoio? A programação inclui ainda música, mostra de filmes, Vjs, Djs, artes plásticas, fotografia, grafite etc. Shows de Lirinha, Anitelli Trio, com participação de Leoni, Richard Serraria, Cowboys Espirituais e muitos outros completam a grade de programação, que se inicia às 14h e segue até a noite. Mais informações:http://www.conexoesglobais.com.br

12.01.2012 BD Divulgação na contracapa da Zero Hora

11.01.2012 Falcão e Missel no Porto Verão




Antônio Carlos Falcão e Alexandre Missel cantores e compositores de múltiplos talentos juntam-se mais uma vez para espetáculos diferentes no Porto Verão Alegre. Dias 31 de janeiro e 1º de fevereiro mostram Escrete: seleção Chico Buarque, ao lado de Jorge Furtado, na Sala Álvaro Moreyra. E pra encerrar, dias 7 e 8 de fevereiro, apresentam Queijo com Goiabada, com suas canções autorais com Bruno Coelho na percussão e Gustavo Fetter no contrabaixo acústico. Maria Bethânia, o espetáculo, comemorou ano passado 30 anos de existência. Em cena uma grande cantora da MPB conta muitas passagens de sua vida. É Betânia, a personagem que nasceu em Bagé e tem que seguir a pé até Santo Amaro da Purificação, a cidade natal da filha de dona Canô. Cantando e declamando versos, a personagem diverte e encanta não só pela semelhança com a cantora baiana Maria Bethânia Viana Telles Veloso, mas também pela ironia de desnudar o mito em torno de si. Escrete: Seleção Chico Buarque, foi um dos sucessos deste ano na capital gaúcha. O espetáculo idealizado por Falcão é uma viagem pelo universo buarqueano onde pérolas do compositor são interpretadas por ele e seus companheiros de cantoria: o compositor e violonista Alexandre Missel responsável pelos arranjos e o cineasta gaúcho Jorge Furtado - percussão e voz. Furtado também surpreende declamando textos e poemas escolhidos por ele que enriquecem ainda mais as imagens das canções de Chico. Queijo com goiabada, espetáculo com canções de Alexandre Missel e Antônio Carlos Falcão acompanhados por Bruno Coelho na percussão e Gustavo Fetter no contrabaixo acústico. Uma mistura temperada com graça para mexer os pés e com a cabeça! Contribuindo com o espetáculo uma surpreendente e simples iluminação criada pelo Coletivo de Iluminadores Luz Feito a Mão executados por Marga Ferreira e Alexandre Lopes.Informações:http://www.portoveraoalegre.com.br

09.01.2012 Pata de Elefante 10 anos - dia 12 no Ocidente




A Pata de Elefante entra 2012 com muita garra. É que este ano marca os dez anos do grupo, anos de muitas batalhas e de muitas conquistas também. Não é à toa que a Pata de Elefante é referência em rock instrumental e é reconhecida como uma das melhores bandas do gênero no país. Os guris trabalham duro e vão colhendo os frutos, como nesta última apresentação do ano no Parque da Redenção, em Porto Alegre, dentro do projeto Palco Cultural Redecard, em que boa parte do público assistiu ao show sentado e vibrou com músicas como “Um olho no fósforo”, “Marta” e “Soltaram!”, durante o pôr do sol. Já em clima de comemoração, a Pata de Elefante escolheu o palco do Ocidente Bar, onde realizou ao longo dos dez anos memoráveis shows. Nesta última apresentação, dia 12, Gustavo Telles (bateria), Daniel Mossmann (guitarra) e Gabriel Guedes (guitarra) recebem  Edu Meireles (baixo), Júlio Rizzo (trombone) e Luciano Leães (teclados). Aliás, é com essa formação de sexteto que a Pata está em estúdio preparando seu novo disco, no qual o trombone de Júlio Rizzo conduz a maior parte das melodias. Algumas dessas canções serão apresentadas em primeira mão no Ocidente.  A previsão de lançamento do disco é para maio/ junho. Mais informações: http://www.patadeelefante.com

09.01.2012 Novo cliente na BD Divulgação




A BD Divulgação entrou o ano com o pé direito, com a conquista de mais um grande cliente. A Impresul, uma das empresas gráficas mais conceituadas do mercado, agora está com sua assessoria sob o comando de Bebê Baumgarten e equipe. E o ano já começou movimentado, com o lançamento dos tradicionais calendários da Impresul, que trazem belíssimas fotos do Centro Histórico de Porto Alegre, captadas por Eurico Salis. A comemoração programada para o dia 17 de janeiro, no Cafe de La Musique promete muita badalação, com a presença de importantes nomes do meio publicitário. http://www.impresul.com.br

09.01.2012 Familia Sarará no Porto Verão




A Família Sarará aproveita a época mais quente do ano para colocar o público pra dançar e se divertir. No dia 18 de janeiro, às 21h, o grupo faz show no Teatro Renascença, dentro da programação do Porto Verão Alegre, onde apresenta os sucessos da carreira e as novas músicas que estarão no próximo DVD da banda, com lançamento previsto para 2012. Há cinco anos, quando um grupo de amigos se reunia na garagem de casa para fazer um som, talvez não tivessem ideia do que estava por vir em suas vidas. O gosto pela música se uniu à seriedade do trabalho e à responsabilidade da profissão de músico, e foi assim que a Família Sarará se consolidou e hoje é reconhecida pela qualidade e pelo profissionalismo. A trupe sempre apostou alto na carreira, lançando seu primeiro DVD para mais de mil pessoas no Bar Opinião, tradicional casa de shows de Porto Alegre. Essa memorável apresentação marcou uma nova fase na carreira dos jovens músicos, que encararam novos desafios como a apresentação no Planeta Atlântida 2009, Fórum Social Mundial, em Canoas, e turnê no Rio de Janeiro, chamando a atenção da imprensa local. O material que compõe o DVD foi gravado ao vivo em dezembro de 2007 no Teatro de Câmara Túlio Piva. A diversidade do grupo é o que dá o nome e o tom às inspirações musicais dessa família.  Família Sarará, é uma homenagem a essa mistura de sons e ritmos, com influências da música brasileira e da black music. Nos roteiros dos shows, as músicas próprias são prioridade, entre elas estão as novas canções “Mimar“ e “Verdade“, compostas pelo vocalista Lucas Ortiz. As composições demonstram a nova fase e a energia positiva que faz com que essa família conquiste cada vez mais a atenção dos fãs. Depois de algumas mudanças na formação do grupo, atualmente a Família Sarará conta com a participação de Rodrigo Loro (baixo), Gustavo Nunes (guitarra), Tiago Fagundes (baterista), Giordano Barbieri (tecladista), do vocalista, compositor e ator Lucas Ortiz e dos dois percussionistas, Antonio Macalão e Nêgo Tigas. Mas o espírito segue o mesmo, já que, além da parceria no som, a banda é bem focada em questões ambientais e ecológicas, participando ativamente de eventos do gênero. Ingressos antecipados no Praia de Belas Shopping e DC.http://www.familiasarara.com.br

05.01.2012 Classe artística se mobiliza contra Projeto de Lei 410



A classe artística reuniu-se dia 4 de janeiro na Casa de Teatro para discutir um assunto bastante pertinente: a aprovação (ou não) do projeto de lei 410/2011, projeto este que entrou em votação às pressas, no dia 22 de dezembro e foi aprovado à toque de caixa, junto com outros 42 projetos. Bem, este, no caso, vai contra as conquistas da classe, batalhadas nos últimos anos e faz a Lei de Incentivo (LIC) retroceder, afetando toda a cadeia produtiva da cultura no Estado: teatro, dança, circo, música, feiras, cinema e todos que de uma forma ou outra utilizam recursos de Lei de Incentivo à Cultura ou do FAC. Decidimos então redigir uma carta manifesto e também fazer com que chegue ao governador nosso descontentamento. Entre os dias 16, quando Tarso Genro volta de férias, até o dia 18, esse projeto de lei deverá passar por ele e queremos que ele diga não, assim como nós estamos dizendo. Precisamos nos mobilizar, avisar aos artistas, amigos, parceiros e engrossar esse coro dos descontentes.

02.01.2012 FTB - Cena Gaúcha - inscrições abertas




O Festival do Teatro Brasileiro, com o patrocínio da Petrobras, promove mais uma vez o intercâmbio cultural entre estados brasileiros. Depois de apresentar entre maio e julho de 2011 espetáculos de grupos mineiros para mais de 24 mil pessoas em São Paulo, Paraná e Rio Grande do Sul, o FTB levará para o DF e GO uma amostragem do teatro feito no Rio Grande do Sul. De maio a julho de 2012, será realizado o FTB – Cena Gaúcha, etapas DF e GO. As inscrições já estão abertas e serão selecionados espetáculos de teatro e dança, nas categorias adulto e infantil, que contemplem as várias vertentes das artes cênicas do Rio Grande do Sul. O Festival do Teatro Brasileiro que está em sua décima segunda edição conta, desde 2009, com o patrocínio da Petrobras e o apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura/ Ministério da Cultura / Governo Federal. Poderão se inscrever grupos de todo o estado no período entre 02 a 31 de janeiro de 2012, através de ficha de inscrição disponível no site www.alecrim.art.br. A seleção será feita por uma curadoria formada por jornalistas e críticos de teatro, que analisará todas as propostas apresentadas levando em consideração o ineditismo do espetáculo no Distrito Federal e Goiás, a excelência artística do espetáculo e a qualificação dos profissionais envolvidos. O regulamento completo se encontra no site http://www.alecrim.art.br/cgedicao12. Em março de 2012, serão conhecidos os espetáculos selecionados. O Teatro Gaúcho será, pela primeira, vez objeto de circulação do FTB. Outras quatro cenas – a baiana, pernambucana, cearense e mineira – já compuseram a programação do Festival. Este projeto que é singular no Brasil foi visto por mais de 125 mil pessoas em 12 unidades da federação (MA, CE, PE, SE, BA, DF, MG, ES, RJ, SP, PR e RS.) Com esta nova edição, o FTB quer contribuir com a difusão do que é mais representativo na produção cênica do Rio Grande do Sul. Informações e inscrições:http://www.alecrim.art.br

02.01.2012 Primeiro Ritual VooDoo de 2012




A VooDoo não tira férias e é com um velho conhecido, um mestre da discotecagem portoalegrense, que inicia o novo ciclo. O DJ Kafu novamente honra a festa com toda sua experiência e sabedoria no manejo do groove neste janeiro. Discotecando desde antes do nascimento de muita gente que não abre mão de acompanhá-lo, sua história se confunde com a evolução da própria noite da Capital. Não há pista, não há toca disco que não tenha abrigado Kafu pra uma festa, um encontro, uma reunião embalada a boa música. Até a domingueira do Cabaret (então Voltaire) já não era novidade pra ele. Idos tempos. E como o homem não para, dá pra imaginar a bagagem espantosa acumulada por tantos anos de fone de ouvido. Saudemos o calendário renovado e vibremos a abertura do ano com Oster e Kafu detonando um Ritual VooDoo de abrir as porteiras. Dia 08 de janeiro, venha participar desse encontro de velhos camaradas dando as boas vindas ao novo mundo que se apresenta. Ingressos e informações: http://festavoodoo.com

01.01.2012 Neguinho da Beija-Flor em Triunfo




Um dos maiores nomes do samba no Brasil, Neguinho da Beija-Flor estará pela primeira vez em Triunfo, dia 14 de janeiro, para a comemoração dos 30 anos da Escola de Samba da Vó, no Parque de Exposições da cidade, a partir das 22h. A vinda ao RS do consagrado sambista é um presente a todos os integrantes e apreciadores da Escola de Samba da Vó, tradicional na cidade de Triunfo. Neguinho da Beija-Flor que é conhecido por sua energia e alegria, promete um show empolgante com as músicas do seu último cd “Guerreiro, brasileiro e sonhador”, além de sucessos da carreira que embalaram os melhores carnavais brasileiros. A abertura do show fica por conta do grupo Louca Sedução. Os ingressos já estão à venda nas lojas Multisom de Porto Alegre, São leopoldo e Novo hamburgo e também nas farmácias Agafarma, Lojas Quero-Quero, Didi loterias e Mercado e Bazar Mariza, na cidade de Triunfo e região ou através do televendas (51) 9994-7892. A festa é uma realização da Escola de Samba da Vó, com o apoio de Supercálcio D. Mais informações: (51) 9994-7892

28.12.2011 Gestão e produção cultural - com Dedé Ribeiro




Dedé Ribeiro dá início a nova edição de seu cursos Gestão e produção cultural, agora na forma de intensivo de verão. Partindo de um panorama do mercado cultural atual, Dedé divide sua experiência com os alunos e aborda as principais técnicas de gestão de espaços e projetos culturais. De forma prática e técnica, o curso ensina como produzir eventos culturais, da concepção estratégica até a finalização, passando por formatação de projetos, leis de incentivo à cultura, orçamentos, mídia e divulgação. Participação de Bebê Baumgarten e Luiza Pires. Informações e inscrições no Studio Clio: 32547200

20.12.2011 Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre - Inscrições abertas




O 4º Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre, que será realizado de 08 a 17 de abril de 2012, está com inscrições abertas para grupos de todo o país. Para participar é necessário enviar fotos, release, rider técnico, um DVD com o espetáculo na íntegra e clipagem com artigos e noticias publicadas sobre o espetáculo. Este material deve ser enviado via correio ou entregue diretamente no Centro Municipal de Cultura Arte e Lazer Lupicínio Rodrigues, na Coordenação de Artes Cênicas (Av. Erico Verissimo, 307 – CEP 90160-181- Porto Alegre/RS) de segunda à sexta-feira das 9h às 12h e das 14h às 17h. Não serão aceitas inscrições por e-mail. Sucesso nas primeiras edições, o Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre tem financiamento da Lei de Incentivo à Cultura do Estado do Rio Grande do Sul, patrocínio da Oi e da Caixa Econômica Federal, com apoio da Oi Futuro e do SESC/RS. É uma realização da Prefeitura Municipal de Porto Alegre e Associação Rede do Circo. As inscrições estarão abertas até dia 14 de janeiro. Mais informações: http://www.ftrpa.com.br

19.12.2011 1º Baile VooDoo de Natal




No Natal, depois de distribuir as regalias que repousam sob seus lindos pinheirinhos e matar aquela bela mesa de guloseimas, levemente embalados pela onda do champagne e felizes por vestir roupa nova, a galera da VooDoo se encontra em um destino: no Madrigal, ali nas imediações da nem tão familiar avenida Farrapos. Isso mesmo: vai ter Noite Feliz VooDoo pra geral amanhecer na correria do groove. Aproveitando o clima natalino e a generosidade de tal ocasião, a equipe VooDoo preparou um presentão pra todo mundo que fica ou que vem passar as festividades na capital: em um dos mais famigerados endereços da cidade, com toda a pompa que os espelhos e os queijinhos proporcionam, do início da madrugada até o dia mais claro possível, um combo explosivo vai receber com muito som e dança os convivas desta noite tão especial. Oster recebe, no som, os convidados DJ Fred e Dr. Caiaffo. Na pista a dança contagiante do PC Capoeira, que vem passar o Natal por esses pagos e ainda traz reforço de outro dançarino da velha guarda do soul carioca, o Verde, que muito apronta pelas pistas do Rio de Janeiro. Traga sua família e venha se esbaldar nas pistas do madrigal com a turma festeira da VooDoo. 1º Baile VooDoo de Natal. Dia 25 de dezembro, 0h15 (na noite de Natal). No Madrigal. Av. Farrapos nº 1361. Estacionamento pela Rua São Carlos nº 846. Pontos de venda antecipada: Lancheria do Parque (Osvaldo Aranha, 1086 – Bom Fim). DonutsShop (Lopo Gonçalves, 108 – Cidade Baixa). Pandorga Loja Coletiva (Miguel Tostes, 897 – Rio Branco). 

15.12.2011 Lançamento do selo Formiga Records




Está surgindo um novo selo no sul do país. Batizado simpaticamente de Formiga Records, numa alusão ao trabalho de formiguinha de seus criadores para viabilizar o cuidadoso projeto, o selo ganhará lançamento dia 20 de dezembro, em um grande show no Cult Pub. Para isso, os músicos Rodrigo Panassolo, Gisele De Santi, Ana Lonardi, Edu Martins e Leo Bracht, sócios e parceiros na criação da gravadora, chamaram Luiz Mauro Filho (piano Rhodes), Tuti (percussão) e Marquinhos Fê (bateria) como convidados especiais da grande noite. O trabalho de formiguinha dessa trupe de músicos já teve sua primeira edição com show de pré-lançamento no Rio de Janeiro, realizado em novembro, e contou com participações de músicos do sul ao norte do país. A ideia surgiu depois de um café da manhã repleto de doces, quando os amigos - e agora sócios - conjecturavam sobre suas carreiras e possibilidades futuras. Pensaram: porque não criar um selo e gravarmos nossos próprios discos, um interagindo no trabalho do outro? Assim surgiu o selo Fomiga Records, graças ao velho jargão “a união faz a força” e aos doces consumidos no café da manhã. No repertório do show de lançamento do dia 20, sambas e outras canções próprias e releituras. Após o show, a festa continua com o comando do DJ Mause, que trará versões Remix e outras faces divertidas do som produzido neste formigueiro.

15.12.2011 Pois é, Vizinha... em Porto Alegre




O espetáculo Pois é, Vizinha... chega mais uma vez em Porto Alegre, dia 16 de dezembro, às 20h30 no Teatro do SESC. Há 18 anos em cartaz, a adaptação de Deborah Finocchiaro para o texto “Una Donna Sola”, de Franca Rame e Dario Fo (Prêmio Nobel de literatura 1997), já foi assistida por mais de 200 mil pessoas e vem conquistando platéias de todas as idades de Norte a Sul do Brasil. O espetáculo que terá tradução simultânea para libras, conta a história de Maria, uma dona-de-casa trancafiada em casa pelo marido “gauchão” que é obrigada a suportar o cunhado semi-paralítico e tarado, o “voyeur” do prédio vizinho, o tarado do telefone e o apaixonado rapaz que é professor de inglês. Um dia se depara com uma vizinha do prédio em frente e desabafa. Aos poucos, o simples cotidiano revela-se patético.

15.12.2011 III Festival de Cinema da Fronteira segue até 17 de dezembro

15.12.2011 Haesbaert lança catálogo da exposição




No dia 21 de dezembro, às 19h, terá lançamento para convidados, o catálogo da exposição Última Cena, de Eduardo Haesbaert, na Galeria Bolsa de Arte de Porto Alegre. A mostra que segue em cartaz até o dia 23 de dezembro, tem curadoria de Adolfo Montejo Navas, que estará presente no evento. São 13 obras entre pinturas, desenho sobre papel, desenho sobre a parede e caderno de esboços, além de uma videoinstalação de Marta Biavaschi, a partir do universo da obra do artista. Haesbaert já realizou exposições individuais na Bolsa de Arte nos últimos anos, considerada uma das galerias de arte mais bem conceituadas de Porto Alegre. Desde 1980 no mercado da arte contemporânea, a Bolsa de Arte participa ativamente de feiras de arte, tanto no Brasil, quanto no exterior, representando alguns dos nomes mais importantes do cenário nacional de artes visuais. Última Cena – Eduardo Haesbaert.Visitação da mostra até 23 de dezembro: de segunda a sexta, das 10h30 às 19h e sábado, das 10h às 13h30. Galeria Bolsa de Arte de Porto Alegre (Rua Visconde do Rio Branco, 365).

14.12.2011 Priscila Meira apresenta o show Canção & Poesia – Alquimias do Amor




A cantora e compositora Priscila Meira encerra o ano em grande estilo, apresentando nas quintas de dezembro o show Canção & Poesia – Alquimias do Amor. Como sugere o tema do espetáculo, ele será recheado de canções e poesias autorais que falam de amor. Num ambiente intimista e aconchegante, o MeMe Santo de Casa, o repertório selecionado passeia por gêneros musicais que falam de amor: choro canção, samba, valsa, samba-canção, moda de viola e milonga. Entre outras surpresas. Priscila será acompanhada por Mathias Pinto (violão 7 cordas),  Guilherme Goulart (acordeão) e Guilherme Sanches (percussão). Priscila Meira, compositora popular, cantora e letrista, interpreta canções e poesias de própria autoria, além de prestar homenagem a célebres poetas e compositores brasileiros.

14.12.2011 Espaços imaginários de Eduardo Haesbaert na Bolsa de Arte




Última cena, de Eduardo Haesbaert segue em exibição até o dia 23 de dezembro na Galeria Bolsa de Arte de Porto Alegre. A exposição tem curadoria de Adolfo Montejo Navas que em seu texto revela a mostra dos mais recentes trabalhos de Haesbaert como: “um roteiro de obras que descortinam diversas situações enigmáticas. Miragens que negam nosso maior princípio de realidade, o chão, o firme onde está inscrito o senso de gravidade, onde assentamos nosso próprio peso das coisas”. Eduardo Heasbaert realizou exposições individuais na Bolsa de Arte nos últimos anos. Trabalhos recentes, de 2007, foi bastante elogiada. Desde 1994 é responsável pelo atelier de gravura e pela manutenção do acervo da Fundação Iberê Camargo. Participou de inúmeras mostras coletivas e recebeu diversos prêmios ao longo de sua carreira: Menção Honrosa no VI Salão de Pintura da Cidade de Porto Alegre; Prêmio Especial do Júri pelo Conjunto da Obra no II Salão Victor Meirelles – Florianópolis; Primeiro Prêmio no 16º Salão de Artes Plásticas da Associação Chico Lisboa; Prêmio Secretaria da Cultura do Paraná no 49º Salão Paranaense – Curitiba e Prêmio Brasília de Artes Plásticas no 12º Salão Nacional de Artes Plásticas.Visitação: de segunda a sexta, das 10h30 às 19h e sábado, das 10h às 13h30. Galeria Bolsa de Arte de Porto Alegre (Rua Visconde do Rio Branco, 365). Mais informações: http://www.bolsadearte.com.br

06.12.2011 Pata de Elefante faz show gratuito na Redenção




Neste sábado, dia 10, às 19h a Pata de Elefante se apresenta no Parque Farroupilha (Redenção) em Porto Alegre, durante a programação do Palco Cultural Redecard. O evento é gratuito e contará com a participação da banda Garotas Suecas, de São Paulo. Neste show, a banda se apresenta de quarteto, com Edu Meirelles no baixo, Gabriel Guedes e Daniel Mossmann nas guitarras e Gustavo Telles na bateria. No repertório, além de músicas do último disco (Na Cidade), estarão presentes músicas como “Soltaram!”, “Um olho no fósforo, outro na fagulha”, “Hey!” e “Marta”.  Um dia antes, na sexta (09/12) a Pata toca em Montenegro/RS, no aniversário do Cordel Rock Café. Com uma agenda lotada o grupo vem percorrendo o país se apresentando em vários Estados como Paraná, Santa Catarina, Bahia e Rio Grande do Sul. Em novembro participou do Conexão Vivo, em Savaldor/BA, fechando a noite na Praça das Artes, no Pelourinho, após a apresentação do maestro Letieres Leite e Orkestra Rumpilezz.   Já no dia 11 o grupo integrou a programação do 1º Porto Alegre Instrumental, que ocorreu no Teatro Renascença. Pata de Elefante no Palco Cultural Redecard. Dia 10 de dezembro, às 19h na Redenção em Porto Alegre. Evento gratuito. Mais informações: http://www.patadeelefante.com

05.12.2011 Festival de Cinema da Fronteira, em Bagé




III Festival de Cinema da Fronteira acontece em Bagé entre 10 e 17 de dezembro. O festival apresenta mostras competitivas, palestra e seminários, homenageando Helena Ignêz e Jean-Claude Bernadet. Em suas duas primeiras edições, 2009 e 2010, o Festival de Cinema da Fronteira foi praticamente experimental, realizado com vontade e determinação pelos voluntários do centro Histórico Vila de Santa Thereza, pessoas interessadas em propagar a arte do cinema e que tinham por objetivo resgatar os laços históricos da cidade com a Sétima Arte, além de valorizar a produção regional estabelecendo diálogos com o cinema contemporâneo e latino. Em 2011, celebrando os 200 anos de Bagé, o Festival assume novas dimensões, agora realizado pela Secretaria de Cultura da Prefeitura e produzido pela Primeiro Corte Produções. A ideia é tornar a região um pólo cinematográfico, já que Bagé é uma referência de produção artística, iniciada com o lendário grupo de Bagé, nas artes visuais. Atualmente, a cidade abriga quatro universidades, as quais, juntamente com a Secretaria de Cultura, vêm fomentando a produção regional por meio de ações prévias ao Festival. Duas mostras competitivas – Bagé 200 anos e Mostra Binacional – e três mostras não competitivas – Yaya Vernieri, Festin Bagé – Mostra da Lusofonia, e Mostra de Longas-Metragens, compõem o III Festival de Cinema da Fronteira que será uma janela de exibição da produção regional, brasileira e uruguaia, criando um espaço de confluência cultural na região da campanha. A curadoria do Festival é assinada pela jornalista e realizadora Aurora Miranda Leão, contando com a colaboração de uma comissão artística formada por Carmem Barros, Eliane Pacheco, Fabiane Lázzaris, Lisandro Moura, Sandra Carmerine, Vera Medeiros e Zeca Brito, artistas de Bagé. No júri de seleção da mostra competitiva Binacional estão os realizadores gaúchos Boca Migotto, Frederico Ruas, Mariana Xavier e Virgínia Simone. Ao todo, foram inscritos mais de 120 filmes. Além das mostras, o festival apresenta uma programação paralela envolvendo shows, performance do grupo Falos e Stercus, apresentações ao ar livre, gastronomia e ações sócio-ambientais, estas  um dos carros-chefe do evento. Para a abertura, o tenor Flávio Leite irá cantar, ao lado do Coral Auxiliadora, a belíssima Missa Crioula de Ariel Ramirez, conduzida pelo bispo Dom Gilio Felicio. O III Festival de Cinema da Fronteira é uma realização da Prefeitura Municipal de Bagé - Secretaria Municipal de Cultura, com patrocínio do Banrisul e Supermercados Peruzzo, apoio institucional da Unipampa, IFSul e Urcamp, e produção da Primeiro Corte Produções. Mais informações: http://www.festivaldafronteira.com.br

05.12.2011 Festival de Cinema da Fronteira divulga selecionados




A organização do III Festival Cinema da Fronteira acaba de divulgar a relação de curtas brasileiros selecionados para a edição que começa no próximo dia 10 em Bagé, prosseguindo até dia 17. O júri de seleção foi formado pelos realizadores gaúchos Boca Migotto, Frederico Ruas e Virgínia Simone. Ao todo, foram inscritos mais de 120 filmes. Realização da Prefeitura Municipal de Bagé, através da Secretaria de Cultura, o festival terá duas mostras competitivas – Bagé 200 anos e Mostra Binacional – e três mostras não competitivas – Yaya Vernieri, Festin Bagé – Mostra da Lusofonia, e Mostra de Longas-Metragens. A curadoria do Festival é assinada pela jornalista e realizadora Aurora Miranda Leão, contando com a colaboração de uma comissão artística formada por Carmem Barros, Eliane Pacheco, Fabiane Lázzaris, Lisandro Moura, Sandra Carmerine, Vera Medeiros e Zeca Brito, artistas de Bagé. Os homenageados desta edição são o ensaísta, pesquisador e crítico Jean-Claude Bernadet, e a atriz e diretora Helena Ignêz. O festival faz parte das comemorações dos 200 anos da cidade de Bagé, e é uma realização da Prefeitura Municipal através da Secretaria de Cultura sendo produzido pela Primeiro Corte Produções. Do total de inscritos, foram selecionados 30 curtas-metragens de todas as regiões do país que enviaram trabalhos. Portanto, o festival exibirá todos os gêneros, englobando Ficção, Documentário, Animação e Experimental, com curtas do Rio Grande do Sul, São Paulo, Rio de Janeiro, Espírito Santo, Goiás, Pernambuco, Paraíba, Ceará, Maranhão, totalizando nove estados de quatro regiões brasileiras. Confira a lista completa no site: http://www.festivaldafronteira.com.br

02.12.2011 Galeria Tina Zappoli faz Ação de Natal e comemora 30 anos




A Galeria Tina Zappoli encerra o ano com muito a comemorar. Grandes artistas fizeram parte da temporada de exposição da galeria que exibirá na festa de comemoração dos 30 anos, dia 2 de dezembro, todo o acervo de obras de artistas que fizeram parte da galeria ao longo dos anos. O homenageado especial desta data tão importante, será Iberê Camargo. Vindas especialmente para os festejos de aniversário estarão expostas esculturas, gravuras em metal, desenhos, pinturas e papéis de artistas como Val Neves (MG), Lourdes Barreto (RJ), Rogério Camacho (RJ), Marcos Varela (RJ), Hélio Jesuíno (RJ), Jorge Leite (MG) e Cabral (SP). Além da mostra, a Galeria Tina Zappoli também preparou uma ação beneficente ao Educandário São João Batista e ao Projeto Pescar, ambos localizados em Porto Alegre. O artista Marinho Neto doou duas fotos “Branco de olhos azuis” e “Summer Street Theatre”, que estão expostas na Galeria e serão rifadas para o público. A verba arrecadada será revertida integralmente para as duas entidades. Os interessados em participar da rifa devem ir até a Galeria Tina Zappoli pessoalmente, ou entrar em contato através do telefone (51) 3332.3726 e do e-mail galeriatinazappoli@gmail.com. O sorteio acontecerá no dia 2 de dezembro, durante a festa de comemoração dos 30 anos da galeria, com a presença do artista e das duas entidades beneficiadas.

27.11.2011 Os náufragos da Louca Esperança




O Théâtre du Soleil vem pela segunda vez ao sul do Brasil, agora com a peça Os náufragos da Louca Esperança. Numa realização da Prefeitura Municipal de Canoas, em parceria com o Porto Alegre em Cena, a peça estará entre 6 e 11 de dezembro, 20h, naquela cidade. Há exatos quatro anos o Théâtre du Soleil encantou o público gaúcho com as apresentações do espetáculo Les Éphémères, durante o 14º Porto Alegre em Cena. Na ocasião, foi construída uma réplica da Cartoucherie, sede oficial do grupo em Paris, no bairro Humaitá, em Porto Alegre. O grupo gostou da estada no Brasil e vice-versa. Agora, Ariane Mnouchkine volta ao sul do Brasil mas, desta vez, porém, a peça acontecerá em Canoas, numa realização da Prefeitura Municipal de Canoas, representada por Jairo Jorge, prefeito da cidade. O Porto Alegre em Cena é co-realizador do projeto. Os náufragos da louca esperança (Les naufragés du Fol Espoir) é uma criação coletiva do grupo Théâtre du Soleil, escrita em parceria com Hélène Cixous a partir de ideia e encenação de Ariane Mnouchkine. A história é livremente inspirada num misterioso romance póstumo de Júlio Verne. Os náufragos do Jonathan, escrito por Júlio Verne no final do século XIX, motiva o mais recente espetáculo do Théâtre du Soleil, companhia francesa dirigida por Ariane Mnouchkine e formada por atores de variadas nacionalidades. Composto por duas narrativas paralelas, Os Náufragos da Louca Esperança (Auroras) apresenta, inicialmente, momentos anteriores à eclosão da Primeira Guerra Mundial, em 1914, quando pessoas fascinadas pelo cinema reuniam-se na guinguette Fol Espoir, onde desejavam filmar a ficção criada por Verne.Nessa narrativa, ainda que alterados os lugares de origem e destino, emigrantes saem do Reino Unido a fim de alcançar a Austrália, mas, ao atingir as fronteiras da Patagônia, naufragam. Ali, os europeus enfrentariam os desafios da natureza e tentariam estabelecer, em meio ao isolamento, uma sociedade mais justa, igualitária e de inspiração socialista.Aos 47 anos, o Théâtre du Soleil é uma das mais importantes e longevas companhias do teatro mundial.Os ingressos para estas apresentações começam a ser vendidos no dia 28 de novembro, às 9h, pelo site http://www.ingressorapido.com.br. Mais informações: http://www.poaemcena.com.br

25.11.2011 3º Salão de Arte Africana em Porto Alegre




Até o dia 26 de dezembro, fica em exposição na Unisina do Gasômetro, o 3º Salão de Arte Africana em Porto Alegre. O Salão propõe uma viagem ao sentimento afro-brasileiro através das artes visuais e convida todos os artistas, independente de raça, credo ou etnia, a participar deste inventário que pretende, mais uma vez, tornar visível a influência da cultura africana na diversidade artística do Brasil. A atração aposta ainda em outras expressões artísticas para a valorização da cultura afro na Capital gaúcha e terá também números de dança, música, teatro, palestras, oficinas e sessões de vídeo.

10.11.2011 A Doce Bárbara completa 30 anos




Os 30 anos da Maria Betânia de Antônio Carlos Falcão vão ganhar uma série de comemorações à altura da cantora e sua fiel escudeira gaúcha. Durante o mês de novembro, nos domingos, haverá shows com convidados de todas as épocas da vida da Betânia. O inquieto Falcão anuncia ainda um documentário intitulado Documentira, com roteiro assinado por ele mesmo. As comemorações seguem nas quartas e domingos, às 21h, no Ocidente, onde tudo começou: 16, 20 e 23 de novembro. Entre os convidados destacam-se Ângelo Primon, Boca Freire, Carlos Badia, Nei Lisboa, Sadi Homrich e Mônica Tomasi e quase todos que de uma forma ou de outra tiveram experiências com a personagem criada por Antônio Carlos Falcão.

10.11.2011 Espetáculo Flutuações em curta temporada




Nos dias 16 (às 18h e 20h) e 17 de novembro (às 15h e 20h), o Teatro Bruno Kiefer na Casa de Cultura Mário Quintana, recebe o Grupo Contadores de Estórias com o espetáculo Flutuações. A peça é para adultos, sem palavras, que teve como fonte de inspiração os famosos Ukiyo-e, as xilogravuras japonesas do período Edo, meados do século XVIII até meados do século XIX e situações coletadas pelo Grupo pelas ruas da cidade de Paraty, onde se encontra a sede da companhia. Foram diversas excursões, com lápis, papel, olho vivo e câmera na mão, estudando, registrando e fotografando no sol e na chuva, pessoas em situações do dia a dia da cidade, para compor os “retratos” que formam a base do espetáculo. As cenas, extraídas destas gravuras e destes retratos do cotidiano, fazem com que bonecos e atores bailarinos saltem das figuras bidimensionais, flutuando para fora do papel, e criando uma terceira dimensão. 24º espetáculo do Grupo Contadores de Estórias, Flutuações reúne elementos que já se tornaram a marca do grupo: os bonecos pequenos e quase vivos; a ausência de texto; a movimentação coreografada de bonecos e atores bailarinos e a temática poética que transforma o espetáculo em uma seqüência de hai-kais cênicos.

10.11.2011 Estação Musical homenageia Roberto Carlos com espetáculo




Roberto Carlos completou 70 anos em 2011 e para homenagear um dos maiores ídolos da música brasileira, a Estação Musical preparou o espetáculo “Assunto Predileto: A Estação vive Roberto”, que acontece dia 22 de novembro, às 21h no Teatro do CIEE, em Porto Alegre. O musical encerra o ano da escola, uma das mais atuantes e criativas escolas de música do sul do Brasil, agora com sede na Zona Sul e no Colégio Farroupilha, além da sede central na Rua Schiller. Com a participação dos alunos e dos professores das três sedes da Estação Musical, o musical conta a história de encontros e desencontros que retratam uma geração embalada pelas canções de Roberto Carlos. Todo o espetáculo é baseado nas canções do rei e de artistas que influenciaram e foram influenciados pelos seus temas. Temas clássicos como "Pode vir quente que eu estou fervendo", "Biquini de bolinha amarelinha", "Como é grande meu amor por você" e "As curvas da estrada de Santos" estão no repertório do musical, que tem roteiro e direção artística assinada pelo músico Francisco Guedes e direção cênica da atriz Luciana Rossi, ambos professores da Estação Musical. Francisco e Luciana contaram com o  apoio do diretor musical, arranjador e pianista, Miguel Briamonte e da atriz, cantora e bailarina Samantha Caracante, que estiveram recentemente em Porto Alegre, ministrando um workshop para os professores da escola.

10.11.2011 Nenung e Projeto Dragão fazem nova temporada de shows

10.11.2011 Pois é, Vizinha... em turnê pelo RS




O espetáculo Pois é, Vizinha... chega em grande estilo à maioridade. Há 18 anos em cartaz, a adaptação de Deborah Finocchiaro para o texto “Una Donna Sola”, de Franca Rame e Dario Fo (Prêmio Nobel de literatura 1997), já foi assistida por mais de 200 mil pessoas e vem conquistando platéias de todas as idades de Norte a Sul do Brasil. Esteve na Argentina e participou de reconhecidos festivais e projetos, entre eles o Lâmpada Mágica AES Sul, Palco Giratório SESC e todas as edições da Mostra Porto Verão Alegre. Foram 567 apresentações em 18 anos de estrada. Pois é, Vizinha... tem ainda o mérito de ter sido o primeiro espetáculo gaúcho a virar curta-metragem na primeira edição do “Histórias Curtas” da RBS TV, em 2001. E é por todo esse sucesso que a Sulgás e o Ministério da Cultura entraram como patrocinadores desta nova turnê, que irá percorrer oito cidades gaúchas começando por Santa Maria, dia 26 de novembro. As demais cidades são Passo Fundo, Caxias do Sul, Novo Hamburgo, Canoas, Pelotas, Rio Grande e Porto Alegre, dia 16 de dezembro, às 20h30 no Teatro do Sesc, com ingressos a preços populares. Pois é, Vizinha... conta a história de Maria, uma dona-de-casa trancafiada em casa pelo marido “gauchão” que é obrigada a suportar o cunhado semi-paralítico e tarado, o “voyeur” do prédio vizinho, o tarado do telefone e o apaixonado rapaz que é professor de inglês. Um dia se depara com uma vizinha do prédio em frente e desabafa. Aos poucos, o simples cotidiano revela-se patético.Todas as apresentações haverá tradução simultânea do espetáculo para LIBRAS (Linguagem Brasileira de Sinais) e acompanhamento a deficientes visuais ou com mobilidade reduzida aos respectivos assentos. Ao final de cada apresentação no interior do Estado, serão feitos debates sobre violência doméstica com a participação da equipe e de um profissional da área indicado pela Secretaria de Políticas para as Mulheres de cada cidade. Paralelamente a circulação do espetáculo, acontecerá a Maratona Teatral – Oficina Integrada de Teatro - iluminação, sonorização, produção teatral e interpretação - em cada um dos municípios (com exceção de Porto Alegre). Serão 20 vagas gratuitas por módulo, totalizando 80 vagas por cidade. As oficinas serão ministradas pela equipe do espetáculo: Deborah Finocchiaro - interpretação; Carlos Azevedo - iluminação e sonorização; Karina Borges - produção teatral. http://www.poisevizinha.com.br/

09.11.2011 Dr. Içami Tiba lança livro em Porto Alegre




Os desafios, condutas e soluções para familiares, pais e educadores para lidarem com a educação de crianças e adolescentes no mundo atual estão reunidos no novo livro do psiquiatra e educador Dr. Içami Tiba, que será lançado dia 12 de novembro, às 16h30 na Feira do Livro de Porto Alegre. Com prefácio do especialista em educação corporativa, Eugenio Mussak, Pais e Educadores de Alta Performance, lançamento da Integrare Editora, propõe de maneira clara e eficaz uma conduta educacional equilibrada, atribuindo a devida responsabilidade a pais e educadores na formação de seres humanos competentes, éticos e felizes. A obra defende mudanças imediatas e de longo prazo que se iniciam dentro de casa, a fim de que o Brasil consiga se posicionar em escala mundial quando o assunto é educação. “Neste livro, organizei todo o meu aprendizado. Estudos foram aliados à minha experiência como consultor de família, psicoterapeuta de adolescentes e atividades com escolas. O objetivo é oferecer aos leitores as melhores ações educativas - viáveis, de fácil aplicação e que já alcançaram excelentes resultados na prática” - ressalta Dr. Tiba.

03.11.2011 Vitória Régia na VooDoo do dia 18




A banda que acompanhou o mestre Tim Maia faz show no Opinião, dia 18 de novembro, em mais uma super produção da VooDoo. Como apresentar a banda que segurou a base de balanços clássicos como O Descobridor dos Sete Mares, Sossego e Primavera? Como apresentar uma banda que acompanhou o grande Síndico Sebastião Maia por cerca de 22 anos? O que falar destes músicos depois que todas as histórias e lendas da música popular brasileira contam do quanto mestre Tim era exigente e impiedoso com quem o acompanhava em gravações e ao vivo? A próxima Noite VooDoo no Opinião vai ser muito mais do que histórica, muito mais do que especial: vai ser antológica!! Com uma alegria que não se pode medir, a produção da festa apresenta a Banda Vitória Régia, big band de feeling e swing singular que marcou a MPB tanto quanto seu líder, e que vem a Porto Alegre para mostrar a excelência máxima na mistura de soul music e ritmos brasileiros, e também para dizer que o show não parou naquele 15 de março de 1998, quando muitos corações pararam por um breve instante. A Vitória continua Régia e Tim continua Rei! O groove continua o caminho, o sorriso e a alegria a mais bela forma de comunicação! Selando esta bela noite, participações surpreendentes e a discotecagem de nosso mestre e professor Gê Powers, um dos principais precursores da cena de música black no sul, com 40 anos de black music recém comemorados. Juliano Oster, residente, segue fazendo as honras da casa na chave do som!! Noite VooDoo com show da banda Vitória Régia. Discotecagem: Oster & Gê Powers. Dia 18 de novembro, sexta-feira, a partir das 23h. Bar Opinião, José do Patrocínio nº 834 - Cidade Baixa. Pontos de venda antecipada: http://http://festavoodoo.com/

02.11.2011 Leandro Petersen na VooDoo do dia 13




Em agosto do ano passado a VooDoo iniciou uma de suas sólidas e belas parcerias: foi ali que, pela primeira vez, a equipe de produção da festa trouxe um dos membros da prestimosa equipe Soul, Baby, Soul, o dançarino PC Capoeira. Não precisa dizer mais nada. Depois dele, a VooDoo teve o prazer de receber em seus deques os grandes Sir Dema, o Senhor Soul, e também Lúcio Branco, ambos pesquisadores e DJs que animam noites das mais antológicas em solo carioca. Neste mês de novembro é anunciada mais uma etapa na continuidade desta parceria.  Para comandar a pista está baixando do Rio de Janeiro o grande Leandro Petersen. Com Sir Dema, Lúcio Branco e antológico Peixinho, ele forma o quarteto que comanda uma das equipes de música negra mais conceituadas do Brasil. Produtor cultural, sonoplasta e DJ desde 1996, diretor do curta "The Big Boy Show" e guardião do acervo de discos de seu pai, o mitológico radialista Big Boy, é certamente na figura de Leandro Petersen que reside uma grande e grata porcentagem do atual resgate do movimento Black Rio em sua terra de origem, e também no resto do Brasil. Não tem erro: dia 13 de novembro vai ter soul music até a galera dizer chega, prato cheio no costumeiro ritual VooDoo. Oster nunca deixa por menos e, com a chave do som em mãos, nunca esquece de avisar: compadres e comadres, os sapatos devem ser mais do que nunca confortáveis, acreditem!! Ritual VooDoo #24. Com Leandro Petersen (RJ), filho do mitológico Big Boy. Dia 13 de novembro, domingo, 21h, no Cabaret!, Independência, 590. Ingressos: R$ 15. Nomes para lista de desconto no festavoodoo@gmail.com , ou no mural do evento no Facebook até 18h do dia da festa. Mais informações: http://http://festavoodoo.com/

31.10.2011 Mateus Grimm expõe no A virgem Bar




Mateus Grimm realizará uma exposição intitulada Insanidades, no A Virgem Bar. A temática é a conexão com a natureza e a arte será produzida em "work in progress". Os trabalhos de intervenção serão desenvolvidos no local, durante a semana que antecede a abertura, dia 3 novembro. Mateus Grimm, de Porto Alegre, tem o poder de transportar elefantes voadores e baleias multicoloridas, entre outras criaturas, direto de sua cabeça para a parede via traços contínuos de spray, com uma técnica que impressiona leigos e entendidos em arte de rua. Com raízes no graffiti e skate, Grimm foi o primeiro artista a expor na galeria Adesivo, na capital gaúcha, em dezembro de 2003, e voltou a expor em 2005 com o coletivo Doentes Pelas Cores. Na cidade, também participou de exposições no M.A.C, do livro Xirugravura lançado pela Choque Cultural, da exposição +Apto no Museu de Ciências e Tecnologia da PUCRS  e foi um dos três gaúchos convidados por "Os gêmeos" para pintar o Trensurb. Em 2008 se destacou na mostra de cultura urbana e arte contemporânea "Transfer", no Santander Cultural, onde também colaborou como arquiteto, junto ao coletivo NOH, do qual faz parte. Em 2010, em São Paulo, contribuiu também para 2ª mostra Transfer e da Exposição Destroy and Create. Seu trabalhos comerciais também carregam o estilo expressivo pelo qual é conhecido. Alguns exemplos são suas ilustrações transformadas em estampa de tênis para a Converse All Star e a direção de arte da marca Naipe Skateboards. Ainda na ilustração e publicidade, ele também integra o time de artistas da Möve. Mateus Grimm é sócio-fundador do escritório de arquitetura e coletivo de artistas UnidadeCriação e, como artista plástico, é representado pelo noz.art. Localizado no bairro Cidade Baixa da capital gaúcha, A Virgem Bar é um ambiente que mistura a descontração de um bar e um ambiente próprio para o happy hour, junto com galeria de arte de rua e estúdio de tatuagem. Lá são oferecidas cervejas artesanais e comidas variadas como pizzas artesanais, escondidinhos e sobremesas. O clima bacana se completa com MPB, do samba de raíz, groove e rock. Insanidades - exposição de Mateus Grimm. Abertura dia 3 de novembro, 19h. A Virgem Bar - Rua Olavo Bilac, 251. Mais informações: http://www.flickr.com/photos/mateusgrimm/ e http://unidade-criacao.blogspot.com/

31.10.2011 VooDoo na véspera do feriado




A VooDoo literalmente vai abrir nosso mês de novembro: mais uma vez, outra véspera de feriado, o bonde VooDoo vai ocupar a esquina da Osvaldo com a João Telles e sentar praça até que outro dia amanheça nas copas de uma Redenção preguiçosamente matinal. Juliano Oster homenageia um professor e recebe um monstro da Velha Guarda de Porto Alegre na pista principal: a homenagem vai para o DJ Gê Powers, que completa 40 anos de ação na noite gaúcha. E a Equipe VooDoo tem a maior felicidade de finalmente anunciar DJ Edinei como convidado nos deques: com mais de 30 anos de discotecagem e passagem como residente no lendário Porto de Elis, Edinei dedicou-se posteriormente à programação de rádio, à pesquisa e ao comércio de discos e à produção cultural. Pra selar o compromisso de pista nesta noite de homenagens e resgates, PC Capoeira dança novamente entre o público, fazendo a alegria da galera.  Na pista OX, a VooDoo recebe a Kingston Advice, com sons do terceiro mundo que fissuram a hegemonia musical europeia e americana de forma avassaladora. Cláudio Cunha e Léo Garbin destilam o encontro da música jamaicana com outras expressões da música mundial, botando geral pra dançar. Festa VooDoo no Ocidente. Dia 01 de novembro, véspera de feriado, 23h59. No Bar Ocidente Oswaldo Aranha, 960. Ingressos: R$ 25,00. Antecipados a R$ 20,00 na Lancheria do Parque, almoço do Ocidente e Donuts Shop  da Lopo Gonçalves, 108. 

25.10.2011 Jaca no Museu do Trabalho




O Museu do Trabalho apresenta ao longo do ano uma programação impecável. E pra encerrar com chave de ouro o ano de 2011, chamou o Jaca pra uma mostra individual. São obras produzidas especialmente para a exposição, em acrílica sobre tela, explorando os personagens e paisagens constantes em seu trabalho em recombinações desconcertantes. Radicado atualmente em São Paulo, Jaca nasceu e se criou em Porto Alegre. É representado pela galeria Choque Cultural onde expõe regularmente todos os anos desde 2006. Amplamente conhecido no meio editorial como ilustrador e quadrinista, começou carreira de ilustrador em 1978 e já passou pelos jornais Folha da Tarde, Diário do Sul, Zero Hora, Gazeta Mercantil e no Estado de São Paulo. Colaborou com as revistas de quadrinhos Geraldão, Dundum, Animal, Big Bang Bang e Death Race 2000. Foi publicado pela revista de arte radical francesa Le Dernier Cri e tem um livro publicado pela Edições Tonto, Mellitus. Participou da exposição coletiva 'Ed Tonto apresenta... Desenhos nunca Vistos' na galeria Obra Aberta (2002, Porto Alegre) com pinturas sobre papel e fez sua primeira individual no Museu do Trabalho em 2004, com pinturas de acrílica sobre cartão. Recentemente participou da mostra coletiva Transfer (2010, Pavilhão das Culturas Brasileiras em São Paulo) e fez uma individual de pintura acrílica sobre tela na Choque Cultural em junho de 2011. Abertura dia 27 de outubro, às 20h. Visitação de 28 de outubro a 23 de dezembro de 2011. De terça a sábado, das 13h30 às 18h30. Domingos e feriados das 14h às 18h30. Entrada franca.Museu do Trabalho - Rua dos Andradas, 230. Porto Alegre. Mais informações:http://www.museudotrabalho.org.br

25.10.2011 Grande Presença! disponível para download




Depois do milésimo show que lotou o Opinião em Porto Alegre, os Acústicos & Valvulados seguem firme na divulgação do último álbum da banda, Grande Presença! O sexto disco do grupo chega após uma pausa de cinco anos de lançamentos e é um presente aos fãs dos A&V, com 11 faixas de puro rock’n’roll, rockabilly, folk e 60’s, marca registrada de um dos maiores nomes do Rock Gaúcho. O cd está disponível para download na página do Facebook da banda (www.facebook.com/aevalvulados), é só dar um “like” no álbum e baixar.

25.10.2011 Fernando Noronha e Black Soul em turnê




Fernando Noronha & Black Soul acabam de retornar de sua 10° turnê pela Europa. Desta vez os gaúchos abriram um novo mercado em terras Bálticas, mais precisamente na Estônia. Foram nove shows em três semanas, com destaque para o Augusti Bluus Festival 2011(www.augustibluus.ee), um dos maiores do gênero no país, realizado nas ruínas do castelo medieval de Haapsalu. Lá, dez mil pessoas puderam conferir as mais recentes composições do CD "Meet Yourself", além do blues feito no sul do Brasil. Recentemente recebeu os Prêmios Açorianos de melhor disco, melhor intérprete, melhor instrumentista e compositor no estilo blues e jazz. Os shows dessa temporada marcam o lançamento do DVD Bootleg European Tour, gravado em 2008 na Europa. O guitarrista Fernando Noronha está desde 1995 na estrada, construindo sua carreira autoral ao lado da banda Black Soul, formada por Ronie Martinez – bateria; Marcelo Mendes – baixo e Luciano Leães – pianos. Com 7 discos gravados, o grupo esteve nos principais festivais nacionais e internacionais de Blues e Jazz, levando sua música para países como Chile, Argentina, Canadá, Holanda, Bélgica, França, Alemanha, Áustria, Suíça, Itália, Polônia, Noruega,  Espanha,Estônia e República Tcheka. Nesse circuito internacional, FN&BS  tiveram a oportunidade e o prazer de trabalhar  ao lado de nomes como B.B.King, Chuck Berry, Buddy Guy, Carlos Santana, Jeff Healey, entre outros. Influenciado por Albert King, Fredy King ,T-Bone Walker, Jimi Hendrix, SRV ,Rory Galagher e Jhonny Winter, Fernando Noronha busca sua própria sonoridade e tenta trazer algo de novo e original em suas composições. O trabalho mais novo do grupo, Meet Yourself, com doze músicas inéditas, produzido por Luciano Leães , mostra porque FN&BS vem se aproximando cada vez mais de sua própria sonoridade. Dia 4 de novembro em Garibaldi - Retrô 81 Pub, a partir das 22h. Dia 5 de novembro em Nova Prata - Moinho do Rock, a partir das 23h. Dia 18 de novembro em Porto Alegre – Live Sport Pub, a partir das 23h. Mais informações: http://www.fernandonoronha.com

25.10.2011 Projeto Dragão em Sampa




Dia 01 de novembro de 2011, às 21h, Nenung e o Projeto Dragão pousam pela primeira vez em solo paulista. A banda criada este ano em Porto Alegre, mostrará suas canções reflexivas , poéticas e instigantes dentro do projeto Prata da Casa, realizado na Choperia do SESC Pompéia (Rua Clélia, 93, São Paulo, fone 11 3871-7700). O show “Serenoato” tem direção do cineasta Carlos Gerbase e une composições do EP de estréia do Projeto Dragão : “Serenoato de Ludicidez”- que conta com a participação de Dado Villa-lobos-  e tem sido recebido com entusiasmo pelo público e crítica pela sua força criativa - junto a versões de suas bandas de origem mais as ditas (sub) versões,canções que vertidas para sua linguagem própria deixam explícitas muitas influências e podem visitar de Cartola a John Lennon. Esta apresentação terá a participação do cantor paulista Léo Cavalcanti. Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados na bilheteria do Sesc a partir de uma hora antes da apresentação. Nenung é poeta, performer e compositor. É parceiro de diversos artistas, entre muitos, Dado Villa-lobos, Paula Toller, Mariana Aydar e Wander Wildner. Circulando e criando pela música desde o final dos 80 pelos arredores de Porto Alegre, em 1999 cria Os the Darma Lóvers – banda de folk-rock meditativo que se torna uma cult-band com admiradores espalhados por várias partes do mundo que permanece ativa com 5 álbuns lançados entre Brasil e Europa. Em 2010 se reúne ao baixista e produtor TH Heinrich - ao guitarrista  Maurício”FUZZO” (Locomotores) e ao baterista Rastafael dando forma ao Projeto Dragão: blues, folk, literatura, intervenção e rock destilados com personalidade delineiam o caminho. Serenoato – Nenung e Projeto Dragão. Dia 1º de novembro, às 21h na Choperia do SESC Pompéia. Rua Clélia, 93 - São Paulo. Fone 11 3871-7700. Mais informações: http://www.projetodragao.com

17.10.2011 Abayomy Orchestra no Fela Day




Dia 15 de outubro nasceu o criador do afrobeat. Em 1938, o músico e ativista Fela Kuti, vinha ao mundo predestinado a fazer história através de sua obra artística e política. Depois de seu falecimento, em 02 de agosto de 1997, internacionalmente celebra-se sua memória e a atualidade de seu legado em eventos conhecidos como Fela Day. A VooDoo, neste ano de 2011, com o intuito de seguir difundindo o tão pouco conhecido ritmo afrobeat  e os princípios libertários pregados e vividos por Fela, tem o prazer de organizar o primeiro evento do tipo em Porto Alegre. Para capitanear esta noite de africanidades, o palco do Opinião recebe – pela primeira vez em Porto Alegre – a Abayomy Afrobeat Orquestra, a primeira banda de afrobeat formada em nosso país, diretamente do Rio de Janeiro. A Abayomy foi criada para fazer o FELA DAY RJ, reúne 13 músicos do cenário nacional e apresenta um repertório onde clássicos do afrobeat misturam-se a composições próprias e onde as raízes da música africana misturam-se às suas derivações latinas nos ramos originalmente brasileiros. Nos toca-discos, o convidado da vez é um antigo frequentador da casa: Dr. Caiaffo – um dos membros originais da equipe VooDoo - atualmente residente dos projetos Futuráfrica (Santos/SP) e Caixa Preta (São Paulo/SP), volta a Porto Alegre para dividir a noite com o residente Oster. Pesquisador musical e colecionador de discos de vinil, editor do portal Feijão com Farofa e locutor do programa homônimo na minima.fm, ele promete voltar à VooDoo com a mala cheia de novidades e raridades do afrobeat em vinil. E também com toda aquela velha sede de tocar para a pista VooDoo até todo mundo perder as estribeiras. Para completar o astral da festa, a maquiadora Bianca Duarte estará fazendo maquiagens com motivos africanos no público. Residente em Porto Alegre, ela trabalha para editoriais e marcas de moda, já participou de algumas edições do Fashion Rio e SPFW, assim como em projetos de arte como a Exposição "Telas Vivas" do Grafiteiro Fernando "True", ministra aulas de maquiagem e automaquiagem, e, desta vez, presta contribuição inestimável à africanização da pista VooDoo. FELA DAY RS - Noite VooDoo com show da banda Abayomy Afrobeat Orquestra. Dia 21, sexta-feira, 23h. Bar Opinião, José do Patrocínio nº 834 - Cidade Baixa. Informações: http://festavoodoo.com

16.10.2011 Isabela Fogaça lança o CD Sons da minha vida




Isabela Fogaça lança dia 24 de outubro, às 20h30 no Teatro do Bourbon Country, o disco “Sons da minha vida”. A cantora é a primeira gaúcha radicada em Porto Alegre a fazer parte do casting da gravadora Biscoito Fino, e apresenta show com banda composta por Jean Presser (piano), Mário carvalho (baixo), Ciro Moreau (guitarra e violão), Ricardo Arenhaldt (bateria), Giovani Berti (percussão), além de participações especiais de João Vicente, Celau Moreira, Marcelo Figueiredo e Francesca Fogaça. Cantora desde pequena, Isabela acostumou-se aos palcos participando intensamente dos festivais que dominaram a cena cultural do Rio Grande do Sul nos anos 70 e 80. Foi, no entanto, quando decidiu radicar-se em Porto Alegre que sua voz ganhou  grande popularidade. Com a interpretação da música “Porto Alegre é demais”, de autoria de seu marido José Fogaça, arrebatando a alma da cidade e dos gaúchos. O novo trabalho “Sons da minha vida” é fruto da parceria com o instrumentista Cau Netto e percorre a trajetória da cantora, com músicas inspiradas em muitas fontes e de momentos diferentes no tempo e no espaço. http://www.isabelafogaca.com.br

16.10.2011 Acústicos & Valvulados comemoram o milésimo show




É em clima de comemoração que os Acústicos & Valvulados sobem ao palco do Opinião, dia 20 de outubro, a partir das 22h, para celebrar o milésimo show da carreira. Considerada uma das bandas mais importantes do rock gaúcho, o grupo completa 20 anos com seis discos gravados em estúdio e um DVD e CD ao vivo. A abertura do show fica por conta da banda catarinense 9 de Espadas, com participação especial de Duca Leindecker. No roteiro do show 1000 estão músicas de todos os discos da carreira, além de clássicos do rock que influenciaram a banda. E mais: participações especiais de grandes artistas que também compartilharam essa trajetória do rock gaúcho, como Duda Calvin, Tchê Gomes, Márcio Petracco, Luciano Albo e Frank Jorge, além de Duca Leindecker e Humberto Gessinger. http://www.milesimoshow.com.br

16.10.2011 Miguel Briamonte e Samantha Caracante na Estação Musical




De 18 a 22 de outubro, o diretor musical Miguel Briamonte e a atriz e bailarina Samantha Caracante estarão em Porto Alegre ministrando um workshop para alunos e professores da Estação Musical. A convite da diretora Cynthia Geyer, Miguel e Samantha serão os responsáveis pela direção musical e direção cênica, respectivamente, do espetáculo de final de ano da escola, que tem como tema "Assunto Predileto, a Estação vive Roberto". Os interessados em acompanhar o trabalho desenvolvido pelos profissionais poderão participar como ouvinte ou se inscrever na aula específica para o público externo da escola, a ser realizada no dia 20, quinta-feira, das 14h às 17h30. Inscrições e mais informações pelo telefone 3388.6605. Miguel Briamonte, conhecido por ser o diretor musical, arranjador e pianista de todos os espetáculos nacionais e internacionais de Edson Cordeiro, fará um trabalho com a equipe do espetáculo, direcionado à produção musical, arranjos e estruturação de ensaios. Já Samantha, que possui uma extensa carreira artística com o teatro musical, utilizará técnicas de jogos teatrais, dramatização, atuação, coreografia e figurino e maquiagem nas aulas. http://www.estacaomusical.com.br

14.10.2011 Intercâmbio de artistas na Exposição Freeway




A exposição Free Way ArteMovimento, que esteve em exibição nos meses de junho e julho na Galeria Tina Zappoli, em Porto Alegre,  inaugura no próximo dia 18 de outubro na CMafra, a primeira galeria de Belo Horizonte dedicada à fotografia. A segunda fase do projeto leva à capital mineira, obras dos fotógrafos Christian Von Ameln, Klaus Mitteldorf e Marinho Neto, selecionados pela Galeria Tina Zappoli. O projeto é inovador, uma vez que o Brasil não tem tradição de intercâmbio entre galerias, menos ainda no campo fotográfico. A dedicação à arte contemporânea com foco na fotografia experimental de autor foi o que uniu os dois espaços. A exposição “Free Way” reúne um total de 15 obras dos três artistas e apresenta um interessante panorama da fotografia experimental no Brasil. São trabalhos muito distintos entre si, sem um eixo temático comum, mas que convergem ao refletir as investigações técnicas e estéticas dos seus autores explorando geometrias, tempo, espaço e deslocamentos.

14.10.2011 Caravana dos Poupedis com o pé na estrada




A Caravana dos Poupedis é o mais novo projeto da Fundação Sicredi, que levará a 50 cidades do Brasil uma peça teatral infantil que estimula a cooperação, o respeito à individualidade, a importância de poupar e evitar o consumismo. O espetáculo itinerante é produzido pela Liga Produção Cultural e conta com um time de peso do teatro porto-alegrense, incluindo a diretora Adriane Mottola, o jornalista e escritor Renato Mendonça e o cenógrafo Zao Figueiredo. Com término dia 10 de abril de 2012, o projeto atualmente está no Rio Grande do Sul e passará também pelos estados do Paraná, São Paulo, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Goiás e Tocantins, num total de 100 apresentações - duas por cidade. O espetáculo promete 50 minutos de pura diversão e aventura para as crianças, sejam elas associadas do Sicredi, filhos de associados ou o público em geral.  A peça é estrelada por artistas de circo que representam os mascotes da poupança do Sicredi: Din, Bludi, Zup, Nina e Pixx, integrantes da Caravana dos Poupedis. Inesperadamente, o Circo é ameaçado de fechar sua lona porque as crianças estão sob a influência do vilão Zé Gastança, que as faz desperdiçar seu tempo jogando games violentos no computador, assistindo a programas na TV o dia inteiro e gastando todo seu dinheiro em coisas supérfluas. Os Poupedis enfrentam vários inimigos até encontrar Zé Gastança e transformá-lo em Zé Poupança. www.poupedisicredi.com.br

05.10.2011 Os últimos românticos da Rua Augusta




O que dizer de um quinteto acústico que assume a elegância de ser romântico, mesmo que esse romantismo navegue em linhas tortas e subversivas, domínio peculiar das figuras carimbadas que preenchem esse conjunto musical? Palavras não desbravariam esse caminho. Junte o rei do punk-brega, Wander Wildner; o percursionista da Ultramen, Malásia; as composições de Gustavo Kaly  e os baixos de Cristiano Carlos, ambos da banda Stuart, e acrescente  uma lenda viva da guitarra: Jimi Joe. O resultado estará no Bar Ocidente, dia 13 de outubro, pela primeira vez na cidade, depois de apresentações elogiadas em São Paulo. Os últimos românticos da Rua Augusta, nova banda de Wander Wildner, Malásia, Jimi Joe, Gustavo Kaly e Cristiano Carlos faz apresentações também no Morrostock. Um certo tom de saudosismo na forma de se vestir elegantemente, de praticar o romantismo em sua essência e principalmente em manter a crueza e simplicidade do ambiente folk, repleta de violões num clima quase intimista está presente no grupo. Formado um pouco depois do fim do mundo, em São Paulo, por não-paulistanos, Os Últimos Românticos da Rua Augusta são nômades. Mergulham num mundo das canções em coro, com refrãos envenenados, que transitam no que eles mesmos rotulam de "Folk-punk-jazz de apartamento", e fazem sua primeira tour pelo sul do pais. Dia 13 em Porto Alegre no Bar Ocidente, dia 14 no Festival Morrostock em Sapiranda, dia 15 em Joiville/SC e dia 16 em Blumenau/SC. Os Últimos Românticos da Rua Augusta. Dia 13 de outubro, quinta, 22h. Bar Ocidente – Av. Osvaldo Aranha, 960. Bom Fim. Porto Alegre. Ingressos: na hora e no local por 20 pilas.

05.10.2011 Flu e Os parceiros no Arena




Flu  os Parceiros fazem show dia 13, quinta-feira, no aconchegante Teatro de Arena. Em plena escadaria da Borges, a banda mostra repertório do próximo disco do músico, chamado Rocks, que será lançado pelo selo paulista YB ainda esse ano. No roteiro músicas novinhas gravadas em São Paulo - com alguns dos músicos da banda Pública - e outras registradas na famosa casa da mãe de Flu no ano de 2010, com Os Parceiros. Nesse novo show, Flu conta com as participações especiais das cantoras Bella Stone - destaque como convidada no show de Vitor Ramil no Unimusica -  e Simone Carvalho. Atualmente radicado em São Paulo, Flu dedicou o ano de 2011 pra tocar ficha nos projetos pessoais. Além de estar finalizando um disco, está de volta com a formação clássica da banda Defalla, que deve gravar material novo pra ano que vem, depois de tocar em Porto alegre, São Paulo e Brasília. Já em seu trabalho solo, Rocks, gravará treze músicas com duas bandas de apoio. A de Porto Alegre, Os Parceiros, é composta por 4Nazzo e Marcelo Fruet nas guitarras, Lu Granja na guitarra e efeitos e Sassá na bateria. Já em Sampa, Flu toca com Alexandre Papel na bateria, Guri Assis Brasil e Guilherme Almeida nas guitarras, Luciano Malásia na percussão e Biba Graef nos teclados. Flu e Os Parceiros. Dia 13 de outubro, quinta, às 21h. Teatro de Arena – Borges de Medeiros, 835 - Altos do Viaduto Otávio Rocha. Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (para estudantes e pessoas com mais de 60 anos). Na hora e no local.

03.10.2011 VooDoo traz um especial Afrobeat com Live Act




Quem esteve na VooDoo de outubro de 2010 pode presenciar uma catarse coletiva na pista. Um dançar sem eira nem beira acompanhado de explosões de riso e de cantos ancestrais libertados. Passado um ano daquela noite inesquecível, a boa notícia é que a festa vai repetir a dose e vai ser bem pior. Ou melhor! Na VooDoo de outubro, a ideia é celebrar um mês inteiramente dedicado ao criador do afrobeat, o músico e ativista nigeriano Fela Kuti. Oster recebe nos toca-discos o compositor, músico e ativista gaúcho Tonho Crocco, e juntos eles destilam do bom e do melhor em afrobeats e demais vertentes da música negra mundial. Além disso, a VooDoo tem o prazer de receber novamente o Live Act mais explosivo da província: completando o serviço de discotecagem, Roger Canal (trompete e efeitos), Rodrigo Siervo (Sax Barítono e efeitos), Caboclo Sassá e Celinho Brack (percussão) fazem da pista do Cabaret um território livre para a improvisação eletroacústica, engrossando o caldo do som com harmonias instantâneas, batucada improvisada e manifestações improvisadas de canto e rima. Traga também seu instrumento percussivo e participe deste momento único, porque a VooDoo quer nada menos do que tocar novamente o terror na casa, garantindo o máximo de suor nos belos dias de uma nova primavera! Dia 09 de outubro, domingo, 21h, no Cabaret! - Independência, 590. Ingressos: R$15,00 com nome na lista de desconto; $20 na hora. festavoodoo@gmail.com. Nomes para lista de desconto no festavoodoo@gmail.com, ou no mural do evento no Facebook até 18h do dia da festa. Listas válidas até 23h. http://www.festavoodoo.com/

29.09.2011 Jornada de portas abertas na Estação Musical

28.09.2011 Maratona de shows no Morrostock




O Festival Morrostock chega à sua quinta edição cheio de novidades. De 7 a 16 de outubro a cidade de Sapiranga será palco de uma maratona de shows em diferentes locais, com início no já tradicional Bardomorro, situado ao pé do Morro Ferrabraz, nos dias 7, 8 e 9 de outubro. Depois de três dias de muito rock, a programação segue com shows no centro da cidade, em lugares como Toca Pub, Praça da Bandeira, Auditório do Centro Cultural, Câmara Municipal e Parque do Imigrante. A novidade do festival será nos dias 14, 15 e 16, no Sítio Picada Verão, com uma maratona de 27 horas de rock sem parar, homenageando roqueiros históricos a cada hora de apresentação. A programação completa inclui mais de 60 shows, com 5 bandas internacionais - e atividades de formação, como debates, painéis, teatro de rua, circo, dança, literatura, cineclube, arte in situ, trilhas ecológicas e vôo livre.Tudo isso transforma o Morrostock em um dos maiores e mais importantes festivais de música independente do Rio Grande do Sul e do país, que a cada ano se firma no calendário de grandes eventos do Estado oferecendo uma programação diversificada e acessível. A ideia é estimular a formação de público envolvendo a população de Sapiranga e região, além de fortalecer as relações entre os produtores locais, bandas e público. Este ano, o Festival inova com a abertura do edital de vivência, em parceria com o Circuito Fora do Eixo, que trará para o Morrostock, produtores colaborativos de diferentes estados do Brasil para ajudar na produção do evento e compartilhar saberes.A edição de 2011 terá shows de nomes como Bixo da Seda, Olho Seco (SP), Acústicos e Valvulados, Alemão Ronaldo, Ação Direta (SP), Pública, Bandinha Di Da Dó, Locomotores, Graforréia Xilarmônica, Rosa Tatooada, Yanto Laitano, Tierramystica, Produto Nacional, Arthur de Faria, além dos argentinos Proyecto Gómez, Diferent e Falsos Conejos, da Uruguai Hablan Por La Espalda, de bandas de várias cidades do Rio Grande do Sul e de outros estados brasileiros, como Santa Catarina, Paraná, Rio de Janeiro, São Paulo e Paraíba. Nos debates e painéis serão discutidos temas como a formação de coletivos e redes integradas de trabalho bem e oficinas de capacitação e formação de novos agentes culturais.

28.09.2011 Mini-Input na cidade




O Melhor do INPUT, uma iniciativa conjunta do Goethe-Institut, Secretaria Municipal  da Cultura de Porto Alegre e Coordenação Nacional do INPUT no Brasil, comemora neste ano sua 10ª edição. Desde 2002 o festival é realizado anualmente em Porto Alegre, única cidade que sedia o evento no Brasil, exercendo a importante função de uma janela e abrindo horizontes para as produções televisivas independentes de todo o mundo. Produções nunca vistas na televisão brasileira serão exibidas na capital gaúcha, numa contribuição inestimável à discussão sobre televisão de qualidade e interesse público. Este ano acontece no Instituto Goethe e Sala P.F Gastal, entre 3 e 16 de outubro. INPUT - International Public Television é uma conferência anual dedicada à televisão de interesse público. É um evento realizado em um país diferente a cada edição há 34 anos, com o objetivo de incentivar o desenvolvimento de uma televisão a serviço da formação da cidadania e debater os programas mais marcantes de todo o mundo. O INPUT também organiza outras atividades em dezenas de países. No Brasil apresenta, anualmente, em Porto Alegre, o Mini-Input trazendo um debate sobre televisão entre produtores, diretores e roteiristas. Reconhecendo o potencial da tevê para promover uma melhor compreensão entre as diferentes culturas do mundo, o INPUT é uma organização voluntária, apoiada por  entidades de televisão públicas e privadas, instituições e fundações internacionais. A ideia do INPUT surgiu a partir de um seminário organizado pela Fundação Rockefeller em Bellagio, na ltália, em maio de 1977. O Mini-Input – décima edição em Porto Alegre - é uma seleção de 14 programas apresentados na última conferência do INPUT, realizada de 7 a 12  de maio de 2011 em Seul, Coreia do Sul, onde foram exibidos 87 programas de 27 países para 700 participantes.

28.09.2011 Eurico Salis lança livro




O novo livro de Eurico Salis, “Centro Histórico de Porto Alegre”, traz fotografias em preto e branco do cotidiano da cidade. Seu foco vai além da arquitetura histórica do centro, pois aborda a vida que se movimenta no entorno destas edificações, ruas e monumentos.  Trata-se de um depoimento poético, com uma visão atual do bairro que ganhou a denominação Centro Histórico, em 2008.  O livro terá evento de lançamento dia 10 de outubro, no Chalé da Praça XV, às 19h, e tem o patrocínio da Procempa, Sulgás, Lojas Pompéia, Rossi e Caixa Federal, e financiamento através da Lei Federal de Incentivo a Cultura.Luiz Carlos Felizardo, que assina o texto de apresentação do livro destaca que “as fotografias deste livro lembram o começo do Eurico-fotógrafo, e não apenas por causa das semelhanças de assunto. Lembram que ele aprendeu fotografia num tempo em que o fotógrafo era o único responsável pela riqueza das tonalidades das imagens em preto-e-branco. A gente decidia como expor cada um dos fotogramas, em filmes que depois eram revelados em líquidos mágicos e só então impressos sobre papéis sensíveis. Um processo longo e trabalhoso, cheio de passos diferentes, cada um com muitos segredos. Descobri-los era um passo em direção ao domínio da “cozinha” da fotografia.” Personalidades da capital gaúcha deixaram no livro seu depoimento escrito sobre o bairro: Eva Sopher, diretora do Theatro São Pedro; o ex-prefeito José Fogaça, José Fortunatti, atual prefeito e morador do centro; Gelson Radaelli, artista plástico; Kátia Suman, radialista; Rita Chang, presidente do COMPHAC; Sérgius Gonzaga, Secretário Municipal de Cultura, entre outros.Eurico traz uma extensa bagagem em sua carreira de fotógrafo. Publicou vários livros, com destaque para “Caminhos Gaúchos – Olhar dos Viajantes” em 2006, "Porto Alegre - Cenas Urbanas, Paisagens Rurais", em 2008, trabalho este que recebeu o Prêmio Açorianos de Literatura na categoria Melhor Projeto Gráfico. Em 2010 lançou o livro “Cidades Gaúchas - Paisagens Urbanas”, com imagens do patrimônio arquitetônico restaurado em 28 cidades do interior do Rio Grande do Sul.  Recentemente deu consultoria de fotografia para o diretor de novelas Jaime Monjardim,  orientando a captação de imagens do centro da cidade, para  a nova novela das 19h da TV Globo.

28.09.2011 À la Carte




Com 32 harmoniosas vozes o grupo Expresso 25 trará mais uma vez ao Centro Cultural 25 de Julho, o encanto do espetáculo “À La Carte”, no dia 7 de outubro às 21h. O sugestivo nome do show surpreende o público na forma como é conduzido. O cardápio, entregue na entrada é onde constam as canções que serão interpretadas ao longo da noite e escolhidas exclusivamente pelos espectadores. Como num jantar, as músicas são oferecidas de acordo com as opções gastronômicas: entrada, prato principal, sobremesa, bebida e guarnições. Quem comanda a noite com maestria é o “chef”, o maestro uruguaio Pablo Trindade. Diferente pelo seu formato, o espetáculo contempla a música com uma mistura de canto, teatro, dança e percussão instrumental. Ao unir características tão específicas o resultado é uma noite agradável e imperdível, por conta das canções predominantemente brasileiras, com a referência de algumas obras latinas que embalam o público.Centro Cultural 25 de Julho (Germano Petersen Jr. 250). Ingressos: R$ 20,00 antecipados e R$ 25,00 na hora.

28.09.2011 Antes da coisa toda começar




Depois de temporadas de sucesso no Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília e ainda apresentações nos Festivais de Curitiba e Londrina, o Armazém Companhia de Teatro leva a Porto Alegre o espetáculo Antes da Coisa Toda Começar. Sucesso de crítica e público, a montagem faz curta temporada de 13 a 16 de Outubro, no Theatro São Pedro. Sob a direção de Paulo de Moraes, este é o 19º espetáculo em 23 anos de trabalho do premiado grupo, patrocinado pela Petrobras. Nos próximos meses, a peça poderá ser assistida em Vitória, Florianópolis, Curitiba, Manaus, Belém, Teresina e Maceió. O elenco é formado por Patrícia Selonk, Thales Coutinho, Rosana Stavis, Ricardo Martins, Marcelo Guerra, Verônica Rocha e Karla Tenório.Antes da Coisa Toda Começar é o 10º texto inédito de Maurício Arruda Mendonça e Paulo de Moraes, que desde 1995 produzem dramaturgia original, incluindo o premiadíssimo Inveja dos Anjos, de 2008, já lançado em DVD e em livro, com ensaio assinado pela pesquisadora e crítica Tânia Brandão. A peça alia humor cáustico a doses impactantes de boa música, onde, pela primeira vez, os atores executam a trilha sonora e cantam em cena. Antes da Coisa Toda Começar teve como ponto de partida a vontade do Armazém Companhia de Teatro de abordar a arte e a criação, de evocar as primeiras sensações que um artista vivencia, de falar sobre o momento em que o indivíduo se acredita imortal, capaz de tudo. O resultado vai além. Faz com que o público em geral, artista ou não, se identifique com as emoções e contradições apresentadas pelas personagens, que levam a existência ao fio da navalha.  Cada uma delas complementa o outro, sempre tendo a morte como pano de fundo. A música se revela como ambientação para as sensações das personagens e o rock’n’roll surge como trilha para os sentimentos solitários, íntimos e melancólicos, e para os sentimentos coletivos, esses mais festivos e contagiantes. A direção musical é de Ricco Viana, que integra a banda ao vivo. Ingressos na bilheteria do TSP. Informações: 3227.5100.

09.09.2011 Dentro da Noite




O monólogo interpretado por Marcus Alvisi e dirigido por Ney Matogrosso mostra a literatura através do teatro, sem barreiras, buscando encontrar esse ponto de equilíbrio entre as palavras impressas e as palavras cênicas, dando sentido a uma máxima de Artaud: “Teatro é a poesia no espaço.” Trata-se da adaptação para o palco de dois contos do escritor carioca João do Rio, assinados pelo próprio intérprete. O primeiro, “Dentro da Noite” dá título ao trabalho. O segundo é “O Bebê de Tarlatana Rosa”. Em “Dentro da Noite”, Rodolfo conta uma história de sadismo ao seu amigo Justino, dentro de um trem no subúrbio carioca. No segundo, Heitor conta uma história de carnaval absolutamente desconcertante. Na primeira história, o personagem está dentro de um trem; na segunda, numa biblioteca. Um grande ator, um diretor que dispensa apresentações, tudo contribui para que “Dentro da Noite” seja uma das peças mais aguardadas do festival. Dias 13, 14 e 15, às 18h. Teatro Carlos Carvalho. CCMQ.

09.09.2011 A lua vem da Ásia

A loucura é o tema central do espetáculo cujo protagonista, um homem incomum em busca da compreensão e justificativa da vida e da morte, conta, em forma de diário, momentos de sua vida desafiando a lógica do mundo em que vive. Astrogildo, o protagonista, inicia o insano relato de sua trajetória confessando que matou seu professor de lógica quando tinha 16 anos e, candidamente, se assume falsário, ladrão, assassino e vítima. A paixão e intimidade com esta obra de Campos de Carvalho serviram de estímulo para o ator Chico Diaz adaptar o texto para os palcos e se lançar ao desafio de estrelar seu primeiro monólogo. Com o cuidado de preservar o caráter surrealista do texto, a direção de Moacir Chaves e a supervisão de Aderbal Freire-Filho encaminharam o espetáculo para uma montagem carregada de humor ácido, em uma verdadeira ode à liberdade. Dias 16, 17 e 18, 21h. Teatro Ciee.

08.09.2011 Dois perdidos numa noite suja




O texto foi escrito por Plínio Marcos, um dos mais renomados dramaturgos brasileiros em 1966, baseado no conto “O Terror de Roma”, do italiano Alberto Moravia. Em ambas as obras aparece o mesmo ponto de discórdia: um par de sapatos novos. O enredo gira em torno de Tonho e Paco, dois homens solitários que ganham a vida num “mercadão” enchendo e esvaziando caminhões, e que à noite, confinados, dividem um quarto de pensão. Dirigido por André Garolli, - fundador da Cia. Triptal de Teatro, que já trouxe ao festival o excelente projeto “Homens ao Mar”, baseado em obras de Eugene O´Neill -, o espetáculo apresenta uma montagem não naturalista, que dispensa a cenografia sugerida por Plínio Marcos. O palco está absolutamente vazio, ocupado apenas por alguns poucos objetos cênicos que ressaltam, aos olhos do expectador, a poética e o humanismo singular do célebre autor brasileiro. Dias 8, 9 e 10, às 18h, na Carlos Carvalho. CCMQ

08.09.2011 Cordel do amor sem fim




Texto da baiana Claudia Barral, encenado pelo pernambucano Samuel Santos do grupo O Poste Soluções Luminosas, de Recife. O resultado é uma peça que se passa na cidade de Carinhanha, sertão baiano, às margens do rio São Francisco. Na cidade moram três irmãs – a velha Madalena, a misteriosa Carminha e a jovem e sonhadora Tereza, por quem José nutre um sentimento arrebatador e possessivo. Tereza ama Antônio, um viajante por quem ela se apaixona no porto da cidade, no dia em que um almoço marcaria o pedido de casamento feito por José. Em função da espera, todos os dias Tereza vai ao cais aguardar a volta de Antônio e começa a viver sua vida em função desse tempo,  que interfere na vida de todos os outros personagens de forma decisiva, criando uma rede passional e surpreendente. Contado de forma poética e com final surpreendente  -Tereza de tanto esperar seu amor acaba virando pedra às margens do rio São Francisco -, a encenação busca transcender todos os paradigmas do popular / regional e se coloca na perspectiva de vivenciar outras possibilidades: a da universalidade, misturando elementos de candomblé, com resultado visceral e encantatório, o espetáculo consegue tocar profundamente a platéia, envolvendo o público nessa história profunda e singela. Unanimemente elogiado, é uma oportunidade ímpar de conhecer um pouco do pujante teatro nordestino contemporâneo. Dias 8, 9 e 10, às 23h. Sala Álvaro Moreyra. CMC.

08.09.2011 Zé & Celso - canções do Teatro Oficina




Espetáculo de teatro musical, um cabaré onde Zé Miguel Wisnik (cantor-ator, compositor, escritor e ensaísta) e Celso Sim (cantor-ator, compositor e produtor cultural), ao lado de Sergio Reze (percussão) e Márcio Arantes (violões e baixo), apresentam diversas canções criadas especialmente para o mítico Teatro Oficina, grupo dirigido por Zé Celso Martinez Correia, nos últimos 20 anos. O repertório se baseia em músicas do próprio Zé Miguel Wisnik em parcerias diversas com Oswald de Andrade, Eurípedes, Arthur Rimbaud e Paul Verlaine, Zé Celso Martinez Correia e Euclides da Cunha, criadas para  “As boas” de Jean Genet, “Ham-let” de William Shakespeare, “Mistérios gozosos”, de Oswald de Andrade, "Cacilda" de Zé Celso Martinez Correia, "Os Sertões", de Euclides da Cunha e "Bacantes", de Eurípedes, além de outras canções, parcerias com Jorge Mautner, Antonio Cícero e outros grandes compositores brasileiros.  Uma verdadeira aula sobre a canção para teatro. Um espetáculo imperdível para os apreciadores do gênero. Dia 11, domingo, às 18h no Theatro São Pedro.

08.09.2011 Out of context - for Pina




“Out of Context” traz ao público do festival a assinatura de Alain Platel, um dos mais importantes e criativos coreógrafos da dança contemporânea, cuja pesquisa corporal busca uma linguagem que conecte o movimento à inconsciência e ao que não pode ser controlado, gestos que incluem espasmos, convulsões, pequenos cacoetes, dentes rangendo, língua à mostra, olhos piscando, testas franzidas, caretas, etc. Platel usa seu corpo de dançarinos virtuosos para chegar a um resultado de hipnótico encantamento, criando uma deliberada tensão entre o repertório de movimentos descontrolados e blocos tradicionais de coreografia. O subtítulo, “Pina”, dá a pista para a justa homenagem que o célebre coreógrafo presta à Pina Bausch e sua extraordinária contribuição às artes cênicas contemporâneas. Gradualmente o espetáculo se transforma em uma viagem ao passado, mergulho nas cavernas da existência em busca das raizes da infância e dos sentimentos arquetípicos que moldam o homem e sua dubiedade absoluta - homem e animal, beleza e feiúra, bondade e maldade, eu e tu. Individualismo e comunidade. “Out of Context” se torna um ritual, reunião de pessoas que já não podem mais encontrar em busca de uma essência anterior, experimentando em si as sensações de algo inesperado e irrecusável. Dias 13, 14 e 15, 21h, no Teatro do Bourbon.

02.09.2011 Tapeçaria de Recorte na Galeria Tina Zappoli

02.09.2011 Contos Gauchescos em exibição no Acampamento Farroupilha

29.08.2011 Acústicos & Valvulados lançam o videoclipe Céu da Noite

25.08.2011 Vide, de Eny Schuch




VIDE apresenta trabalhos em vídeo que dialogam com a alteração de escala num mesmo espaço físico: o Museu do Trabalho. O observador interage com a imagem em movimento em diferentes escalas: seja aquela em que ele encerra a imagem contida em vídeo-objetos em suas mãos, para que as próprias vivências surjam da situação acolhida; seja quando lhe é proposto um espaço de exploração no qual ele está imerso na imagem e tem que decidir o que prevalece: a imagem para explorar novos horizontes, ou suas referências anteriores para aprofundar o conhecimento em familiares continentes, ou mesmo, a conjugação destas possibilidades. No primeiro caso: os “vídeo-objetos” e “objetos-sonoros” fazem parte da pesquisa, contemplada com a Bolsa Funarte de Estímulo à Criação Artística, categoria Artes Visuais/ 2008, em que a proposta foi intensificar as sensações provocadas pela imagem e som, trazendo-as para dimensões diminutas através de pequenos dispositivos digitais. Paulo Gomes afirma “Quando pego um desses objetos sonoros, com seus sons de chuva, de fogo, de respiração ou de um coração batendo, não tenho certeza do que tenho nas mãos. A contradição se faz presente, pois a inércia do objeto de cerâmica ou gesso, com sua plenitude e integridade, se altera e se torna móvel, potente e vivo, pois sentimos sua matéria, fria ao primeiro toque, mas logo cálida e suave e mesmo macia. Como administrar um objeto que respira, ou do qual, pelo menos, eu ouço a respiração?” Em relação ao vídeo em grande formato, que abrange a sala mestra do Museu do Trabalho, o observador se depara com cenas fugazes, mas relevantes. O retardamento do movimento das imagens e a incidência de sons pontuais focando a intensidade de imagens pueris na vida humana, criam a atmosfera de envolvimento. As imagens capturadas encerram fenômenos naturais em sua maioria, como nascer ou pôr do sol, movimento de ondas do mar, rios, florestas, ventanias, animais e detalhes da figura humana. Estas imagens, após serem vistas e revistas inúmeras vezes, sofrem uma seleção para a edição dos vídeos apresentados. VIDE, de Eny Schuch. Abertura dia 30 de agosto às 19h. Visitação de 31 de agosto a 23 de outubro de 2011. Horário: terça a sábado, das 13h30 às 18h30. Domingos e feriados das 14h às 18h30. Entrada franca. Museu do Trabalho - Rua dos Andradas, 230. Porto Alegre. Mais informações: http://www.museudotrabalho.org / http://www.enyschuch.net

25.08.2011 Funk Como Le Gusta é a convidada da Noite VooDoo

25.08.2011 Expresso 25 apresenta o espetáculo À la carte




À La Carte é um espetáculo conduzido como um jantar, onde o chef entrega o cardápio e o público escolhe o prato da seqüência, com 48 opções de músicas para uma noite memorável. Assim o Expresso 25 vem conquistando seus fãs, oferecendo um “cardápio” rico e diferente a cada show. O próximo À La Carte será apresentado pelo grupo musical Expresso 25 no dia 02 de setembro, às 21h, no Centro Cultural 25 de Julho. Comandado pelo maestro, diretor musical e “chef” da noite, Pablo Trindade, o público terá a oportunidade de selecionar canções como Não enche (Caetano Veloso), Santo Expedito (Celso Viáfora), Faltando um pedaço (Djavan), Virou Areia (Lenine e Bráulio Tavares) e O Côco do Côco (Guinga e Aldir Blanc).

24.08.2011 Sarau O despertar da primavera no Estação Café




No dia 31 de agosto, às 19h30, o Estação Café apresenta o sarau inspirado no espetáculo “O despertar da primavera”, com a participação dos alunos e professores da escola, que irão interpretar as canções do musical de uma forma mais intimista, utilizando apenas voz e violão. A peça escrita em 1891, pelo dramaturgo alemão Frank Wedekind é conhecida por tratar de temas proibidos para a época, como a gravidez na adolescência, o incesto, o suicídio e a homossexualidade.  O texto, censurado após a publicação, descortina o universo de um grupo de adolescentes e esse momento singular da vida, através de descobertas, epifanias e explosão de conflitos. A história se passa na Alemanha no final do século XIX e retrata o encontro de dois jovens, Melchior Gabor e Wendla, encontro esse que irá provocar uma explosão de desejos e curiosidades mútuas. Toda essa atmosfera estará representada no Estação Café no dia 31 de agosto, através da trilha sonora do espetáculo e da decoração do espaço, com folhas de plátano misturadas às flores do campo, dando a ideia da passagem do tempo bem como das descobertas. Neste frio de inverno, a ideia é mudar o clima dentro do café, onde lentamente desperta a primavera. O Estação Café fica na Rua Schiller, 16. Entrada Franca!

23.08.2011 Domingo é dia de comprar ingressos do Em Cena




O Porto Alegre em Cena se aproxima e para este ano promete uma grande
edição em comemoração aos seus 18 anos. A maioridade do festival conta com uma
das maiores edições, como não poderia deixar de ser. Mais de 4.000 alimentações
serão oferecidas por inúmeros restaurantes parceiros. 800 pessoas circularão
pela cidade, entre atores, diretores, músicos, coreógrafos, jornalistas,
técnicos e produtores. Entre eles teremos a ilustre presença de Bob Wilson, um
dos monstros sagrados do teatro mundial, assim como renomadas cantoras como
Estrella Morente, Marianne Faithfull e Maria João. Para transportar esse povo
todo, 30 Vans e 8 carros estarão à disposição da equipe de produção do festival,
que conta com 29 anjos e 19 produtores de palco, além de uma grande equipe
trabalhando na logística, produção, comunicação e assessoria de imprensa,
administrativo, relações institucionais e coordenação do festival. O Porto
Alegre em Cena acontece de 6 a 27 setembro em diversos teatros da cidade e
também em regiões da Descentralização, Parque Farroupilha e até na Ilha das
Pedras Brancas, onde acontece o espetáculo Viúvas, do Ói Nóis Aqui Traveiz. No domingo, dia 28, se inicia a venda de ingressos para o festival, a
partir das 8h, na Usina do Gasômetro.Valores de ingressos por segmento: Show Internacional - R$ 50,00 /Show Nacional - R$ 40,00 /Teatro, Dança, Ópera Internacional - R$ 40,00 / Teatro Nacional - R$ 30,00/ Teatro Show Mercosul (Argentina/Uruguai) - R$ 20,00/ Prêmio Braskem - R$ 20,00 / Teatro de rua/Descentralização - Entrada Franca. Mais informações: http://www.poaemcena.com.br / http://www.ingressorapido.com.br

23.08.2011 Gustavo Telles e os Escolhidos no Festival Açaí Musical

18.08.2011 Peça de Ariano Suassuna no Theatro São Pedro




A comédia musical Farsa da Boa Preguiça, de Ariano Suassuna, conta com a direção de João das Neves, um dos fundadores do “Grupo Opinião” e que esse ano completa 50 anos de carreira. No elenco de protagonistas, Guilherme Piva, Bianca Byington e Jackyson Costa. Juntam-se a eles os atores Daniela Fontan, Leandro Castilho, Vilma Melo, Fábio Pardal e Francisco Salgado. O espetáculo cumpre curta temporada no Theatro São Pedro, de 2 a 4 de setembro. Indicada para todas as idades, inclusive jovens e adolescentes, narra a história de Joaquim Simão (Guilherme Piva), poeta de cordel, pobre e "preguiçoso", que só pensa em dormir. Joaquim é casado com Nevinha (Daniela Fontan), mulher religiosa e dedicada ao marido e aos filhos. O casal mais rico da cidade, Aderaldo Catacão (Jackyson Costa) e Clarabela (Bianca Byington), possui um relacionamento aberto. Aderaldo é apaixonado por Nevinha e Clarabela quer conquistar Joaquim Simão. Três demônios fazem de tudo para que o pobre casal se renda a tentação e caia no pecado, enquanto dois santos tentam intervir. Jesus observa e avalia tudo. A partir daí, situações inusitadas e muito divertidas fazem deste texto uma das peças mais divertidas do teatro brasileiro. “Ao encenar esse texto queremos reverenciar o mestre Ariano Suassuna e sua obra. Queremos celebrar, com carinho e alegria, aquilo que somos: artistas do povo brasileiro”, resume João das Neves, diretor do espetáculo. De 2 a 4 de setembro no Theatro São pedro. Informações e venda de ingressos: 3227.5100

18.08.2011 Pépe Laytano inova no cardápio




Seguir à risca um cardápio às vezes não é a melhor opção para quem geralmente possui restrições na dieta alimentar. É por esse motivo, que o Chef Pépe Laytano recepciona os clientes de uma maneira diferente no charmoso restaurante localizado na Nilo Peçanha, 2266, em Porto Alegre. No aconchegante ambiente de dois andares, o chef faz questão de ir até a mesa, para saber um pouco mais das preferências de cada um. O resultado? É tudo por conta de Pépe, que personaliza os pratos de acordo com a necessidade do cliente. “Cada vez mais recebemos clientes com certos tipos de restrições com a alimentação, como diabetes, ingestão de glúten e vegetarianos. É muito importante este tipo de atendimento, para que a pessoa não se sinta obrigada a consumir apenas o que o cardápio sugere. Eu geralmente pergunto para a pessoa qual é a restrição e suas preferências e o resto é por minha conta. É sempre uma surpresa agradável para o cliente ”, ressalta Pépe. Além de um cardápio pra lá de diferenciado, os pratos surpreendem pelos detalhes, aromas e sabores: cordeiro, bacalhau, camarões, lulas, mexilhões e mistos de frutos do mar, servidos com requinte e com o estilo pessoal do chef. Laytano, que tem larga atuação em renomados restaurantes do mundo todo, sendo que a sua especialidade está na cozinha mediterrânea, de onde vem a base de seus pratos.A novidade da carta do restaurante é o fondue, que estará presente até o mês de setembro, para dar o clima ao fim da estação mais fria do ano. Outra atração são as terças de agosto, com qualquer prato do cardápio com 50% de desconto. O restaurante Pépe Laytano – Cucina Mediterranea funciona de terças a sábados das 19h às 24h e nos sábados e domingo abre também ao meio-dia. Nilo Peçanha, 2266 – Porto Alegre. Fone: (51) 3022-6939

09.08.2011 Pesadelo no Bambus

09.08.2011 De como transportar um ovo na sala de espera




A Performance “De como transportar um ovo na sala de espera”, estréia na galeria e espaço cultural LA PhOTO, com apresentações somente nos dias 11, 12, 13 e 14 de agosto. Trata-se de uma performance interdisciplinar que parte da investigação na intersecção entre teatro-dança-literatura-artes visuais. Pesquisa desenvolvida pelas artistas Renata de Lélis (atriz-bailarina) e Fê Luz (poeta visual catarinense), que teve início na Residência Artística do Coletivo de Dança da Sala 209 – Projeto Usina das Artes da Usina do Gasômetro. O trabalho tem caráter intimista, valorizando as individualidades, por isso a capacidade do espaço cultural é de apenas 16 espectadores que recebem envelopes lacrados contendo instruções individuais. Os espectadores tornam-se parte da performance de uma forma muito agradável e inesperada.  “De como transportar um ovo na sala de espera” é um percurso, uma linha que discursa sobre o tempo. Percorrendo espaços de passagem, zonas de intensidade entre o corpo, o objeto, o tempo e o espaço, capazes de resignificar sentidos entre presença e ausência, lucidez e ludicidade, silêncio e ruído. Uma metáfora do tempo, da paciência. É uma realização do Espaço para Fugas – laboratório criativo, com trilha sonora de Felipe de Paula e video-arte e projeções de Bernardo Viera. Dias 11 12,13 e 14 de agosto, de quinta a domingo, às 20h. La PhOTO, Travessa da Paz 44. Ingressos: 20,00 reais com 50% de desconto para com meia para classe artística, estudantes e idosos mediante carteira de identificação. http://www.decomotransportarumovonasaladeespera.wordpress.com

09.08.2011 Quiçá, se fosse




O mundo contemporâneo globalizado, bombardeado por informações e influências diversas trouxe aos músicos Róger Wiest e André Paz uma reflexão sobre o processo criativo. As perguntas “Como criar uma coerência entre as diversas influências culturais que recebemos diariamente? Como adequar esse pensamento artístico de não se reconhecer em um só lugar? Como conceituar dois jovens músicos, gaúchos, brasileiros, que pretendem compor um baião, mas também querem compor uma balada folk, ou quem sabe um cântico com influências orientais?” estavam na cabeça dos dois artistas. O espetáculo "Quiçá se Fosse" nasceu dessas reflexões. A idéia é compor canções sem a preocupação de definir um único estilo e, assim, os músicos propõem uma maior liberdade e abrangência em sua criação. O resultado estreia na La PhOTO, Galeria e Espaço Cultural no próximo dia 25, às 20h30min. Também será apresentado nas quintas-feiras de setembro, dias 1, 8 e 15, sempre neste horário. As músicas selecionadas para este projeto são parte de uma longa caminhada percorrida. Durante todo o processo de criação, essa diversidade esteve ligada de uma maneira tão forte que resultou em um repertório coerente, onde as canções sugerem imagens e ambientações ora misteriosas, ora divertidas, e onde aquilo que se diz é adequadamente amparado pela estrutura musical, onde são sados diferentes instrumentos, como chocalhos, bombo, udu, ukelele, violão, baixo, vozes, efeitos eletrônicos e acústicos, entre outros. E muitas vezes alguns deles são tocados simultaneamente por um único integrante, agregando um caráter performático às músicas. Estréia 25 de agosto, 20h30min. Temporada nas quintas de setembro: 01, 08 e 15 de setembro, às 20h30m. LA PhOTO - Travessa da Paz, 44. Ingresso: R$ 20,00. 

09.08.2011 Um verdadeiro cowboy




Invertendo os papéis, a atriz Liane Venturella assina a direção e o diretor Roberto Oliveira retorna ao palco depois de (coincidentemente) 15 anos dedicando-se exclusivamente à direção. Completando 35 anos de teatro, Roberto foi premiado em várias de suas atuações no cinema (Festival de Lima-Peru; Prêmio José Lewgoy do Cinema Gaúcho) e no teatro (“Decameron”, de Luiz Henrique Palese, Cia. Stravaganza; “O Estranho Senhor Paulo”, de Camilo de Lélis, Face & Carretos). Um verdadeiro Cowboy estreia na La PhOTO, Galeria e Espaço Cultural dia 19 de agosto, onde faz apenas três apresentações: dias 19, 20 e 21. O texto, construído impecavelmente por Marília Samper, é um drama absurdamente envolvente, que oferece ao público temas como a velhice e a morte,  abordados de maneira poética, sensível, cômica e comovente. A peça de Marília alterna  entre momentos dramáticos e momentos da mais desbragada e delirante fantasia. Intercala situações absurdas que provocam deliciosos momentos de comicidade, francamente risíveis, e situações carregadas do mais profundo sentimento humano. O espetáculo, dirigido pela premiadíssima Liane Venturella, é todo centrado no trabalho do ator e busca o envolvimento total e a identificação do espectador. Um verdadeiro cowboy traz ao palco um velho (Roberto Oliveira) que acaba de perder sua esposa e antevê a sua própria solidão e abandono.  Sua filha (Elisa Heidrich) aparece algumas vezes para cuidá-lo, evidenciando uma relação altamente conflituosa e problemática, refletindo a rede das relações humanas. Quando o velho se encontra no ápice da sua solidão e lhe parece sobre-humana a dificuldade de continuar vivendo, aparece na sua frente uma figura fantástica: o cowboy John Wayne (Marcelo Johann). Esta possibilidade de escapar pela via da fantasia, traz vida ao velho, e enche a montagem de leveza e comicidade. A peça aborda, de forma tocante e agradável, temas tão difíceis como a velhice e a morte. Dias 19, 20 e 21 de agosto. Sexta e sábado às 21h e domingo às 20h. LA PhOTO - Travessa da Paz, 44. Ingressos:  R$ 30,00. http://www.umverdadeirocowboy.blogspot.com

08.08.2011 Wander segue com temporada de shows em Porto Alegre




Em comemoração ao lançamento do compacto vinil split, com parceria do músico japonês Handsome, Wander Wildner segue com a temporada de shows, todas as quartas de agosto na Casa de Teatro de Porto Alegre. O próximo show no dia 17, a partir das 22h, terá a grande participação dos músicos Fernando Pezão e Arthur de Faria. A idéia inusitada de juntar dois músicos de lugares tão distintos numa mesma obra (split) é do produtor Mozine, responsável pelo selo alternativo Lajarex, de Vila Velha, Espírito Santo. Mas a estranheza se desfaz rapidamente ao escutarmos as canções do disco, pois a veia folk/romântica dos dois justifica a reunião musical intercontinental. No lado A da bolacha preta de 7 polegadas Wander apresenta a inédita canção  "Caminando y Cantando" de autoria do uruguaio Santiago Guidotti, gravada em Porto Alegre com a participação dos músicos e produtores Arthur de Faria e Fernando Pezão. O lado B mostra Handsome numa versão para "Meus olhos estão chorando" do compositor maranhense Adelino Nascimento, produzida no Japão com o grupo The Heartbreakers. O disco será vendido nos shows a 20 reais ou pelo site http://www.laja.com.br/. Dias: 17, 24 e 31 de agosto, às 22h – Quartas. Casa de Teatro de Porto Alegre (Rua Garibaldi, 853). Ingressos a 20 reais com 50% de desconto para classe artística.

08.08.2011 Bob Wilson monta Beckett no Em Cena




Um dos mais conhecidos textos de Samuel Beckett trará à cena de Porto Alegre, em passagem exclusiva pelo Brasil, aquele que é hoje considerado o maior encenador teatral da atualidade, Robert Wilson, se revezando como ator e diretor do excepcional monólogo. A última gravação de Krapp, de Samuel Beckett é um solo / diálogo onde um ator no palco mantém uma conversação com a sua própria voz gravada há muito anos. Um homem velho, no dia do seu aniversário, se prepara para fazer uma gravação sobre os anos de sua vida, como tem feito em todos os seus aniversários. Ao se preparar para fazer a nova gravação, ouve outra feita por ele há mais ou menos 30 anos, no final do último ano verdadeiramente feliz de sua vida. Azedo, engraçado, irônico, ele acha difícil se reconhecer na voz frágil, romântica, confiante da juventude. Robert Wilson, um dos mais importantes diretores cênicos da atualidade, não só dirige, mas também atua nessa montagem, oportunidade única para conferir seu talento de performer. Wilson tem sido frequentemente comparado a Beckett, ambos mestres da simplicidade absoluta e essencial do que pode ser realizado em um palco de  teatro. A Peça de um ato teve estreia universal em outubro de 1958. Sobre o atual trabalho, diz Wilson: “Quando dirijo um trabalho, crio uma estrutura e quando todos os elementos visuais estão no lugar, tenho uma moldura para os “performers” preencherem. Se a estrutura é sólida, então os artistas podem se sentir livres dentro dele. Aqui, na maior parte, a estrutura é dada, e preciso achar a minha liberdade na estrutura de Beckett. Ele te diz como o cenário deve ser, quais os movimentos, etc.” Oportunidade imperdível para conferir, ao vivo, um dos maiores nomes do teatro contemporâneo.Dias 23 e 24 às 21h e 25 às 18h – Theatro São Pedro.

07.08.2011 Bilheterias Em Cena

07.08.2011 Improvável no TSP

07.08.2011 Andromeda Orchestra no Em Cena

07.08.2011 Marianne Faithfull - Em Cena




O show que marca a estréia de Marianne Faithfull em Porto Alegre é baseado no álbum “Horses and high heels”, 23º de sua carreira. Gravações originais e canções já gravadas por outros artistas mas com nova roupagem são a essência do novo trabalho, que mostra todo o talento da cantora e seu timbre rouco e incomparável. A voz profunda e grave está presente em canções como “Past Present Future”, criada sobre a melodia de “Moonlight Sonata”, de Beethoven. Para o repertório deste álbum Marianne escolheu regravar canções de universos musicais aparentemente distintos, como “The Stations”, do projeto The Gutter Twins, formado por Mark Lanegan e Greg Dulli; e “Goin’ Back”, de Carole King. A melancolia de algumas canções, como “The Old House”, com a contribuição de Lou Reed na guitarra, é bonita e triste. Essa é a beleza deste disco. Em relação ao estilo do álbum, é uma mistura de rock, blues e folk que, na verdade, dispensa qualquer classificação. Uma apresentação imperdível é o que promete esta grande cantora em sua primeira vinda ao sul do país. Dias 16 e 17, às 21h – Teatro do Bourbon Country.

07.08.2011 Well Wishing - Binari - Coréia do Sul




Dulsori, que significa literalmente Sons da Natureza, é um grupo de percussão e tambores gigantes que trabalha a tradição dos ritmos coreanos e os transforma em música contemporânea, de impacto absoluto para as platéias mundiais. O forte de seus espetáculos é justamente a comunicação com o público, sempre convidado a participar nas performances do grupo. Criado em 1984, o grupo já atuou em Israel, Grécia, Ucrânia, Nova Zelândia  e Bélgica, transformando-se em êxito absoluto por onde se apresenta. O Dulsori tem criado apresentações únicas baseadas nos tradicionais ritmos do seu país. São vários percursionistas que formam a base fundamental do grupo, com instrumentos típicos como o kkwaenggwari (pequeno gongo), janggu (ampulheta ), buk (barril tambor), jing(gongo) e inúmeros outros, com uma coreografia espantosa  que irão agitar o coração do público. O Dulsori (batida de coração da terra, literalmente) tem como objetivo primordial religar palco e platéia. Por isso, os músicos/performers começam o espetáculo  em frente a cortina do palco, com o suave rufar sincronizado de tambores gigantes, até uma atmosfera de tempestade, brindando o público com uma seleção de música tradicional da Coreia, que encoraja o público a seguir e acompanhar o seu ritmo incansável. Dias 22 e 23, às 21h – SESI.

07.08.2011 Maria João e laginha abrem o Em Cena




Depois de apresentarem um show que integra a lista dos momentos inesquecíveis da história do festival, atendendo a insistentes pedidos, a dupla volta, agora para abrir a edição comemorativa do Em Cena. Maria João é uma cantora excepcional.  Mario Laginha é um mago do instrumento, a reinventar acordes e sonoridades através do seu piano. Juntos, já gravaram vários trabalhos, o que sedimenta o entendimento e a parceria de longa data. Com “Chocolate”, ambos privilegiam uma de suas influências mais fortes, o jazz. O repertório inclui composições próprias e  standards adaptados à linguagem singular da dupla, o que configura uma espécie de regresso às origens dos dois músicos.Dias 06 e 07, às 21h – Teatro do Bourbon Country.

07.08.2011 Estrella Morente pela primeira vez na América do Sul




Estrella Morente é uma artista excepcional. É com orgulho que o “Porto Alegre em Cena” proporciona ao público o primeiro encontro de Estrella com o público brasileiro. Nascida em 1980, em Sacromonte (Granada), filha do mítico Enrique Morente e da bailarina Aurora Carbonell, tem o DNA das grandes estrelas em seu sangue. Com apenas três discos gravados, Estrella é apontada hoje como o maior nome da música flamenca. Tem participado de algumas películas de Carlos Saura, em momentos de grande beleza. É dela a voz de “Volver”, no célebre filme de Almodovar. Não se pode descrever com palavras a arte de Estrella Morente. É preciso mirá-la, escutá-la e senti-la – como a única forma de experimentar intimamente toda a sua grandeza artística. Todo aquele que tem o privilégio de estar na platéia de algum show da cantora não esquece jamais esse fenômeno inexplicável de encantamento. A presença de Estrella Morente certamente entrará para a história do festival como um momento marcante de raro prazer estético. Dias 24 e 25, às 21h – Teatro do Bourbon Country.

07.08.2011 Phillip Glass Em Cena




Um dos compositores mais importantes do século 20, o americano Philip Glass promete uma audição inesquecível no palco do Theatro São Pedro, ao rememorar diferentes fases de sua carreira, sem outros instrumentos que não o seu piano mágico. Sempre associado à criação da música minimalista, rótulo que rejeita, é um dos artistas mais importantes da lista de celebridades reais que compõem a agenda internacional do festival em sua 18ª edição. Um dos mais conhecidos compositores comtemporâneos, Philip brindará o público com um programa que exibe seus mais recentes “Estudos para Piano”, composições de notável complexidade. Um olhar íntimo e único para um dos grandes compositores do século, cuja obra está espalhada em trilhas de filmes e balés e que servirá como introdução perfeita para o público se atualizar com sua obra recente. Segundo o “The Daily Telegraph”, Glass é o mais poderoso compositor do nosso tempo, e o que ele está fazendo mudou o rosto da própria música. Dia 19, às 21h – Theatro São Pedro.

07.08.2011 Micróbio do Samba - Em Cena




A presença de Adriana Calcanhotto já é tradição na programação do Porto Alegre em Cena, o que muito honra o festival. Suas apresentações esgotam todas as sessões programadas e se constituem em momentos verdadeiramente inesquecíveis. Em 2011, Adriana reservou o show de lançamento de seu mais novo cd, O Micróbio do Samba que, como o nome indica, é totalmente dedicado às diferentes possibilidades sonoras do gênero. Produzido por Daniel Carvalho, o trabalho apresenta toda uma safra de composições recentes da gaúcha radicada no Rio, a demonstrar, mais uma vez, seu amadurecimento excepcional como compositora e cantora. Cada disco novo de Adriana é como uma caixa de surpresas, de sonoridades cativantes e surpreendentes. O “Micróbio do Samba” promete empolgar, surpreender e emocionar a verdadeira legião de admiradores que lotará o São Pedro, em noites de magia, música e encantamento.Dias 12, 13 e 14, às 21h – Theatro São Pedro.

07.08.2011 a ópera revisitada por Peter Brook




“A Flauta Mágica” (Une flûte enchantée) é a encenação de Peter Brook para a célebre ópera de Mozart. De uma eficácia cênica comovente, o espetáculo explicita o método de encenação de Brook, um dos maiores encenadores da história do teatro, buscando a simplicidade absoluta de efeitos, reduzindo a duração do espetáculo de quatro horas para uma hora e meia sem que se percam nenhum dos aspectos fundamentais da obra. Aos 86 anos, 40 deles à frente do mítico teatro parisiense “Les Bouffes du Nord”, Peter Brook, escolheu este espetáculo para anunciar seu afastamento dos encargos administrativos que o ligavam à sala famosa. Juntamente com seus colaboradores habituais, Marie-Hélène Estienne e o diretor musical Franck Krawczyk, Brook subverte cada uma das convenções da ópera, em montagem que ganhou o Prêmio Molière, de Melhor Espetáculo Musical da França, em 2010. Minimalista, com Krawczyk sozinho ao piano, a encenação é uma versão de câmara da ópera mozartiana, desnudando o palco e contando com pouquíssimos recursos cênicos, deixando seu jovem elenco cantar olho no olho com a plateia, cujo resultado é de total magia e encantamento. Um espetáculo obrigatório para os amantes da ópera e do teatro contemporâneo, com dois elencos que se alternam durante as apresentações.Dias 21, 22 e 23, às 21h – Teatro do Bourbon Country.

07.08.2011 Bethânia e as palavras no Em Cena




Bethânia chama este espetáculo de “leitura”. Respeitando o desejo da grande artista, cabe destacar que é um dos mais comoventes espetáculos montados no Brasil nos últimos anos. Aqui, ela prioriza o que é recorrente em todos os seus trabalhos: o amor pela palavra, pela poesia e pelos nossos grandes poetas. O canto sublinha autores extraordinários como Fernando Pessoa, Guimarães Rosa e muitos outros, em uma montagem minimalista, onde tudo é construído para valorizar o conteúdo de grandes escritores de nossa língua. A presença magnética de Maria Bethânia imanta corações e mentes, em um resultado arrebatador, com textos de excepcional resultado cívico-literário, como se a grande artista estivesse a lembrar, com elegância, ética e delicadeza, a formação da própria identidade brasileira. Invulgar, raro, precioso. “Bethânia e as Palavras” dispensaria qualquer adjetivo superlativo, mas é impossível fugir deles. Um momento raro de extraordinária beleza cênica, uma demonstração da grandeza absoluta de Bethânia. Dias 22 e 23, às 21h – Teatro do CIEE.

07.08.2011 Marc o Nanini em Pterodáctilos no Em Cena




Comédia violenta e provocadora, a peça trata de uma família rica e disfuncional rumo à extinção e, por extensão, à extinção da espécie. Alcoolismo, depravação sexual, violência, abandono e outros temas tabus ganham uma entonação coloquial através do humor dilacerante e dos diálogos curtos e diretor do autor Nicky Silver. Na descrição precisa de Daniela Thomas, que assina a cenografia, um espetáculo de doer o estômago, porque tanto provoca o riso frouxo quanto a contração nervosa. Dirigido pelo consagrado Felipe Hirsch, a peça apresenta um elenco luxuoso, onde se destacam os nomes de Marco Nanini, pela primeira vez participando do Em Cena, e Mariana Lima. Uma ficha técnica do primeiríssimo time do teatro brasileiro promete um espetáculo inesquecível e perturbador. Dias 17, às 21h e 18, às 18h – Salão de Atos da UFRGS.

07.08.2011 Teatro do Mercosul no Em Cena




Sophie Calle é uma das mais renomadas artistas da França contemporânea. Emilio García Wehbi, um dos grandes diretores do teatro argentino, fundador do mítico grupo “El Periférico de Objetos”. A atriz Maricel Alvarez, que há mais de dez anos atua em estreita colaboração com Emílio, se junta à dupla e oferecem a todos nós “Dolor Exquisito”, fruto de uma experiência pessoal da autora. Ao ganhar, através de uma bolsa de estudos, uma viagem até o Japão, Sophie deixou para trás, logo no início de seu relacionamento, o que ela mesma chama de “o amor de sua vida”. O homem amado espera sua volta e, por telefone, no dia da chegada, termina a relação interrompida. Esse é o fio condutor ao qual Emilio e Maricel  agregam suas próprias experiências e apresentam um dos espetáculos mais elogiados da última temporada teatral portenha, a mostrar todo o vigor do teatro argentino independente. Dias 20 e 21, às 19h – Teatro Bruno Kiefer

02.08.2011 Na TáBUa no Museu do Trabalho




O projeto Na TáBUa que segue em exposição até o dia 21 de agosto, no Museu do Trabalho, foi criado em 2004 por Fabio Zimbres e Paulo Scott com a intenção de misturar textos e ilustrações em cartazes A3 para serem colados nas paredes de cafés, livrarias, bares, restaurantes, espaços culturais espalhados pelo Brasil. Completando ao todo trinta edições – cada uma com três cartazes – o Na TáBUa foi estruturado por Zimbes e Scott da seguinte forma: os dois montaram listas com os nomes dos escritores e ilustradores contemporâneos que, sendo seus conhecidos, eram autores cuja produção acompanhavam de perto, convidando-os para enviarem trabalhos inéditos. Assim, a cada edição, entraram dois escritores convidados por Paulo Scott para terem seus textos ilustrados por Fabio Zimbres e um ilustrador para quem Fabio Zimbres enviava um poema ou fragmento de prosa de Paulo Scott para ser ilustrado. A convite do Museu do Trabalho, Fabio Zimbres e Paulo Scott reuniram alguns dos textos e ilustrações que já haviam sido enviados para encerrar o conjunto que denominaram “Volume Um” para esta exposição em Porto Alegre e, em 2012, em São Paulo. Paralelo à exposição é possível encontrar vários cartazes do Na TáBUA distribuídos aleatoriamente pela cidade. Além de Paulo Scott e Fabio Zimbres, participaram do deste Volume Um do Projeto Na TáBUA (e da *edição especial para o Circuito SESC São Paulo de Artes 2008) os seguintes autores convidados (lembrando que uma série de outros ilustradores e escritores, inclusive com os trabalhos já enviados, participarão do “Na TáBUA: Volume Dois”.Entre os ilustradores envolvidos estão Guazzelli, Rafael Sica, Bruno 9Li, Pedro Alice, Gelson Radaelli. Entre os escritores estão Daniel Galera,Daniel Pellizzari, Fabricio Carpinejar, Marçal Aquino, Marcelino Freire, Marcelo Carneiro da Cunha, Luiz Ruffato. O projeto Na Tábua tem uma página na rede: http://http://www.tonto.com.br/natabua

02.08.2011 A Doce Bárbara nas quintas do Zelig

Contradizendo o mau tempo, o frio e a chuva de julho, a Doce Bárbara Maria Betania segue em temporada no Zelig Bar todas as quintas de agosto, brindando o público com esta ótima comédia musical.

A impagável personagem criada pelo ator/cantor e compositor Antônio Carlos Falcão “Maria Betania” (de Bagé) que tem encantado o público há muito anos, continua esta temporada acompanhada  de dois excelentes músicos: Alexandre Missel, violonista , cantor e compositor, e o baterista Cesar Audi, um dos expoentes da musica gaúcha. A luz é do Coletivo de Iluminação Luz Feito à Mão comandado pelo mago das luzes Alexandre Lopes, que vem criando a iluminação de outros projetos de Falcão.  Figurinos criados por Rô Cortinhas. Ingressos a R$ 15 reais.

02.08.2011 Porto Alegre em Cena divulga programação

O Porto Alegre em Cena completa 18 anos com uma edição especial, digna de sua maioridade. Entre os dias 6 e 27 de setembro, grandes espetáculos estarão presentes na programação cultural da cidade, reafirmando mais uma vez a qualidade e diversidade que o festival proporciona ao público gaúcho. Público esse que comparece em peso às apresentações nas salas de espetáculo e no projeto de Descentralização, ponto forte do Em Cena. Diretores como Bob Wilson, Peter Brook, Arianne Mnouchkine, Antunes Filho e Paulo José, muitos deles vindo exclusivamente à capital gaúcha para as apresentações do festival, constam desta edição comemorativa. A música ocupa lugar significativo na programação desse ano, apresentando shows de renomados artistas como Phillip Glass, Marianne Faithfull, os portugueses Maria João e Mário Laginha – que na edição passada realizaram uma das mais belas apresentações do Festival -, Adriana Calcanhotto com seu novo trabalho “Micróbio do samba”, Carlos Careqa, Ná Ozzetti, Cida Moreira e Zé Miguel Wisnik, entre outros. A programação formativa, outro ponto alto do festival, trará novamente oficinas inéditas com diretores, atores, cenógrafos, iluminadores e técnicos, que darão à classe artística local novos olhares sobre o que está sendo produzido e aplicado nas artes cênicas brasileiras. Os debates e conversas informais com as estrelas do Em Cena e o Ponto de Encontro na Casa de Teatro complementam a programação que, a cada edição, se mostra mais rica e interativa. O Porto Alegre em Cena é realizado pela Prefeitura Municipal de Porto Alegre, através da Secretaria Municipal de Cultura, e tem patrocínios da Petrobras, Braskem, NET, Ingresso Rápido, Caixa Econômica Federal e Multiplan/BarraShoppingSul. Confira a programação no link " releases" ou no site do Festival: www.poaemcena.com.br

02.08.2011 Oficinas Poa em Cena

Todos os anos o Porto Alegre em Cena oferece uma programação diversificada e atraente na área de suas atividades formativas, cujo objetivo é complementar a programação do evento com oficinas, palestras, encontros e homenagens que movimentem a classe artística da cidade. Nessas ações há forte troca entre artistas locais e grupos participantes do festival. São diretores, atores, cantores, compositores, figurinistas, cenógrafos, bailarinos e coreógrafos ministrando oficinas sempre muito concorridas para todos os interessados. Inscrições até 15 de agosto, no Solar Paraíso (Travessa Paraíso, 71 – Morro Santa Teresa) ou por e-mail: oficinaspoaemcena@gmail.com. A ficha de inscrição encontra-se disponível no site do festival: www.poaemcena.com.br

01.08.2011 21ª edição da festa VooDoo no Cabaret!

01.08.2011 Grupo Expresso 25 apresenta o show À la Carte

01.08.2011 Acústicos & Valvulados no Beco SP

29.07.2011 Clube da MPB recebe os convidados Felipe Azevedo e Paulinho Cardoso

26.07.2011 Gustavo Telles lança site de seu trabalho solo

25.07.2011 Mostra Fantaspoa Revisitado

18.07.2011 Of Cor




OF, sigla para “Outra Fita”, é uma nova série de exposições periódicas da Fita Tape, na qual a galeria se deixa invadir por outra galeria, projeto ou instituição. Trata-se de uma demonstração de afinidade, assim como um compromisso em busca do fortalecimento das redes de difusão da arte. Para inaugurar a série OF, a Fita convida a galeria de arte COR, de Florianópolis – SC. Desde 2007 o espaço fundado e dirigido pela arquiteta Marina Baldini mistura diferentes gerações de artistas, criando conexões inusitadas, que vão da arte urbana a arte “praiana”, e obtendo sucesso na formação de novos colecionadores em um contexto onde supostamente o mercado da arte é inviável. Como o nome indica, a COR lida com arte colorida, sem pretensões exageradas ou conceitos demasiadamente rebuscados, mostrando obras que atraem os olhos e esbanjam sinceridade. A curadoria de Marina é influenciada pelo estilo de vida na ilha, com sua beleza ensolarada e romântica, mas também sem medo de navegar por mares turbulentos da expressão artística. Pela primeira vez o público de Porto Alegre poderá apreciar artistas conhecidos das paredes da COR, todos naturais de (ou radicados em) Santa Catarina. Um grupo que inclui pintores graduados em universidades de artes plásticas, grafiteiros autodidatas, grafiteiros-graduados e designers, assim como artistas que também atuam em universos como a literatura, a tatuagem e as histórias em quadrinhos. São eles: Galvão, Nestor Jr, Pedro Franz, Rizo, Samuel Casal, Sheilla Liz e Viti. Definitivamente a COR vai trazer um pouco de calor para o inverno da capital gaúcha. Telefone (51) 3028 1217. http://www.fitatape.art.br

17.07.2011 Você no Teatro Musical




Mais uma vez a Estação Musical sai na frente quando o assunto é Teatro Musical. O espaço de artes e música lança a promoção “Você no Teatro Musical” e dá uma bolsa de estudos para o autor da melhor resposta para a pergunta: “Por que você merece a bolsa do Curso de Teatro Musical da Estação?”. Todos os participantes da promoção ganham 10% de desconto na mensalidade do curso, que inicia suas atividades dia 4 de agosto. Para concorrer é necessário ter entre 8 e 14 anos e enviar até o dia 30 de julho, para o e-mail comunicacao@estacaomusical.art.br a resposta da pergunta: “Por que você merece a bolsa do Curso de Teatro Musical da Estação?”. O assunto do e-mail deve ser: Promoção “Você no Teatro Musical” e no corpo do texto, os participantes devem informar seus dados completos como: nome, idade e telefone de contato. O resultado será divulgado no dia 1º de agosto no site da escola www.estacaomusical.com.br. Desde 2010 a Estação Musical investe no Teatro Musical. O gênero ainda pouco explorado na região sul, está em ótima fase no centro do país, em cidades como São Paulo e Rio de Janeiro, o que pede uma maior demanda de atores especializados na área. O curso oferecido pela escola é destinado para alunos de 8 a 14 anos e será ministrado pelas professoras Cristina Fernández, que dará aula de expressão vocal e Luciana Rossi, responsável pela área de Teatro e movimento. Não é necessário experiência, pois a proposta é inicialmente desenvolver as habilidades artísticas do aluno, por meio dos princípios básicos de técnica vocal, teatro e dança, exercitados através de montagens de musicais da Broadway. Resultado da promoção: dia 1º de agosto no site www.estacaomusical.com.br. Mais informações (51) 3388.6605. 

11.07.2011 festa de encerramento do Fantaspoa




A festa de encerramento do VII Fantaspoa vai rolar no sábado, dia 16 de julho, na Garagem Hermética. Pra fechar a tampa do caixão de mais uma horrorífica edição do Fantaspoa, a equipe do festival em parceria com os Djs Dregus e Rafa Ferreti e com a Damn Laser Vampires, programou uma festa de arrepiar no Garagem Hermética. Vindos de mais uma excursão no inferno, a Damn Laser Vampires promete um show memorável para esta noite especial. Pra esquentar e depois botar fogo nas pistas, discotecagem from HELL, com os djs Dregus, com uma terrífica seleção de trilhas sonoras 50's, 60's e 70's de filmes de terror e mais RAFAHELL, ANDRÉ KLEINERT, FRANCIS K e RON SELISTRE. Ingressos: 12 reais antes da meia noite.Após as doze badaladas, 15 reais. MORTOS, é claro. Garagem Hermética - Rua Barros Cassal 386. http://www.fantaspoa.com

11.07.2011 Dia do rock




13 de julho é o Dia Mundial do Rock. Para comemorar a data, a banda Acústicos & Valvulados está presenteando os fãs com algumas raridades: sons da antiga e nova geração da banda para download gratuito no site do grupo. Entre as músicas disponíveis no site estão pérolas como “Pra Mim”, com participação de Beto Bruno, vocalista do Cachorro Grande; o single “Só Pra Incomodar”, de 2009, e “Up in smoke”, bem-humorada homenagem à dupla de comediantes Cheech&Chong, que em 1978 estreou no cinema com o filme de mesmo nome. O link estará no ar somente a partir do dia 13 de julho. http://acusticosevalvulados.wordpress.com/downloads

09.07.2011 Gerson King Combo na VooDoo especial




A festa VooDoo promove no dia 14 de julho no Opinião o encontro de duas gerações que representam o melhor do groove, do soul e da black music no Brasil. Um dos maiores expoentes brasileiros do gênero, Gerson King Combo se apresenta em Porto Alegre acompanhado da banda Funkalister, numa união que reflete o crescimento da festa que em pouco mais de um ano se tornou um dos eventos mais disputados da noite da capital gaúcha, com edições mensais em casas como o Cabaret e o Ocidente. Nascido em Madureira, subúrbio do Rio de Janeiro, Gerson Cortes começou sua carreira fazendo dublagem no programa Hoje é Dia de Rock, de Jair de Taumaturgo. Depois, levado pelo irmão (Getúlio Cortes, compositor de "Negro Gato"), começou a dançar no programa Jovem Guarda, de Roberto Carlos. Com a soul music tomando seu corpo, Gerson cantou nas bandas de Wilson Simonal e Erlon Chaves e ajudou a fundar a Banda Black Rio. Mas foi em carreira solo, rebatizado de Gerson King Combo (em homenagem à banda de soul jazz King Curtis Combo), que ele experimentou o auge de sua popularidade. Artista atuante desde a década de 70, Gerson King Combo é reconhecido como um dos principais nomes da música negra brasileira, e por causa de suas falas improvisadas sobre a base funk é considerado como o grande precursor do rap nacional. Sensação em bailes black por todo o país, Gerson King Combo completa 50 anos de carreira em 2011 com o lançamento de um documentário sobre a sua trajetória e um cd gravado ao vivo. Mais informações e descontos: http://festavoodoo.wordpress.com

08.07.2011 Lúcio Branco na VooDoo do dia 10




A próxima VooDoo, dia 10 de julho, traz a Porto Alegre Lúcio Branco, pesquisador, disc-jóquei, produtor e, embora torcedor do glorioso alvi-negro carioca, é confesso admirador do Bangú Atlético Clube. No Rio de Janeiro, Lúcio é residente das festas Soul, Baby, Soul! & Makula. A primeira acumula 5 anos de existência destilando a antiga e a nova geração da soul music juntas. De de seus companheiros a VooDoo já apresentou em Porto Alegre tanto Sir Dema quanto o mestre PC Capoeira. A Makula, em seu segundo ano, resgata os ritmos africanos de pista numa pesquisa que vai muito além do próprio afrobeat, e também vem colocando em cena o melhor da produção musical nacional no estilo. J. Oster & Dr. Caiaffo seguram o antes e atucanam no depois. Mais informações: http://festavoodoo.wordpress.com

08.07.2011 Cara a Tapa no Renascença




Cara a Tapa é a nova peça da vai!ciadeteatro, que estreou dia 15 de julho no Teatro Renascença. Depois de encenar um texto de dramaturgia própria – ”Agora Eu Era” (Prêmio Funarte de Teatro Myriam Muniz em 2009), e outro do autor alemão contemporâneo Marius Von Mayenburg – “Parasitas” (Concurso Novos Diretores de Teatro do Instituto Goethe e da Prefeitura de Porto Alegre em 2010), a companhia volta aos palcos para dar continuidade ao trabalho sobre os conflitos nas relações humanas. Escrito por Tarcísio Lara Puiati, “Cara a Tapa” foi reconhecido pelo Concurso Nacional de Dramaturgia - Prêmio Carlos Carvalho em 2006 e escolhido pelo grupo para concorrer ao Prêmio Carlos Carvalho Auxílio-Montagem. A proposta foi contemplada e o espetáculo terá seis apresentações com entrada franca no Teatro Renascença. A direção é de João Pedro Madureira e no elenco estão Cassiano Ranzolin, Frederico Vasques, Laura Leão, Patrícia Soso, Sofia Ferreira e Vinícius Meneguzzi. O que o grupo apresenta nesta montagem é um verão fora de hora: com o mar projetado ao fundo, elenco em trajes de banho, esportes praianos e plataformas de areia, “Cara a Tapa” tem como ponto de partida um casal em crise tentando reconstituir fatos do passado. Em cena, outros atores ora representam o alter-ego do casal, ora representam policiais, amantes, personagens de filme noir e de musicais dos anos 50. A dificuldade de relacionamento entre as pessoas é um tema já abordado pela companhia nas peças anteriores. "O desafio desse processo é fazer o espectador entrar no teatro e se sentir em outro lugar, brincar com as suas percepções", observa o diretor. Teatro Renascença, de 15 a 24 de julho. Entrada franca.

08.07.2011 FTB segue rolando na cidade




O Festival de Teatro Brasileiro (FTB) – Cena Mineira segue sua programação na capital gaúcha até dia 17 de julho. O festival, pela primeira vez em Porto Alegre, abriu a edição 2011 com a arrebatadora apresentação da peça ”Tio Vânia”, de Tchekhov, do Grupo Galpão. Na programação que segue, renomados grupos de Minas Gerais mostram um recorte do que está sendo produzido em Minas Gerais, em espetáculos nos teatros e apresentações nas ruas e parques da cidade. O FTB terá apresentações ainda em Novo Hamburgo e Caixas do Sul. Os espetáculos de teatro de rua tem entrada franca e os que acontecem no Theatro São Pedro já tem ingressos à venda. Os demais podem ser adquiridos nas respectivas salas duas horas antes de cada apresentação. Com o patrocínio da Petrobras, co-patrocínio da Caixa e incentivo do Ministério da Cultura / Governo Federal, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, o FTB leva para diversas cidades brasileiras uma rica programação que inclui, além dos espetáculos, oficinas, lançamentos de livros e intercâmbios entre os grupos locais e os convidados. Na programação dos espetáculos do FTB – Cena Mineira destaca-se a influência da cultura de grupo, semeada pelo Galpão Cine Horto (núcleo de estudos e formação do Grupo Galpão). Uma série de coletivos produz trabalhos criados com base no sistema colaborativo. Há ainda trabalhos em estéticas experimentais e híbridas, associando-se a linguagens como cinema, performance, vídeo, dança, e outros com potente discurso político e estético, como é o caso de BarbAzul. Em teatro-performance, a intervenção de rua com Baby dolls, formado por um coletivo de mulheres, faz ponte com o teatro contemporâneo de Minas. Mais informações: http://festivaldoteatrobrasileirors.wordpress.com

07.07.2011 Nesta data querida no FTB




O grupo Luna Lunera trouxe dois espetáculos na programação do FTB. O segundo deles, Nesta data querida, pode ser visto este próximo final de semana, dias 8,9 e 10, no Teatro de Câmara Túlio Piva. A proposta de criação do espetáculo privilegiou a temática urbana belorizontina e sua realidade, passando por uma investigação de arquétipos cuja a universalidade serviu de contraponto a um possível e indesejado bairrismo. Os atores entrevistaram cidadãos anônimos e também buscaram inspiração para a construção de suas personagens através de fotos, imagens, poemas, fragmentos literários, músicas e notícias contemporâneas de jornais mineiros. Material base para traduzir conflitos existenciais não necessariamente regionalizados: a incomunicabilidade, a solidão em meio à massa urbana, as buscas de laços sociais, a tentativa de solidariedade, o choque das diferenças e o anseio amoroso. Mais informações: http://www.festivaldoteatrobrasileirors.wordpress.com

07.07.2011 Próxima Edição - Espreme Que Sai Sangue




Espreme Que Sai Sangue narra com música e dinamismo três crimes passionais que se tornam notícias de jornal. Situações trágicas e absurdas que permeiam nosso dia-a-dia. Histórias que passariam em branco se não fosse o apelo sensacionalista de seus desfechos e a curiosidade e o gosto humano pela tragédia: "Briga de amigos mata mulher!" Conta a saga de dois amigos de infância que vêem seus destinos transformados por uma mulher, a Rainha da Primavera do Bairro. A presença dos narradores, representando os leitores de jornal, amplia o universo da manchete trazendo estatísticas reais e absurdas sobre os temas propostos em cena. "Granfino mata filho adotivo!" Melodrama latino que narra a trajetória de um excêntrico casal e do seu motorista e filho adotivo. A narração é feita pelos redatores de um jornal que compõe a notícia simultaneamente com a cena. "Menina Veneno!" Drama familiar de uma paixão entre uma adolescente e seu cunhado. Tudo já previa o triste fim. Com uma banca como pano de fundo e um menino berrando manchetes metafóricas à cena, a tragédia é consumada. Apresentações dias 09 e 10 de julho. Dia 9 na Usina do Gasômetro, às 11h e dia 10 no Parque Farroupilha, às 11h e 15h. Entrada franca. http://www.festivaldoteatrobrasileirors.wordpress.com

07.07.2011 Barbazul no FTB




Barbazul tem como base a história O Barba Azul, de Charles Perrault. O mito de um homem que se casava com as mulheres e depois as matava. Esse mito fala das relações de dominação, das relações de submissão não só entre homens e mulheres, mas também entre mulheres e entre homens, e entre hierarquias sociais diversas. O espetáculo se utiliza de diversas técnicas cênicas, como dança, musica tocada ao vivo e narração de historias para contar de maneira lúdica e divertida, mas ao mesmo tempo poética e lírica, uma história mítica que fala de nossa vida cotidiana e atual. Dias 13 e 14 de julho, 20h, no Teatro Bruno Kiefer.

01.07.2011 Mário Falcão no Clube da MPB




A sexta edição do Clube da MPB apresenta Mario Falcão e seu trabalho mais recente, “Amador”. O segundo álbum solo do artista traz uma proposta interessante que inclui o meio digital como forma de se aproximar do público: http://amador.mus.br. O outro grupo convidado da noite é formado pelos integrantes do Projeto Ventura: Duda Brack (voz), Leo Dias (flauta) e Rodrigo Panassolo (violão), trazem um repertório de músicas autorais e reinterpretações. Para completar a noite, o grupo de choro dessa edição será o Flor de Jacarandá, integrado por Elias Barboza (bandolim e cavaquinho), Guilherme Falcão (violão de sete), Ju Rosenthal (cavaquinho) e Mel Rosenthal (violão), parte da geração jovem de músicos de Porto Alegre, com trabalho autoral em Choro, Samba e Valsa, além de excelentes instrumentistas e intérpretes. O Clube acontecerá no Zelig Bar e mais uma vez nesta edição, o samba de raiz, o samba canção, a bossa nova, o choro e as baladas e canções serão bem vindas.Em sua sexta edição, o projeto já se consolida como um espaço para novos nomes, ideias, músicas conhecidas e lançamentos de artistas já consagrados. A idéia é difundir a música em agradáveis saraus, onde a participação dos músicos é apreciada, com o objetivo de mostrar novas interpretações e canções e manter um espaço cultural de trocas e convivência musical. Dia 6 de julho, quarta, às 20h30. Zelig Bar - Sarmento Leite, 1086. Mais informações: http://www.clubedampb.blogspot.com

23.06.2011 animações no Fantaspoa




A sétima edição do Fantaspoa programou uma mostra competitiva de animações. Mostrará a diversidade da produção de animação no mundo, com filmes que, embora aclamados por críticos mundo afora, possivelmente nunca serão exibidos em salas de cinema comerciais do Brasil. Serão apresentadas oito obras, sendo sete em première latino-americana, e uma em première brasileira: - Godkiller (Godkiller) – 2010, EUA, 72 min, de Matt Pizzolo; A Gravidade Estava Em Todo Lugar Antigamente (Gravity was everywhere back then) – 2010, EUA, 68 min, de Brent Green; Marte (Mars) – 2010, EUA, 90 min, de Geoff Marslett; Midori-Ko (Midori-Ko) – 2010, Japão, 55 min, de Keita Kurosaka; O Romântico (The Romantic) – 2009, EUA, 95 min, de Michael Heneghan; Sky Song (Sky Song) – 2010, Estônia, 45 min, de Matti Kütt; O Sol (El Sol) – 2009, Argentina, 72 min, de Ayar Blasco e Technotise (Technotise) – 2009, Iugoslávia, 100 min, de Aleksa Gajic. A Mostra de Filmes de Ação ocorrerá entre os dias 5 e 9 de julho, exclusivamente no Cine Santander, no Santander Cultural. Confere os trailers lá no site do festival: http://www.fantaspoa.com

23.06.2011 oficinas do FTB




Festival do Teatro Brasileiro – Cena Mineira traz oficinas super bacanas a Porto Alegre. O grupo Giramundo, o Luna Lunera  e o Grupo Galpão realizam oficinas a partir de 1 de julho e as inscrições podem ser feitas no IACEN: Casa de Cultura Mario Quintana, 2º andar, sala 3, telefone 3221 2253. Para oficina do Galpão os participantes serão selecionados através de currículo, enviados para o próprio grupo: oficinagalpao@gmail.com. A seleção será pelos currículos dos participantes e mesmo os que não forem selecionados, poderão comparecer como ouvintes. Mais informações no blog do festival:http://festivaldoteatrobrasileirors.wordpress.com

23.06.2011 Elétrico-Acústico-Sucateiro no Teatro Renascença




Responsável por um dos álbuns brasileiros mais comentados (e baixados) de 2010, o Apanhador Só leva seu pop experimental a um novo desafio no próximo dia 30, quinta-feira, desta vez em uma sala de teatro. O show terá única apresentação, no Teatro Renascença, às 20h. Após serem reconstruídas na recém-lançada fita cassete Acústico-Sucateiro, músicas como "Um Rei e o Zé", "Prédio" e "Balão-de-Vira-Mundo" as lindas músicas do Apanhador têm sido apresentadas em espaços urbanos ou pequenos teatros de cidades como Porto Alegre, Rio de Janeiro e São Paulo à base de objetos eletrônicos, brinquedos e sucatas. As mesmas composições também ganham os palcos tradicionais quando Alexandre Kumpinski, Felipe Zancanaro, Fernão Agra e Martin Estevez deixam as bugigangas de lado a favor de seus instrumentos de origem. Mas, desta vez, o quarteto resolveu unir os dois formatos de show para mostrar ao público espetáculo inédito, nomeado Elétrico-Acústico-Sucateiro. Na ocasião, guitarras, baixo, bateria e amplificadores encontram-se com itens como gaiola, sacola de plástico, sino, ralador, conduíte, isqueiro e walkie-talkie modificado, além da famosa bicicleta que serve de símbolo à banda. Com participações especiais de Ian Ramil, Rafael Penteado e Marcelo Fruet, a Apanhador Só ainda aproveita a chance para incluir algumas novidades em seu repertório, a exemplo de "Na Ponta dos Pés", "Torcicolo" e "Paraquedas", que devem fazer parte do próximo álbum da banda. Ouça e faça download gratuito:http://www.apanhadorso.com

22.06.2011 CEN vai a BH




O CineEsquemaNovo 2011 – Festival de Cinema de Porto Alegre ganhará itinerância em Belo Horizonte entre os dias 20 e 26 de junho. A mostra com 15 filmes premiados e selecionados na sétima edição do festival ­– seis longas e nove curtas - será realizada no Cine Humberto Mauro, no Palácio das Artes, sempre em sessões gratuitas às 17h, 19h e 21h. A programação inclui os filmes vencedores dos prêmios de melhor longa e melhor curta-metragem escolhidos pelo júri do CEN 2011, respectivamente “Pacific” (Marcelo Pedroso, PE) e “O Sarcófago” (Daniel Lisboa, BA). Vão ser exibidas também obras que conquistaram outros prêmios, como “Céu, Inferno e Outras Partes do Corpo” (Rodrigo John, RS), escolhido melhor curta pela votação do júri popular; “Álbum de Família” (Wallace Nogueira, BA), vencedor do prêmio especial do júri, e “Chantal Akerman, de Cá” (Gustavo Beck e Leonardo Luiz Ferreira, RJ), premiado na categoria de melhor dispositivo. Na segunda-feira, primeiro dia da mostra, o Cine Humberto Mauro receberá às 21h um debate com a participação de Ricardo Alves Júnior, realizador do média-metragem “Permanências”, selecionado para o CEN 2011 e integrante da Semana da Crítica do Festival de Cannes deste ano. O filme ganhará a sua primeira exibição em Belo Horizonte na itinerância do CineEsquemaNovo. Também participam do debate a sócia-curadora do CEN, Morgana Rissinger, e o jornalista e crítico de cinema Marcelo Miranda.

17.06.2011 VooDoo e Fela Kuti X 3




No dia 29 de junho, a equipe VooDoo presta nova homenagem a um de seus maiores inspiradores, Fela Anikulapo-Kuti (1938-1997). Numa parceria com o Santander Cultural, Editora Nandyala e Bar Ocidente, a VooDoo promove uma sessão de cinema com o filme "Music Is The Weapon", o lançamento oficial em terras gaúchas do livro "Fela: Esta Vida Puta" e, claro, uma nova e grande celebração coletiva e festiva na mítica esquina da João Telles com a Osvaldo Aranha. "Music Is The Weapon", dirigido por Jean-Jacques Flori e Stephane Tchalgadjieff (1982, 53 min.), é um documentário que capta o músico e ativista nigeriano no topo de sua carreira. No filme estão entrevistas feitas com Fela e com algumas de suas muitas esposas, assim como gravações de algumas de suas catárticas performances ao vivo. O documentário mostra várias facetas da vida desta figura tão apaixonante quanto controversa: mostra Fela como artista internacionalmente renomado e homem do povo, como músico e como um dos principais ativistas na política nigeriana da época. "Fela: Esta Vida Puta" (Ed. Nandyala, 2011) é a primeira tradução para o português da biografia oficial do nigeriano, escrita pelo professor e pesquisador cubano Carlos Moore e recentemente lançada no Brasil. Doutor tanto em Etnologia quanto em Ciência Política pela prestigiosa Universidade de Paris-7, França, e atualmente residindo em Salvador, Moore tem extenso trabalho de pesquisa e vários livros publicados internacionalmente. De noite, enfim, pra celebrar momentos tão singulares e presenças tão marcantes, e também porque muito da forca política de Fela foi transmitida através de sua música e das celebrações tanto na República Kalakuta quanto no Shrine, a VooDoo oferece música e dança no Bar Ocidente, com algumas das melhores trilhas da história e da atualidade da música negra mundial na pista. A seleção foi elaborada pelo residente J.Oster da VooDoo e pelo convidado ilustre Tonho Crocco. Mais informações: http://festavoodoo.wordpress.com

17.06.2011 Vladimir Brichta em Hamelin




Hamelin, texto de 2005 do espanhol Juan Mayorga, uma das revelações da dramaturgia contemporânea espanhola – recebeu por esta obra o prêmio Max de Melhor Autor Teatral -, foi selecionado pelo Programa Petrobras Distribuidora de Cultura 2011/2012 e vai excursionar por várias cidades brasileiras, entre elas, Porto Alegre, Brasília e Ribeirão Preto. Nesse espetáculo o autor explora o tema da pedofilia para falar, como ele próprio cita, da formação e da deformação da linguagem. A peça esteve no 17º Porto Alegre em Cena, onde foi sucesso absoluto de público, com lotação esgotada em todas as sessões.Um jovem juiz está determinado a provar que um importante membro da sociedade abusou sexualmente de uma criança. Na luta para reunir provas, descobre que não é nada fácil encontrar os culpados e distinguir o bem do mal. Com uma atmosfera próxima dos filmes de suspense e através de uma dramaturgia não convencional, Hamelin revela a impotência da sociedade em proteger a inocência das suas crianças e a impossibilidade de se chegar a uma única conclusão quando as palavras são tudo o que se tem para apurar a verdade. O espetáculo, com direção de André Paes Leme e protagonizado por Vladimir Brichta, foge da tradição ilusória. Segundo André “A cena, desenhada com precisão, é marcada por um forte despojamento aliado a uma densa interpretação”. O jogo entre a narrativa e o drama convoca a imaginação e a memória do espectador. Os atores assumem, além dos seus personagens, a função de comentar a cena, conduzir e questionar o olhar do público. Será que ele diz a verdade? A dúvida não sairá da sua mente. Dias 8, 9 e 10 de julho no Theatro São Pedro. Mais informações: 3227.5100

17.06.2011 Expresso 25 apresenta dois shows em julho




O grupo musical Expresso 25 apresenta três shows no mês de julho em Porto Alegre. O primeiro deles, “Expresso 25 à la carte”, será realizado no dia 1º no Centro Cultural 25 de Julho e terá repertório com 45 músicas especialmente selecionadas para compor o programa do show pelo maestro e diretor musical do grupo, Pablo Trindade. O foco do Expresso 25 é o trabalho de harmonia vocal que envolve 32 vozes, além da riqueza dos arranjos elaborados por Pablo Trindade para conferir novas roupagens às canções de grandes compositores brasileiros. O grupo integra o canto, o teatro, a dança, percussão corporal e instrumental, apresentando uma linguagem de ritmos e vozes que, apesar de ser essencialmente brasileira e latino-americana, pretende soar universal. Nos dias seguintes, 02 e 03 de julho, o Expresso 25 volta a se apresentar na capital gaúcha, mas desta vez com dois shows com participação especial do músico paulista Celso Viáfora. Compositor, intérprete, violonista e arranjador, Celso Viáfora é um dos grandes nomes da MPB no Brasil. Além de ter participado de vários festivais de música e vencido alguns deles, também compõe trilhas sonoras para o teatro e tem em sua trajetória parcerias com artistas como Ivan Lins, Vicente Barreto, Guinga, Eduardo Gudin, Elton Medeiros e Hermínio Bello de Carvalho.  Desde 2006 o Expresso 25 tem interpretando composições de Viáfora em seu repertório. A idéia da realização de um projeto em conjunto surge a partir da identificação dos artistas, que buscam tocar o público com emoção e sensibilidade através de sua música. Neste encontro em Porto Alegre, nada estático e pré-estabelecido. Cada artista irá apresentar um pouco de seu trabalho e depois compartilharão o palco em plena harmonia.Ambos no Centro Cultural 25 de Julho (Rua Germano Petersen Júnior, 250).

17.06.2011 Nenung e o Dragão no Ocidente




Nenung (Os the Darma Lóvers, ex-Barata Oriental) achou um baú de composições suas no fundo de um navio naufragado no litoral de sua memória. Era madrugada do longínquo verão de 2010. Resgatando idéias, poemas e a guitarra dada por um amigo que partiu, se reuniu ao parceiro de longa data, o baixista e produtor TH Heinrich (tbm d´Os Darma Lóvers) ao guitarrista Maurício”FUZZO” (Locomotores) e ao baterista RafaEL criando o Projeto Dragão. A fusão de um universo de influências, imagens e poesias com sonoridades básicas –blues com respingos de rock, black music, baladas rasgadas e ritmos brasileiros lapidados para inspirar o resgate poético da música como rito sonoro, estético e poético. Com direção e captação de imagens do músico/cineasta Carlos Gerbase + criação cenográfica e iluminação de Gabriel Lagoas o show Serenoato de Ludicidez traz as canções de seu EP de estreia carregadas de autenticidade com algumas gemas tiradas do repertório dos DLs mergulhadas entre versões subvertidas que vão de Cartola a John Lennon. Dia 23 de junho, quinta feira, 22h, no Bar Ocidente, Nenung e Projeto Dragão estarão compartilhando tesouros descobertos em suas viagens internas e lançando mundialmente seu site programado pelo web master Eduardo Fernandes, o EduF, responsável entre muitos outros pelo site da revista Trip. Ingressos antecipados na Loja Regentag (em frente ao bar Ocidente) a R$ 15,00 reais. A compra de um ingresso dá direito às inacreditáveis balas Serenoato (que dissolvem a solidão com gosto) e a compra de dois ingressos dá direito ao EP ”Serenoato de Ludicidez”. Confira lá: http://www.projetodragao.com

16.06.2011 Missél e Falcão em \"Queijo com Goiabada\"




Alexandre Missel e Antonio Carlos Falcão apresentam suas canções no show “Queijo com goiabada”, espetáculo acústico, com um violão de sete cordas e percuteria.  A novidade é a presença de Bruno Coelho na percussão. A mistura temperada, brasileira e bem humorada está em cartaz nas quintas-feiras de junho,  dias 23 e 30, às 22h, no Zelig Bar. “Queijo com goiabada”, tem cenário criado e iluminado pelo projeto “Luz feita a mão” do iluminador e designer Alexandre Lopes e equipe. Zelig Bar - Rua Sarmento Leite, 1086. Reservas pelo telefone: 3286.5612

12.06.2011 Sessões Especiais Fantaspoa – Filmes Internacionais




A sessão de encerramento do VII Fantaspoa será com o filme Stake Land, com presença e realização de debate com o diretor norte-americano Jim Mickle. Antes, porém, o Fantaspoa apresentará três sessões surpresa e dois filmes fora de competição. Os fora de competição são High School, de John Stalberg, e Aballay, o Homem Sem Medo, de Fernando Spiner. Este segundo estará sendo representado pelo seu diretor, que participará de debate após sua exibição. Quanto às sessões surpresa, bem, como o próprio nome diz, e festival não revelará os títulos, mas, adianta que todas as sessões serão comentadas pelos próprios diretores dos filmes, o que torna a aventura da descoberta um tanto mais interessante. Os convidados conversarão com o público após as exibições.  Todos os filmes em sessão especial serão exibidos uma única vez. Portanto, agendem-se caso não queiram perder essas pérolas. Afinal, dificilmente esses filmes serão exibidos novamente numa sala de cinema do Brasil. Mais informações no site do festival: http://www.fantaspoa.com

12.06.2011 Documentários fantásticos




Uma das seleções paralelas do VII Fantaspoa é a Mostra Documentários Fantásticos. Serão apresentados seis documentários que percorreram diversos festivais de cinema do mundo, aclamados por crítica e público. Todos os títulos são inéditos no Brasil, cinco deles, inéditos na América Latina. A Mostra Documentários Fantásticos vai rolar entre os dias 05 e 08 de julho, e cada obra será exibida apenas duas vezes. Será realizada uma sessão comentada, do filme Metadona – Uma Maneira Americana de Traficar, com presença do diretor norte-americano Jim Klein, que já foi indicado duas vezes ao Oscar. Mais informações no http://www.fantaspoa.com

11.06.2011 Cena Mineira em Porto Alegre




Consolidado em diversas regiões do país, chega a Porto Alegre o Festival do Teatro Brasileiro (FTB) – Cena Mineira, um rico mosaico composto de espetáculos cênicos, oficinas de qualificação de atores e de formação de platéia concebidas por experientes e consagrados atores, companhias e grupos de Minas Gerais, além de ações de estímulo ao intercâmbio entre grupos. Por aqui passarão grupos renomados como o Galpão, o Espanca e o Luna Lunera.  Em sua décima primeira edição, o festival levará ao encontro das platéias de São Paulo, Paraná e Rio Grande do Sul, nas cidades de Campinas, Paulínia, Sorocaba, Curitiba, Araucária, Ponta Grossa, Porto Alegre, Caxias do Sul e Novo Hamburgo, um diversificado painel da produção cênica de Minas Gerais com o patrocínio da Petrobras, co-patrocínio da Caixa e incentivo do Ministério da Cultura / Governo Federal, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Ao longo dos 54 dias de realização desta etapa serão apresentadas 84 sessões de 17 espetáculos, realizadas 12 oficinas gratuitas de qualificação profissional, bate-papos com o público após apresentações, convites a convivência e troca de experiências profissional entre grupos de Minas e dos Estados que recebem o Festival, além de um bem estruturado programa educativo para alunos da rede pública. Na programação dos espetáculos do FTB – Cena Mineira destaca-se a influência da cultura de grupo, semeada pelo Galpão Cine Horto (núcleo de estudos e formação do Grupo Galpão). Uma série de coletivos produz trabalhos criados com base no sistema colaborativo. Dentre eles, estão em franca evidência nacional: Espanca! e Luna Lunera. Há ainda trabalhos em estéticas experimentais e híbridas, associando-se a linguagens como cinema, performance, vídeo, dança, e outros com potente discurso político e estético, como é o caso de BarbAzul. Em teatro-performance, a intervenção de rua com Baby dolls, formado por um coletivo de mulheres, faz ponte com o teatro contemporâneo de Minas. De 7 de junho a 16 de julho.

11.06.2011 Festival Internacional de Tango em Porto Alegre




A capital gaúcha recebe, entre os dias 23 e 26 de junho, o II Festival Internacional de Tango de Porto Alegre. No evento promovido pela Tanguera Estudio de Danza, um elenco de professores e bailarinos do Brasil e da Argentina apresentará ao público espetáculos e cursos com o objetivo de celebrar e divulgar o tango, uma arte que vem sendo cada vez mais apreciada e valorizada no país e especialmente em Porto Alegre. O Festival será realizado no Teatro CIEE e no Centro Cultural 25 de julho, com uma programação que totalizará mais de 50 horas inteiramente dedicadas ao tango em diferentes eventos ao longo de quatro dias. Estarão presentes no festival grandes bailarinos e professores, como Aurora Lubiz e Luciano Bastos; Gustavo Rosas e Gisela Natoli; Demián Garcia e Noelia Soldera; Marlise Machado e Valentin Cruz, argentino radicado em Porto Alegre há mais de dez anos e idealizador do festival. Outro destaque da programação é a apresentação da Orquestra Típica Unitango com voz de Juan Villarreal, uma oportunidade rara para o público de dançar ao som de uma orquestra típica de Buenos Aires. As atividades do II Festival Internacional de Tango de Porto Alegre se dividem em performances, milongas e workshops, todos com inscrições já abertas ao público. Mais informações sobre as apresentações e workshops no site do festival:http://www.tangofestival.com.br

11.06.2011 4º Festival da Canção da Aliança Francesa




O cancionista francês Serge Gainsbourg, um dos artistas mais profícuos e polêmicos da história da música, ganhou uma cinebiografia que estreia no Brasil na mesma semana em que o artista será homenageado no 4º Festival da Canção da Aliança Francesa. O Festival será realizado no dia 1º de julho na Fnac, e no dia 08 o filme chega às telas do país com distribuição da Imovision. Uma das estreias mais aguardadas dos cinemas brasileiros em 2011, o filme “Gainsbourg – O Homem que Amava as Mulheres”, foi lançado mundialmente em 2010 e ganhou vários prêmios, incluindo melhor ator (Eric Elmosnino), Melhor Primeiro Filme (para a diretora Joann Sfar) e Melhor Som no Cesar, o equivalente francês do Oscar. O 4º Festival da Canção da Aliança Francesa, ao reverenciar um artista como Serge Gainsbourg, contribui também para oferecer ao público de Porto Alegre a chance de conhecer melhor a obra do grande compositor, autor de clássicos como “Je t’aime (Moi Non Plus)”, de 1969, gravada em parceria com a sua então esposa, a atriz e cantora Jane Birkin. Maior referência da canção francesa Serge Gainsbourg e suas polêmicas vida e obra voltaram a receber atenção em todo o mundo em função dos 20 anos da sua morte, completados no dia 02 de março de 2011. Compositor, ator, diretor, pianista, pintor, escritor e artista plástico, Gainsbourg escandalizou uma Europa conservadora com suas músicas que tratavam aberta e naturalmente a temática sexual. Polêmico, bêbado, fumante inveterado, Serge Gainsbourg se tornou um verdadeiro patrimônio da cultura popular da França. Em homenagem à memória deste artista de obra tão rica e inspiradora é que o Festival da Canção da Aliança Francesa escolheu o tema da sua edição de 2011. A noite de premiação do 4º Festival da Canção da Aliança Francesa será realizada no dia 1º de julho, às 20h no Salão de Atos da UFRGS, onde os candidatos interpretarão músicas de Serge Gainsbourg. O vencedor do primeiro lugar no Festival ganhará uma viagem a Paris, o segundo colocado receberá como prêmio um curso na Aliança Francesa de Porto Alegre e o terceiro lugar ganhará um jantar para duas pessoas no restaurante Chez Philippe. Mais notícias no site:http://www.afpoa.com.br

11.06.2011 Ifigênia segue em cartaz




Uma das montagens mais aguardadas do ano está de volta: “Ifigênia em Aulis+Agamenon”, dirigida por Luciano Alabarse, segue em cartaz durante o mês de junho no Teatro Renascença, no Centro Municipal de Cultura, onde cumprirá temporada de sextas a domingos, até 3 de julho. Nas sextas-feiras haverá debates com os psicanalistas da Sociedade Psicanalítica de Porto Alegre após a sessão, a exemplo de outras montagens de Luciano Alabarse. No dia 10 a convidada é Marlene Silveira Araújo, dia 17 é Juarez Guedes Cruz, dia 24 Angela Fleck Wirth e no dia 1º, encerrando os debates, estará João Alberto B.P. Osório. O texto de Ifigênia em Áulis vai completar 2.500 anos e se mostra absolutamente atual ao retratar os bastidores que levam os gregos a invadir Troia, sob o pretexto de buscar a princesa Helena, raptada por Páris. Escrita por Eurípedes, a tragédia tem todos os elementos para prender o fôlego das platéias contemporâneas, como o que se viu nas sessões da semana de estréia. Na praia de Áulis, o exército grego, composto por mil navios de todas as cidades, espera ventos para poder atacar a cidade inimiga. O general Agamenon se vê no dilema de sacrificar sua primogênita, Ifigênia, para que soprem os ventos favoráveis. Agamenon se divide entre o dever cívico e o coração paterno, em cenas de emoção comovente.

11.06.2011 O Cavaleiro do Templo




O escritor Sérgio Luiz Gallina lança no dia 06 de julho, às 19h no Cult Bar, o quarto e último volume do livro “O Cavaleiro do Templo”. A obra encerra a tetralogia ambientada no tempo das Cruzadas, fruto de dezoito anos de pesquisa do autor gaúcho, integrante da Associação Brasileira de Estudos Medievais. O romance histórico conta a saga da família de Anna de Bretanha, que busca educar os filhos através da leitura e da filosofia num tempo de analfabetismo generalizado, de modo que o pensamento crítico passa a ser parte da formação da família. Um dos objetivos de Sérgio Luiz Gallina com a obra dividida em quatro volumes é apresentar, por meio de uma narrativa envolvente, um cenário realista da Idade Média, para que o leitor perceba como era a vida na sociedade feudal e o imaginário da época através de personagens fictícios e históricos, como o rei Henrique II Plantageneta da Inglaterra, o rei Filipe Augusto da França ou o arcebispo de Canterbury Thomas Becket. No livro, a distinção entre história e ficção é marcada por citações dos mais renomados medievalistas, permitindo ao leitor conhecer o mundo dos séculos XII e XIII junto aos mais importantes eventos históricos que antecederam as Cruzadas.O prefácio é do Professor Doutor José Rivair Macedo, da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), um dos grandes medievalistas brasileiros. Os três primeiros volumes da série foram lançados em 2008, 2009 e 2010, respectivamente. No Cult Bar - Rua Comendador Caminha, 348 - Moinhos de Vento.

11.06.2011 Gisele de Santi no CIEE




Cantora e compositora, grata surpresa a despontar no cenário musical gaúcho em 2010, a cantora Gisele de Santi encantou o público de Santa Maria na semana passada, com o show Chama-me. Agora chegou a vez dos porto-alegrenses conferirem o espetáculo, dia 11 de junho, no Teatro CIEE, às 20h, com a participação especial dos músicos Ian Ramil e Nei Lisboa. Graduada em música pela UFRGS, a jovem de 24 anos vem conquistando espaço com seu talento vocal e um elogiado trabalho autoral de composições maduras. No ano passado, Gisele ganhou o Prêmio Açorianos de Música nas categorias de melhor intérprete e cantora revelação. Seu primeiro disco, lançado em 2010 através do FUMPROARTE, passa por gêneros musicais como a bossa nova, o jazz, o blues e o chamamé, todos eles revisitados pela cantora em canções próprias. “Chama-me”, o show que será apresentado em Santa Maria e Porto Alegre, é baseado no repertório do disco e traz Gisele passeando por ritmos e canções. A presença de elementos musicais de diversas partes do país e das fronteiras que nos cercam reforça o alcance da música brasileira e a forte influência da música hermana na nossa cultura. Gisele de Santi cercou-se de grandes músicos e parceiros para seus shows e gravações. A banda que a acompanha é formada por Gilberto Ribeiro Jr. e Fabricio Gambogi (guitarras), Giovanni Barbieri (piano), Carlos D’Elia (baixo), Diego Silveira (bateria) e Tuti Sagui (percussão). O show conta ainda com um sétimo elemento na banda: Rodrigo Panassolo, que cuida das programações, produzidas para aproximar o show do disco. Leo Bracht faz o PA e a direção musical do show fica por conta de Fabrício Gambogi.

26.05.2011 VooDoo no Trensurb




A festa VooDoo terá uma edição especial no dia 28 de maio em um lugar inusitado: a Estação Mercado Público do Trensurb. O evento marca o encerramento do projeto Identidade de Rua, e contará com a discotecagem do DJ residente da VooDoo J. Oster e dos convidados Tonho Crocco e DJ Anderson. A festa será realizada das 23h59 às 04h30 em vagões do Trensurb que estarão estacionados na Estação Mercado Público, mesmo espaço onde o projeto Identidade de Rua foi realizado este ano. O Projeto Identidade de Rua acontece desde 2005 e interfere com arte no mobiliário urbano da capital gaúcha e arredores. Os suportes usados em anos anteriores já foram cabines telefônicas, móveis, caçambas de entulhos e os trens do metrô de superfície que percorrem a grande Porto Alegre. Em 2011, quatro vagões do Trensurb foram usados como suporte para a arte.

26.05.2011 Pata de Elefante, Quartchêto e Camerata no Live




Nos dias 03 e 10 de junho, Camerata Brasileira, Quartchêto e Pata de Elefante celebram o lançamento do Cd Instrumental RS no palco do Live Sport Pub. Os shows se iniciam às 23h e os ingressos custam R$ 20,00. A cada apresentação, os primeiros 100 a chegar ganharão o Cd, sendo que casais ganharão um disco. Gravado ao vivo em março do ano passado no Auditório Dante Barone, na Assembléia Legislativa, em Porto Alegre, o CD é o registro do último show da turnê Instrumental RS, viabilizada pelo Petrobrás Cultural e realizada pela Liga Produtora. Ao todo, os grupos se apresentaram em seis cidades: Florianópolis (SC), Curitiba (PR), Tatuí (SP), Rio de Janeiro (RJ), Belo Horizonte (MG) e Porto Alegre (RS). Mais informações pelo fone 51 3273 6489 (Live Sport Pub).

26.05.2011 Clube da MPB tem Marisa Rotenberg




A quinta edição do Clube da MPB traz Marisa Rotemberg e Tiago Rinaldi como convidados especiais. Marisa recentemente produziu o show de divulgação do seu CD “Boa Hora” e tem sido presença constante na nossa música com o Sarau Cantos do Mundo e diversos outros projetos. O próximo Clube da MPB será no dia 8 de junho, a partir das 20h30min, no Zelig Bar e traz ainda uma nova geração de músicos com trabalho autoral de excelente qualidade em Porto Alegre: Mathias Pinto (Violão 7 cordas) , Wladimir Umpierre (Cavaquinho), Elias Barboza (Bandolim) e Guilherme Sanches (Pandeiro). Mathias Pinto atua como músico e educador musical em diversos projetos voltados a música popular brasileira, mais especificamente Samba e Choro. No ano de 2005 montou a banda Carne de Panela grupo que interpreta suas composições incluindo sambas, choros, valsas e maxixes. E os convidados não param por aí, além de Orestes Dornelles que tem estado bastante presente na cena musical de Porto Alegre com a divulgação do seu CD Graffiti. Também estará presente o Regional Doce de Coco, cujo repertório inclui samba e choro. O grupo é formado por instrumentistas de longa vivência musical, muitos deles profissionais liberais e executivos. Sua característica inicial de grupo amador, formado pelo amor à música, não impediu a organização e disciplina que é característica do grupo e responsável pela sua agenda de shows e eventos.O  Zelig Bar fica na Sarmento Leite, 1086 – Porto Alegre. Reservas (51) 3286.5612

22.05.2011 Amor à primeira “ouvida”




Acho que posso definir assim minha relação de mais de 20 anos com o Vitor e sua linda obra. Lembro de ouvi-lo pela primeira vez num disco da Tetê Espíndola e ficar muito impressionada com aquela voz melodiosa e triste. Tínhamos ali 18, 19 anos. Nos conhecemos pouco depois disso e a cada novo show, a cada novo disco, crescia meu carinho e admiração. Lembro de flashs ao longo desses anos, como de um show incrível que assisti na coxia de um teatro - que nem lembro mais se era o antigo Teatro Leopoldina ou a Reitoria da UFRGS antes da reforma -  de shows ao ar livre, shows pequenos de início de carreira, shows em Buenos Aires, grandes shows. Lembro de encontrá-lo uma noite no Porto de Elis e de descer com ele a Protásio Alves num confortável silêncio. Gosto das pessoas quietas. Gosto de caminhar com elas. Durante alguns anos, o Vitor esteve num portarretrato no meu quarto, numa linda foto feita pela Irene Santos. Dei a ele o status de grande amigo, de amor platônico, tamanho era o amor que eu tinha por suas composições. Sua música me acompanhou em muitas épocas, como se tivesse sido composta para isso: uma trilha sonora pra minha vida. Ontem fui vê-lo no Theatro São Pedro. As milongas de Délibáb, um belíssimo show,  mais uma vez me fizeram chorar e pude perceber claramente que eu e o Vitor estaremos sempre juntos de alguma forma. Ele lá, soltando sua linda voz no palco e eu ali, embevecida na platéia. Bebê Baumgarten

19.05.2011 Britto Velho no LA PhOTO




A Galeria La Photo está apresentando uma exposição de 29 pinturas inéditas do artista plástico Carlos Carrion de Britto Velho. Esta é a primeira mostra individual de pinturas de Britto Velho a ser realizada na capital gaúcha em mais de quatro anos. Um dos objetivos, além de mostrar a mais recente produção do artista, é oferecer ao público a possibilidade de apreciar a obra do autor, sempre tão rica, que combina talento, pesquisa e competência técnica. Um dos mais reconhecidos pintores brasileiros contemporâneos, Britto Velho costuma ter a sua obra associada à pop art e ao surrealismo. A professora, crítica de arte e curadora Angélica de Moraes se referiu à obra do artista como uma articulação entre a tradição da pintura e um delírio pós-pop, dotada de um imaginário singular e um caráter inovador. Também desenhista e gravador, além de pintor, Carlos Carrion de Britto Velho se vale dos mais diversos suportes e matrizes técnicas para criar suas obras. Trabalha com diferentes tipos de papéis e instrumentos, de papel cartonado e couchê a folhas de agendas antigas, de nanquim a caneta esferográfica. A partir de materiais tão distintos é que Britto Velho cria seu universo colorido, vigoroso e mirabolante.

19.05.2011 Freeway




A Galeria Tina Zappoli está com a exposição “Freeway” em cartaz até dia 30 de julho. O projeto é resultado de uma parceria firmada entre a as Galerias Tina Zappoli e CMafra, uma das mais conceituadas de Belo Horizonte, com o objetivo de intercambiar obras de fotógrafos experimentais de fora do eixo Rio-São Paulo. Deste modo, a capital gaúcha vai receber obras de três fotógrafos selecionados pela galeria parceira de Minas Gerais: Eduardo Eckenfels, Marcelo Coelho e Cícero Mafra. O projeto é inovador, uma vez que o Brasil não tem tradição de intercâmbio entre galerias, menos ainda de troca de obras de fotografia. Depois da exposição em Porto Alegre, acontecerá a segunda fase do projeto, a mostra na CMafra de obras selecionadas pela Galeria Tina Zappoli. A dedicação à arte contemporânea com foco na fotografia experimental de autor foi o que uniu os dois espaços. A exposição “Freeway” reúne um total de 23 obras dos três artistas e apresenta um interessante panorama da fotografia experimental no Brasil. São trabalhos muito distintos entre si, sem um eixo temático comum, mas que convergem ao refletir as investigações técnicas e estéticas dos seus autores. Algumas baseadas exclusivamente na plasticidade, outras num registro mais documental, as obras que serão expostas exploram texturas, escritas em múltiplas superfícies, geometrias, tempo, espaço e deslocamentos.http://www.brasilartegaleria.com.br

14.05.2011 Fantaspoa vem aí




O Fantaspoa – Festival Internacional de Cinema Fantástico de Porto Alegre – será realizado entre 01 e 17 de julho. Em sua sétima edição, o festival se firma como o maior festival de cinema fantástico da América Latina. Para 2011 foram inscritos mais de 750 filmes (250 destes, longas metragens) de mais de 40 países. O trabalho de curadoria desta  edição trará uma seleção criteriosa e diferenciada, repleta de filmes inéditos e premiados. Informações sobre a programação começarão a ser divulgadas a partir de 20 de maio no site:http://www.fantaspoa.com.

13.05.2011 Serenoato de Ludicidez




Nenung,Th Heinrich (Darma Lóvers) se unem ao guitarrista Maurício Fuzzo (Locomotores) e ao baterista RafaEL criando uma fusão de imagens, sensações e sonoridades básicas: blues, rock, lirismo e poesia explícita para resgatar a música como estopim de um rito sonoro, com canções suas mergulhadas em versões muito originais, devaneios poéticos e lendas nunca ouvidas.Com Carlos Gerbase na direção do espetáculo e Gabriel Lagoas na criação de luz, o show que marca o nascimento do Dragão + o lançamento do EP (& tônico sonoro) “Serenoato de Ludicidez” acontecerá dia 20 de maio, às 22h na Casa de Teatro (Rua Garibaldi, 853; Porto Alegre - fone 3029.9292).

13.05.2011 Wander no Teatro de Arena




Wander Wildner está de volta com seu excelente trabalho Caminando Y Cantando. Dessa vez, apresenta-se no tradicional Teatro de Arena, dias 4 e 5 de junho, às 21. O novo disco enfatiza a faceta intérprete do menestrel punkbrega e foi produzido por Wander Wildner, gravado em Porto Alegre por Thomas Dreher e finalizado no Rio de Janeiro por Alvaro Alencar e Fabiano Estevão. Teve participação dos músicos Jimi Joe, Arthur de Faria, Mauricio Chaise, Marcelo Scherer, Georgia Branco e Pitchu Ferraz, músicos que acompanham Wander nos shows. Contou também com a presença do produtor Flu, do musico uruguaio Santiago Guidotti, Desirre Marante do coletivo Os Massa, William Dalton do grupo Os Daltons, Guri Assis Brasil e Guilherme Almeida, da banda Pública, e Pedro Petracco, do Cartolas. No show do Arena, Wander estará sozinho no palco e mostrará antigas canções além das músicas de Caminando y Cantando. Confira lá!

13.05.2011 VooDoo de junho na área




Em junho, a VooDoo tem o prazer de receber novamente um grande amigo e incentivador: o Dj Fred. Embora conte muito, os guris da VoDoo sabem que não é exatamente pelo quesito amizade que Fred estará novamente nos deques, e sim porque vem sendo, pelo menos na última década, um dos maiores incentivadores da cultura do vinil na cidade, e, além disso, um dos grandes incentivadores da pesquisa musical. Sobre a superfície do vinil, seus sets apresentam a união do antigo com o novo no balanço dançante e privilegiado da boa música brasileira. Precursor no redesenho do mapa da noite gaúcha no sentido da música brasileira de qualidade, muito pela via da música preta brasileira de qualidade, Fred já organizou projetos de som e astral mitológicos em Porto Alegre: a Zazauera, o Atelie 5 e noites marcantes de BatuqueSambaFunk no G-Powers. Vem comandando as carrapetas no Pé Palito há seis anos seguidos, espaço onde dividiu a cota da pista com grandes nomes dos contextos nacional e internacional. Suas pesquisas musicais são prioritariamente voltadas para as tendências contemporâneas da música brasileira, mas é com prazer que a VooDoo recebe um Fred também ativado pelo groove forte que corre em suas veias. Promoções no http:////festavoodoo.wordpress.com

10.05.2011 John Bull reabre hoje




Com uma nova roupagem e muito mais qualidade, o tradicional pub do Shopping Total reabre suas portas dia 10 de maio com muitas novidades, que vão desde a ambientação, equipamento de som e iluminação e agenda de shows. Requinte, conforto e muito bom gosto estão presentes na nova casa, que terá ambientes mais privados com sofás, cortinas e lounges, luzes indiretas, além de uma decoração inovadora. Nas paredes, adesivos decorativos sobrepostos dão um clima 3d às imagens de bandas e músicos de todos os tempos homenageados na casa. Nos dois andares do pub as mesas estão dispostas de maneira a atender a quem quer ser visto e circular pela pista, no andar de cima, mas também a quem quer mais privacidade, num ambiente romântico e reservado, no andar de baixo. A casa seguirá com sua tradição de música ao vivo, com bandas conhecidas da cidade como The Travellers, Display, Sunset Riders, Black Limousine, Moog, Lokomotion, entre muitas outras. O diferencial é que o palco pode ser visto de qualquer parte do bar, graças ao projeto feito pela arquiteta Luciana Fetter. Os sócios Renê Mesquita e Cedenir Agliardi procuraram adaptar a casa conforme o perfil do público que a freqüenta e, para isso, investiram pesado na qualidade dos equipamentos e produtos, bem como na ambientação do espaço. Para se ter uma idéia da qualidade dos equipamentos, a bateria que estará à disposição das bandas é uma Gretsch Catalina Maple Classic, bateria norte americana considerada uma das melhores do mundo. Esse equipamento é cedido pelos parceiros Sonotec do Brasil, que também disponibiliza caixas de som JBL de última geração. A inauguração, dia 10 terá pocket shows das bandas da casa, numa amostra do que será o pub no dia a dia: Banda Sunset, Richiardi e Banda e Lokomotion.   O John Bull estará aberto também para eventos empresariais, lançamentos de produtos e lançamentos culturais.

10.05.2011 PERU NY no La Photo




O espetáculo PERU NY é o resultado de um processo de experimentação de novas linguagens teatrais. Esse processo, que se transformou inúmeras vezes no âmbito da temática e da concepção, explorou a linguagem da performance e se enquadra no que podemos chamar de “teatro pós-dramático”. O espetáculo foi montado inteiramente a partir de improvisações conduzidas pelos diretores Tatiana Vinhais e Ian Ramil juntamente com a orientação dramatúrgica de Diones Camargo. O grupo utilizou como base, para a construção narrativa, o livro Peru de Gordon Lish e o filme Sinédoque Nova York de Charlie Kauffmann. &nbsp;A peça estreou na galeria de arte La Photo, realizando uma temporada de sucesso de 16 de junho a 09 de julho de 2010, onde realizou três sessões extras em função da demada de público. Para quem não teve a oportunidade de assitir na época, a peça está de volta, cumprindo temporada nas sextas, sábados e domingos, às 20h, até 15 de maio. Os espectadores assistem ao espetáculo de pé e circulam livremente pela galeria em meio às cenas que acontecem por todo o espaço. Ou seja, o espetáculo desloca o público para espaços diversos formando uma platéia itinerante com escolhas de visão da área cênica múltipla.</div><div>Peru NY é um espetáculo formado por diversos “quadros vivos” repletos de signos, configurados numa sequência específica, sem um encadeamento lógico único e/ou aristotélico. Distanciados de uma narrativa regular, e mergulhados em um universo imagético e repleto de signos, o espectador tende a buscar em si, nas suas vivências e memórias os seus próprios significados, que são sempre únicos e individuais.

09.05.2011 Bruno 9li na Fita Tape




ATRA (escuro em latim) é o nome da nova exposição de Bruno 9li que, seguindo uma lógica quântica, vai acontecer ao mesmo tempo em Porto Alegre, na galeria Fita Tape, e em Buenos Aires, na galeria l /_ (sim, esse símbolo é o nome), em uma colaboração curatorial de seus respectivos diretores, Lucas Ribeiro “Pexão” e Tristan Rault. ATRA também é um luxuoso livro de mesa super limitado, com tiragem de apenas 20 exemplares, funcionando como suporte compacto e móvel para as obras da exposição. A abertura é no dia 13 de maio, sexta-feira, às 18h. Tendo como ponto de partida uma nova produção de desenhos espontâneos e despretensiosos, riscados por 9li sobre papel branco durante os intervalos de suas disciplinadas sessões de pintura, surge uma série improvável. Entidades de outro planeta ou dimensão, carrancas nordestinas e todo um alfabeto criptografado estranhamente se alinham, se completam e sugerem narrativas, compondo um capítulo inédito da mitologia cósmica que está sendo criada pelo artista. 20 desenhos, incluindo algumas equações e textos, nunca pensados para existirem como obras originais, foram então serigrafados com tinta branca sobre papel algodão negro, ou seja, na maior parte deles a impressão é na realidade o fundo de cada original e as linhas pretas são formadas pela ausência da tinta. Além das obras múltiplas sobre papel, as exposições também vão contar com esculturas seriadas de látex e uma pintura sobre tela de grande formato. Re-configurada, das paredes da galeria para páginas-moldura de uma publicação monolítica, essa série negra de Bruno 9li se transforma em um objeto de arte. Contendo praticamente a exposição completa, com a possibilidade de remover e recolocar as 20 serigrafias, o livro ATRA traz ainda um texto dos curadores e um mapa semântico que enriquecem as possibilidades de interpretação das obras. Vale notar que um dos trabalhos é a “chave” que permite decodificar o alfabeto criptografado criado pelo artista, revelando a relação entre forma e fonética dos caracteres inventados, assim como as frases dinâmicas e visionárias características de sua obra.

02.05.2011 VooDoo




A VooDoo de maio vem pra comprovar que a black music está no sangue, agrada a gregos e troianos e vem fazendo as cabeças da cidade em festas energéticas e disputadas. E pra provar isso a galera da VooDoo convidou aos deques não somente dois disc-jóqueis de sangue bom, irmanados pela convivência nos bailes ou na vida: chamou dois disc-jóqueis de sangue bom, sim, mas verdadeiramente irmãos. O DJ Mause, que já tocou na VooDoo algumas vezes e costuma vestir a camiseta do ritual, vai fazer junto com os residentes J. Oster e Dr. Caiaffo as honras da casa e receber o DJ Paulo Muzi, que compõem o Grupo Jara. Vale lembrar que o Grupo Jara é uma das equipes mais tradicionais da cidade e que está voltando às atividades pra alegria de toda a comunidade. Mause, que além de disc-jóquei é produtor e professor com larga experiência. Os sets dos convidados focam a música black dos anos 80 e o trabalho que era realizado na época áurea dos bailes em solo gaúcho. Os residentes ajudam a segurar a obra, como sempre.

01.05.2011 Escrete - Falcão, Jorge Furtado e Missél




Escrete - seleção Chico Buarque leva ao palco Antônio Carlos Falcão, Alexandre Missél e Jorge Furtado. O espetáculo, sucesso em dezembro passado nos teatros da cidade, estará agora no Zelig Bar, nas quintas de maio. A primeira apresentação do projeto Escrete, idealizado pelo ator e cantor Antônio Carlos Falcão em parceria com o cineasta Jorge Furtado e o músico Alexandre Missél, foi uma agradável surpresa. Curiosos e aficionados de Chico Buarque lotaram o Teatro de Câmara Túlio Piva na ocasião, em dezembro passado. Agora, como não poderia deixar de ser, Escrete volta aos palcos, desta vez no Zelig Bar, nas quintas-feiras de abril e maio: dias 28 de abril e dias 5, 12 e 19 de maio. Os ingressos já estão à venda no Zelig, onde também é possível reservar mesa. No roteiro estão as canções de Chico Buarque num show costurado por histórias, improvisos e pequenos relatos da vida do compositor, contados com muito humor e algumas imagens. Para todos, Vai trabalhar vagabundo, Notícia de jornal/Gota d'água, A rosa, As vitrines, Trocando em miúdos, Bem-querer, Flor da idade, O que será, Geni e o zepelim, Sob medida, Ela desatinou, entre outras tantas belas músicas de Chico estão no repertório do trio. Pontualmente às 22h.

01.05.2011 premiados do CEN




O CineEsquemaNovo 2011 – Festival de Cinema de Porto Alegre anunciou na noite deste sábado, 30 de abril, os vencedores da sua sétima edição. O melhor longa-metragem escolhido pelo júri de premiação é o filme “Pacific” (PE), de Marcelo Pedroso, e o vencedor entre os curtas e médias é “O Sarcófago” (BA), de Daniel Lisboa. Também receberam prêmios os longas “Luz nas Trevas - A Volta do Bandido da Luz Vermelha” (SP), de Helena Ignez e Ícaro Martins (melhor direção); “Chantal Akerman, de Cá” (RJ), de Gustavo Beck e Leonardo Luiz Ferreira (troféu melhor dispositivo) e “Álbum de Família” (BA), de Wallace Nogueira, que recebeu o prêmio especial do júri. Entre os curtas, além de “O Sarcófago”, foram premiados também “As Corujas” (CE), de Fred Benevides; “My Way” (PE), de Camilo Cavalcante, e “Raimundo dos Queijos” (CE), de Victor Furtado. O prêmio da nova crítica, oferecido pelos participantes da oficina de crítica cinematográfica realizada durante o CEN 2011, foi dado ao filme “Ex Isto”, de Cao Guimarães, enquanto os filmes escolhidos pelo júri popular foram “Céu, Inferno e Outras Partes do Corpo” (RS), de Rodrigo John (melhor curta) e “Luz nas Trevas - A Volta do Bandido da Luz Vermelha” (melhor longa).

01.05.2011 Clube da MPB no Zelig




O Clube da MPB desponta como um dos grandes projetos da cidade. Em poucas edições conquistou um público cativo que cresce a cada nova apresentação. Esta quarta edição será bastante especial, pois traz alguns dos maiores agitadores culturais da cidade, cada um num estilo de música: Ivone Pacheco (jazz) e o professor Darcy Alves (samba). Ivone Pacheco é a dama do jazz de Porto Alegre, idealizadora e figura central do Take Five, clube de jazz que inspirou a criação do Clube da MPB. Excelente violonista, o professor Darcy acompanhou músicos como Lupicínio Rodrigues, Alcides Gonçalves, Beth Carvalho, Ângela Maria, Sílvio Caldas, Nelson Gonçalves, Altemar Dutra, Francisco Egídio, Jamelão e Altamiro Carrilho. O professor é também compositor e apresentará suas criações acompanhado por Silfarney Alves, seu sobrinho e também exímio violonista e Valter de Oliveira ao pandeiro. E os convidados não param por aí. Também nesta edição estarão Samuca (acordeon) e Lucas Nunes (violão), que têm uma contribuição importante ao movimento de revitalização do choro em Porto Alegre, e Rodrigo Panassolo, fechando a lista de convidados do dia 4. O Clube acontecerá mais uma vez no Zelig Bar, dia 4 de maio, a partir das 20h30min.

01.05.2011 CãoFusão na CCMQ




A Cãofusão, uma aventura legal pra cachorro estréia segunda temporada dia 7 de maio. A peça que arrebatou pequenos e grandes volta a cartaz agora no Teatro Bruno Kiefer, da Casa de Cultura Mario Quintana, onde permanece até 29 de maio. Contemplado com o financiamento do FUMPROARTE 2010, este texto de autoria de Marcelo Adams, premiado ator e dramaturgo porto-alegrense, traz para os palcos um espetáculo inspirado na tradição dos grandes musicais. Em cena sete atores vivem mais de dez personagens e contam a história de cachorros, galinhas, ratos e humanos convivendo em um espaço urbano.  A peça estreou dia 2 de abril no Teatro Renascença, onde conquistou o público em elogiada montagem. Em maio, a nova temporada será no Teatro Bruno Kiefer, da casa de Cultura Mario Quintana, sempre aos sábados e domingos, de 7 a 29 de maio.

29.04.2011 Lançamento Art Edition em galerias




Lançamento do Art Edition acontece dia 6 de maio na galeria Fita Tape e no Beco, em Porto Alegre, com a presença do artista Flavio Samelo em bate papo às 19h. O paulistano Flavio Samelo é um dos nomes mais conhecidos e influentes da arte urbana no Brasil, com uma produção difícil de acompanhar e definir em sua totalidade, pois se espalha por diferentes dimensões criativas, como o skate, o design gráfico, a moda, a fotografia e a pintura contemporânea. E é justamente dessa habilidade do artista em se adaptar a diferentes meios que surge a parceria com a Passport Scotch, resultando na primeira garrafa Art Edition, um novo marco na trajetória de apoio e colaboração dessa marca escocesa com a emergente arte urbana brasileira. Para adornar a garrafa Passport Art Edition, Samelo criou composições geométricas e dinâmicas que surgem a partir de uma fotografia, um trabalho quase abstrato, mas que definitivamente remete às grandes cidades. Inspirado pelo olhar de skatista para a metrópole, que encontra na arquitetura possibilidades de manobras, mas também informado pela famosa arte concreta brasileira dos anos 50, o artista realmente tratou a garrafa como uma tela de pintura. A criação também leva em conta o ambiente natural de Passport: a balada. Iluminada por luz negra, a garrafa Passport Art Edition revela uma nova camada, luminosa, da arte de Samelo. Surge então uma sobreposição de linhas que torna o trabalho ainda mais vibrante. A experiência de fazer uma obra que contorna a totalidade da icônica garrafa verde de Passport ainda se desdobrou em um novo trabalho de Flavio Samelo, pintado sobre madeira como em suas exposições em galerias e museus de arte. “Originalmente achei que faria primeiro a pintura e depois a garrafa, mas acabei fazendo ao contrário, trabalhando primeiro de forma digital e depois pintando. Gosto de inverter as coisas. Foi a primeira vez que meu trabalho digital inspirou minha pintura e foi uma experiência inusitada que pretendo repetir outras vezes”, conta Samelo. Portanto, faz sentido mostrar lado a lado a pintura e a garrafa Passport Art Edition, como acontecerá nos eventos de lançamento do projeto em galerias de arte nas cidades de São Paulo, Curitiba, Florianópolis e Porto Alegre entre os meses de abril e junho.Para a programação completa acesse http://www.thegreenproject.com.br

29.04.2011 Felinícias no Teatro Renascença




Inspirado em obras cinematográficas de Federico Felini, o espetáculo Felinícias traz um novo conceito de trabalho para os palcos de Porto Alegre, misturando teatro e cinema num só contexto. A peça, que estreia dia 6 de maio, às 21h no Teatro Renascença, onde cumpre curta temporada, apresenta o inovador projeto do Grupo Ueba, com direção de Jessé Oliveira. Felinícias conta a história de um casal que se conhece na infância, mas se desencontra ao longo da vida, descobrindo nessa trajetória a impossibilidade de permanecer juntos. Esta condição promove uma série de situações cômicas, inusitadas e, em determinados momentos, patéticas. A trajetória de Felício e Nícia se desenvolve em dois eixos formando um gráfico onde tempo e espaço se distanciam cada vez mais. Através da composição corporal e da expressividade as cenas ganham formas, transformando os espaços dramáticos para criar o universo da fábula. O tempo passa a ser questão preponderante, acompanhando as vidas das personagens desde a infância até a velhice. É um espetáculo que busca tocar fundo o espectador, mostrando que a vida é feita de escolhas certas e escolhas erradas mas com uma única certeza: o tempo não perdoa. Felinícias é indiretamente uma homenagem ao cineasta Federico Felini, já que foi livremente inspirado pelas obras Amarcord, I Clowns, Satyricon, La Nave Va, 8 e ½. Imagens “felinianas” também são utilizadas como referência, onde o grotesco e o belo compõem quadros onde desfilam os personagens numa apresentação multimídia, com o uso de imagens animadas, projetadas em um telão e, por vezes, sobre a própria cena, sendo uma forma de falar à memória. Recentemente o Grupo Ueba esteve em Santiago do Chile com a peça “A Megera Domada” durante o Festival Internacional de Teatro Comunitário, e também no Encuentro de Teatro Arribando Al Puerto de Maracaibo, na Venezuela.

29.04.2011 Nick Rands no Museu do Trabalho




A gente é uma exposição de trabalhos de Nick Rands baseados em desenhos desenvolvidos a partir de uma série de fotografias, tomadas a cada cem passos, em uma caminhada de dois mil passos repetida por cem vezes, na mesma rua, durante um ano em Porto Alegre. O trabalho retrata centenas de pessoas em suas atividades corriqueiras: indo ao trabalho ou à escola, carregando as compras do supermercado, esperando o ônibus, levando o cachorro para passear, varrendo a calçada na frente do edifício, etc. Foram feitos aproximadamente dois mil desenhos de todas as pessoas fotografadas na caminhada. Esses desenhos foram organizados pelo artista, que levou em consideração a posição original das pessoas fotografadas em cada dia. Sua escala varia do monumental ao minúsculo. Algumas parecem estáticas, outras em atividade; alguns são gordos outros magros; alguns isolados em seu próprio espaço, outros sobrepostos em uma confusão de linhas. A exposição inclui uma animação digital, uma série de cem gravuras digitais em papel sobre tela e duas gravuras digitais maiores em papel sobre tela. http://www.nickrands.com

29.04.2011 Pata e Rock de Galpão no Opinião




Três grupos distintos mas que tem muito em comum sobem ao palco do Opinião para um grande show no dia 5 de maio: Pata de Elefante, Rock de Galpão e Gustavo Telles & Os Escolhidos. A idéia é mostrar o quanto é abrangente a música produzida por aqui e como essa mistura de estilos se torna interessante e rica. Indicados a diversas modalidades do Prêmio Açorianos, Pata de Elefante (melhor disco instrumental, melhor compositor instrumental e melhor instrumentista para Gabriel Guedes) e Rock de Galpão (melhor DVD e melhor arranjo - Estado das Coisas e Hique Gomez) dividem pela primeira vez o palco e prometem um show arrebatador. Gustavo Telles & Os Escolhidos, despontando no cenário local com seu recente álbum “Do seu amor, primeiro é você quem precisa”, abre a noite com um show especial. Ingressos já disponíveis na Válvula de Escape, na Independência 383, sala 101 e Multisom da Andradas, 1001, Shopping Iguatemi e Praia de Belas.

28.04.2011 Ifigênia em Aulis - no TSP




Um dos mais atuantes e premiados diretores teatrais do Rio Grande do Sul, Luciano Alabarse anuncia a estréia de sua nova montagem: Ifigênia em Áulis + Agamenon, que subirá ao palco do Theatro São Pedro no próximo dia 05 de maio, cumprindo duas temporadas: a primeira entre 5 e 8 de maio no Theatro São Pedro, de quinta a domingo, e a segunda no Teatro Renascença, de 3 de junho a 3 de julho, de sextas a domingos. Mais uma vez, Luciano oferece um texto clássico ao público gaúcho, dessa vez contando os bastidores que levam os gregos à Guerra de Tróia, um dos mais belos e comoventes textos de Eurípedes, onde o general Agamenon está dividido entre o dever de Estado - cumprir a ordem da deusa Ártemis, protetora da caça, que indignada por terem as tropas gregas caçado em território sagrado, exige o sacrifício de sua primogênita, Ifigênia, para conceder ventos à expedição de mil navios, que estão parados, impedidos de avançar - e seu amor paterno. Tudo começou bem antes, quando Páris, príncipe troiano, em visita à Grécia, rapta Helena, mulher do rei Menelau, atraindo a ira de todos os gregos sobre si. Resgatar Helena do raptor e destruir Tróia é o mote principal da história euripidiana. No elenco, Marcelo Adams, Carlos Cunha Filho, Vika Schabbach, Mauro Soares, Ida Celina, Lurdes Eloy, ao lado de novos talentos dos nossos palcos, como Fabrízio Gorziza, Fernanda Petit, Thales de Oliveira, Luisa Herter e Fernando Zugno. Os ingressos para a primeira temporada já estão à venda na bilheteria do Theatro São Pedro, com sessões de quinta a sábado às 21h e domingo, às 18h.

15.04.2011 Tribal




Referência no circuito das artes plásticas em Porto Alegre, a Galeria Tina Zappoli abre a sua programação de 2011 no dia 28 de abril, às 19h, iniciando as comemorações dos 30 anos da Galeria com a exposição Tribal, que reúne obras produzidas por 17 tribos indígenas brasileiras espalhadas por diversos estados do País. A exposição terá máscaras, objetos, cerâmicas, esculturas, esteiras e pinturas que são fruto da arte dos povos indígenas da região do Xingu, do Mato Grosso e  inclusive tribos da Amazônia, localizadas na fronteira do Brasil com países como as Guianas e o Suriname. A exposição Tribal é mais uma iniciativa da Galeria Tina Zappoli no sentido de valorizar uma arte genuinamente brasileira. Em 2010, a galeria trouxe a Porto Alegre a Mostra “Arte do Povo Brasileiro”, que reuniu obras de 30 importantes artistas brasileiros produzidas em cerâmica, madeira, pintura, xilogravura e patchwork. Os trabalhos eram de autoria de artistas sobretudo da região Nordeste e de Minas Gerais, e colocavam em questão a dualidade popular X erudito. Com a nova exposição, que marca a inauguração das atividades abertas ao público em 2011, a Galeria Tina Zappoli apresenta obras produzidas por 17 tribos catalogadas, como a dos Wai Wai, na fronteira com as Guianas; a dos Enawenê Nawê, que vivem em uma única grande aldeia no noroeste de Mato Grosso; os Asurini, que vivem entre Mato Grosso e Tocantins, e os Waurá, na região do Xingu.Há mais de 15 anos a Galeria Tina Zappoli expõe lado a lado Arte Contemporânea com Arte Popular Brasileira e Arte Tribal, sempre com a preocupação de mostrar uma produção cujo valor muitas vezes é subdimensionado no Brasil. Em vários países, a Arte Étnica tem espaço de muito prestígio, e a proposta da Galeria é dar a este tipo de arte o destaque devido. Visitação: 29 de abril a 28 de maio. De segunda à sexta, das 10h30 às 12h e das 14h às 19h. Sábados, das 10h às 13h. Galeria Tina Zappoli - Rua Cel Paulino Teixeira, 35 - Rio Branco.http://www.brasilartegaleria.com.br

15.04.2011 CEN traz mais de 50 convidados




Os debates promovidos pelo CEN em sua sétima edição representam uma significativa amostragem dos mais de 50 convidados que o festival trará à capital gaúcha entre os dias 23 e 30 de abril. Este esforço faz parte da preocupação do festival em ser um espaço rico para trocas, encontros, discussões e pensamento sobre a produção audiovisual brasileira. Os realizadores de todos os 39 filmes selecionados para competição estarão presentes no festival, bem como os artistas que expõem no Atelier Subterrânea e na Galeria Lunara, jornalistas de diversos veículos nacionais e os integrantes do júri. Marcam presença em Porto Alegre para participar do CineEsquemaNovo 2011 alguns artistas e realizadores cujos filmes tem circulado com sucesso em festivais no Brasil e no exterior. É o caso de Cao Guimarães (“Ex Isto”), Helena Ignez (“Luz nas Trevas”), Sérgio Borges (“O Céu Sobre os Ombros”), Pedro Parente (“Os Monstros”) e Affonso Uchoa (“Mulher à Tarde”), na mostra de longas-metragens; e de Juliano Dornelles (“Mens Sana in Corpore Sano”), Ricardo Alves Júnior (“Permanências”), Daniel Lisboa (“O Sarcófago”) e Arthur Lins (“A Felicidade dos Peixes”) na mostra de curtas e médias. Além dos realizadores que tiveram filmes selecionados, o CEN traz também o diretor do festival Temps D’Image Portugal, Antonio Câmara Manuel; William Hinestrosa, da associação Kinoforum e do Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo; Júlia Rebouças, curadora assistente do Instituto Inhotim (MG); e Bruno Vianna,  realizador, grande vencedor da edição de 2009 do CEN com o filme “Ressaca”. Todos eles são integrantes do Júri Oficial do CEN 2011, pela primeira vez dividido entre as mostras de longas e curtas e médias-metragens.http://www.cineesquemanovo.org

15.04.2011 Acústico-Sucateiro - Ocidente




Um show onde a bateria dá lugar à panela, a guitarra se transforma numa roda de bicicleta e o piano vira um tecladinho infantil de R$ 1,99. No meio de uma era digital, onde a tecnologia é palavra de ordem para qualquer aparato musical, a Apanhador Só inova com um show onde as sucatas são as personagens principais da banda, que vem estourando Brasil afora. Intitulado “Acústico-Sucateiro” o novo trabalho será apresentado pela primeira vez, dia 28 de abril, às 22h no Ocidente Bar e traz músicas do disco Apanhador Só com nova roupagem, além da inédita, Na Ponta dos Pés. A inovação se deve aos materiais reciclados utilizados pelos músicos Alexandre Kumpinski, Felipe Zancanaro, Fernão Angra e Martin Estevez durante a apresentação.  De pandeirola a ralador de queijo, entre grelhas de churrasco e conduíte, os guris da Apanhador Só escolheram a sucata para criar um clima diferente, onde a criatividade se sobrepõe às antiguidades na hora de se fazer som. O nome do show é também é o título do novo trabalho do grupo, que traz nove versões das músicas do álbum lançado ano passado, mais uma música inédita. E as novidades não param por aí: as músicas serão disponibilizadas ao público em duas versões: download gratuito no site oficial (www.apanhadorso.com) e em fita cassete. No dia do show no Ocidente, quem levar cinco fitas cassetes em bom estado, poderá trocar por uma fita do “Acústico-Sucateiro”.http://www.apanhadorso.com

13.04.2011  CineEsquemaNovo - seminários e oficinas




O CineEsquemaNovo 2011 – Festival de Cinema de Porto Alegre (CEN) está com inscrições abertas para o ciclo de seminários que acontece ao longo da semana da sua realização, de 23 a 30 de abril. Já a Oficina de Crítica Cinematográfica, que todos os anos entrega o Prêmio da Nova Crítica de melhor longa-metragem, também já iniciou seu processo de seleção. Todas as atividades, assim como os demais programas do festival, têm entrada gratuita. O ciclo de seminários do CEN 2011 tem início dia 25 de abril (segunda-feira) e se estende até o sábado, dia 30, sempre das 13h30 às 15h, na Sala P.F. Gastal da Usina do Gasômetro. Todos os encontros contam com cotas restritas e pré-determinadas para estudantes de cinema (45 vagas), estudantes em geral (45 vagas), professores (15 vagas) e público interessado (15 vagas), exigindo a inscrição antecipada através do e-mail eventos@cineesquemanovo.org. Será fornecido certificado de participação, para abonos acadêmicos e profissionais. É possível participar ao longo de toda a semana, se houver disponibilidade de vagas.

10.04.2011 Introdução ao espaço




Faltam poucos dias pros The Darma Lóvers aterrissarem no palco do antológico Teatro Renascença. O novo show “Introdução ao espaço" traz as clássicas canções da banda entrelaçadas com o roteiro alegre, colorido e surpreendente do novo álbum. Os the Darma Lóvers são: Nenung/voz e violão, Irínia/voz, 4Nazzo/guitarras, Thiago Heinrich/baixo e piano, Jimi Joe/violão de 12 e Sassá/bateria. Ingressos antecipados a R$15,00 na loja Regentag (João Telles 541/em frente ao bar Ocidente). Na hora e local a R$ 20,00.

09.04.2011 Pépe Laytano - Cucina Mediterranea




Com um cardápio baseado na culinária mediterrânea, Pépe Laytano abre seu novo restaurante no próximo dia 29 e promete, além de excelentes e variados pratos, eventos gastronômicos de tirar o fôlego: uma vez por mês fará um “Festival de Caças”, servindo pratos com javali, perdiz, galinha de angola e caças em geral. Oficinas de culinária também estão previstas para logo após a abertura, já que Pépe tem um grande prazer em compartilhar com seu público os macetes de sua culinária. Pépe Laytano – Cucina Mediterranea oferecerá um cardápio pra lá de diferenciado. Os pratos surpreendem pelos detalhes, aromas e sabores: cordeiro, bacalhau, camarões, lulas, mexilhões e mistos de frutos do mar, servidos com requinte e com o estilo pessoal do chef. Laytano tem larga atuação em renomados restaurantes do mundo todo e suas especialidades estão na cozinha mediterrânea, de onde vem a base de seus pratos. Também é um expert no preparo de massas, já que vem de uma típica família italiana e, justamente por isso, servirá pizzas bem tradicionais da Itália, com massa fininha e crocante preparada na hora, servida em porções individuais. Outro diferencial do espaço é a “cozinha ao vivo”. De onde estiver o cliente poderá visualizar a cozinha, onde o chef e sua equipe preparam os pratos. Com dois andares, o restaurante abriga 100 lugares no andar de baixo e 80 no andar superior, que será usado, num primeiro momento, para eventos fechados. Todo climatizado e muito bem localizado na Nilo Peçanha, o restaurante abre com uma carta de bebidas bastante ampla: 150 rótulos de vinho, cervejas importadas, artesanais e nacionais, drinks variados e sucos. De terças a sábados das 19h às 24h e nos sábados e domingo abrirá também para almoço. O primeiro “festival de caças” será realizado já no dia 1º de maio. Fica na Nilo Peçanha, 2266.

09.04.2011 Juliana Spanevello em Pampa e Flor




No próximo dia 19 se inicia a turnê de lançamento do disco de Juliana Spanevello, Pampa e Flor. O show em Porto Alegre faz parte do projeto Música dos Gaúchos, da Secretaria da Cultura de Porto Alegre, e será realizado no Teatro de Câmara Túlio Piva, às 21h, em única apresentação. Juliana Spanevello, natural da cidade de Faxinal do Soturno, localizada no interior do Estado, recentemente recebeu duas indicações ao Prêmio Açorianos de Música, como melhor intérprete e melhor disco regional, com esse novo projeto. Pampa e Flor vai além da gravação de um disco. É um projeto maior que tem como objetivo levar a música folclórica e campeira do Rio Grande do Sul para todo o país, valorizando a participação da mulher neste cenário. A turnê de lançamento do disco passa por Pelotas, Santa Maria e Lages, em Santa Catarina, além de outras cidades da fronteira oeste do RS. Em cada localidade, as apresentações terão participações de convidados, todos com trajetórias significativas dentro da música e da poesia gaúcha. No dia 19 de abril, no Tulio Piva, em Porto Alegre o show contará com a participação de Joca Martins, Marcello Caminha, Anomar Danúbio Vieira, Fabiano Bacchieri e Negrinho Martins. A abertura do espetáculo será realizada com uma breve apresentação da cidade da cantora – Faxinal do Soturno – seus aspectos culturais e sociais. Dia 19 de abril, às 20h30min. Teatro de Câmara Túlio Piva - Rua da República, 575. Ingressos: Entrada franca com retirada de senha a partir de uma hora antes do show.http://www.julianaspanevello.com.br

09.04.2011 Festival da Aliança Francesa - inscrições




Festival da Canção da Aliança Francesa recebe inscrições até 25 de abril. O vencedor ganha uma viagem para Paris, além da participação na grande final no Rio de Janeiro. Nesta quarta edição, o festival escolheu um homenageado de peso: o músico, cantor e compositor francês Serge Gainsbourg, que terá sua obra revisitada pelos candidatos. Referência em música contemporânea francesa, o Festival da Canção a cada ano descobre novos talentos. Neste ano os candidatos devem escolher qualquer canção, em português ou francês e gravá-la em dois cds que serão entregues junto da documentação necessária à Aliança Francesa até o dia 25 de abril. Caso a inscrição seja feita pela Internet, é necessário enviar a música em formato MP3. Nesta primeira etapa, a canção deverá ter no máximo quatro minutos e cada candidato poderá se inscrever somente uma vez, com apenas uma música, independente de parcerias. A lista com os selecionados será divulgada no dia 05 de maio. Os vencedores serão conhecidos no dia 1º de julho, às 20h na grande noite de premiação realizada no Salão de Atos da UFRGS, onde interpretarão músicas de Serge Gainsbourg. O primeiro lugar no Festival ganha uma viagem a Paris, o segundo colocado recebe como prêmio um curso de quatro módulos de 27h na Aliança Francesa de Porto Alegre e o terceiro lugar ganha um jantar para duas pessoas no restaurante Chez Philippe.O edital está disponível em:http://www.afpoa.com.br

09.04.2011 Marcos Assumpção na Cultura




O cantor e compositor carioca Marcos Assumpção virá a Porto Alegre em abril para lançar seu mais novo CD e DVD Sala de Estar na Livraria Cultura, num pocket show de voz e violão. O lançamento será dia 30, às 19h30min. O artista vem desenhando sua carreira de sucessos desde 1995, quando conheceu o músico e pesquisador Ricardo Cravo Albim. De lá pra cá foram inúmeros discos lançados e participações luxuosas em projetos como o “Balaio do Sampaio“, em homenagem ao cantor e compositor Sergio Sampaio, no Teatro Rival - RJ, ao lado de nomes como Luiz Melodia, Lenine, Zé Renato, Jards Macalé, Renato Piau, Zeca Baleiro, Paulinho Moska, entre outros, com produção de Sérgio Natureza. Em 1999 o artista teve seu talento reconhecido ao participar ao participar ao lado de Raimundo Fagner do projeto “Novo Canto”, da Rádio JBFM do Rio de Janeiro. O show foi recorde de bilheteria. Convidados, repetiram o espetáculo em São Paulo, no SESC Ipiranga. Nesse mesmo ano lançou seu primeiro álbum.  Dez anos depois, já com outros discos lançados e muitos shows de sucesso,  lançou um disco baseado nos poemas da poetiza portuguesa Florbela Espanca, um primoroso trabalho com instrumentos eruditos, barrocos e renascentistas, como viola de gambá, oboé, fagote e harpa. Em 2010, compôs a trilha sonora do musical infantil A princesa e a ervilha, da companhia teatral COOF , do RJ. Simultaneamente, lançou seu primeiro Cd e Dvd ao vivo – Sala de Estar. Em Porto Alegre Marcos Assumpção apresenta-se sozinho, acompanhado de seu inseparável violão de 12 cordas e teclado. O espetáculo Sala de Estar tem entrada franca.

03.04.2011 Cia.Pina Bausch no lançamento do Em Cena




O espetáculo Ten Chi, da Companhia Pina Bausch marca o lançamento da programação do 18º Porto Alegre em Cena. O festival anuncia as principais atrações desta edição, que acontecerá entre 6 e 26 de setembro de 2011. Ten Chi, uma das últimas criações da coreógrafa Pina Bausch, falecida em 2009, chega ao Brasil para apresentações no Rio de janeiro, São Paulo e Porto Alegre. O espetáculo faz parte da programação do Porto Alegre em Cena, festival que chega à sua 18ª edição reafirmando sua qualidade e destacando-se como um dos grandes festivais de teatro da atualidade. O espetáculo será realizado dias 23 e 24 no Teatro do Sesi e os ingressos estarão à venda a partir de 7 de abril nas bilheterias do Teatro do Bourbon Shopping Country. A montagem inspirada na cultura da cidade de Saitama, no Japão, Ten Chi (Céu e Terra) foi encenada pela primeira vez em 2004 e faz parte da famosa série de quinze produções em que Pina retratou através da dança os lugares por onde passou em suas turnês. Para conceber as peças, a coreógrafa e sua companhia moravam por cerca de três semanas nas cidades que escolhiam homenagear, com a intenção de se integrar à cultura local, visitando personalidades e conhecendo pontos turísticos. Em Ten Chi, os dezessete bailarinos da Tanztheater Wuppertal, hoje dirigida pelos coreógrafos Dominique Mercy e Robert Sturm, exploram aspectos da cultura japonesa moderna com humor e delicadeza, em um cenário composto por partes de uma baleia gigante e outros elementos da terra do sol nascente, como bonsais e flores de cerejeira. Na trilha sonora, Norah Jones e Gustavo Santaolalla, com textos de Bertolt Brecht e José Saramago. Ingressos nas bilheterias do Bourbon Shopping Country. Telentrega ingresso Show pelo tel. (51) 8401-0555/3299-0800.

03.04.2011 Noventera no Beco




Noventera leva os clássicos dos anos 90 ao palco do Beco no dia 7 de abril, às 23h. A festa mais rock'n'roll da cidade, a HANG THE DJ'S, acontece agora na primeira quinta-feira de cada mês, no Beco, com ilustres DJs convidados, bandas confirmadíssimas e os DJS terrores residentes. Neste próximo dia 7, sobe ao palco a banda Noventera, apresentando rock dos anos 90. A Noventera traz um time formado por músicos de algumas das bandas mais importantes do cenário independente gaúcho lançando seu novo projeto. Clauss Pupp (vocal), Pedro Porto (baixo), Nando Endres (guitarra), Ray-Z (guitarra) e Marcos Rubenich (bateria) fazem o seu terceiro show com a banda que já é sucesso. Como o nome do grupo já sugere, o objetivo é reverenciar os anos 90, uma das décadas mais ricas da história do rock. O repertório será formado inteiramente por pérolas de bandas como Rage Against The Machine, Red Hot Chilli Peppers, Pixies, Elastica, Beck, Supergrass e Sonic Youth além das nacionais Júpiter Maçã e Raimundos, entre outras. Para dar uma ideia do que vai rolar, basta citar hits como Song 2 (Blur), Connection (Elastica) e Buddy Holly (Weezer). Neste show, participam como convidados especiais Carlinhos Carneiro e Vivi Peçaibes, da Bidê ou Balde. Ingressos: 12 pilas na lista do Beco  e 15 na porta.

03.04.2011 Contextura - coleção outono




A nova coleção de outono do espaço Contextura, idealizado pela estilista Anne Anicet e pela professora de design Evelise Anicet, vem inspirada nos temperos árabes e recebe o nome de Especiarias, com referência de cores, tecidos sustentáveis e peças exclusivas. O lançamento acontece no dia 9 de abril, das 14h às 20h no espaço de arte e moda localizado na Rua Armando Barbedo, 1091, zona sul de Porto Alegre. Todas as peças criadas por mãe e filha são baseadas no conceito de sustentabilidade, com design moderno, visando o reaproveitamento de material, muitas delas confeccionadas com resíduos garimpados no banco do vestuário de Caxias do Sul. Anne Anicet e Evelise Anicet, professoras de moda (UniRitter) e design de superfície (UFRGS), respectivamente, vêm trabalhando nesse conceito há alguns anos e a cada coleção surpreendem com técnicas inovadoras.Especiarias vêm justamente comprovar mais uma vez a criatividade da dupla, com uma gama de cores que passa pelo preto, bege, azul acinzentado, café e gelo. As peças da coleção outono trazem o estilo da estação com a confecção de vestidos, saias, blusas e casaquetos em tecidos como camurça, malhas inteligentes, tules e lã tailandesa.  A novidade da coleção fica por conta das meias-calças com padronagens exclusivas e blusas segunda pele estampadas. Para o lançamento da coleção outono, a galeria de arte do Contextura recebe o artista plástico Ubiritan Fernandes, que apresenta obras também produzidas com material reaproveitado, utilizando colagens têxteis com resíduos de malharia retilínea e pinturas. Eduardo Du Pasquier também está presente na nova coleção, com acessórios incríveis. E, como de praxe, haverá um outlet com as coleções antigas da marca de Anne Anicet. O Contextura funciona de segunda a sexta, das 9h às 12h e das 14h às 18h e aos sábados, das 14h às 18h. Fica na Dr. Armando Barbedo, 1091. Porto Alegre, RS. Fone: 3222.7756

28.03.2011 Clube da MPB no Zelig




A terceira edição do Clube da MPB será no Zelig Bar e, como sempre, traz convidados muito especiais: Priscila Meira e Rafael Ferrari, Paulinho Parada, Vinícius Ferrão, Guilherme Goulart e Orestes Dornelles se apresentam dia 6 de abril, a partir das 20h30min. Samba de raiz, samba canção, bossa nova, choro, baladas e canções são bem vindas no Clube da MPB, que realiza sua terceira edição no dia 6 de abril no Zelig Bar. Sucesso nas edições anteriores, o Clube se consolida como um espaço para novos nomes, novas idéias, músicas conhecidas e lançamentos de artistas já consagrados. O Clube da MPB é composto por uma banda fixa :Alexandre Rodrigues (violão), Paulinho Maclaren (percussão) Darllan Teixeira (percussão) e Maíra Baumgarten (percussão e voz). Os cantores são Heliomar Silva, Dulce Oliveira, Lisete Cheslak, e Mara Rejane.O Zelig Bar fica na Sarmento Leite, 1086, Porto Alegre, e as reservas podem ser feitas pelo telefone (51) 3286.5612. Os ingressos custam 10 reais.

28.03.2011 Djs da VooDoo no show de MV Bill



MV Bill, um dos mais importantes líderes culturais dentro do movimento Hip Hop, se apresenta nesta quarta-feira, dia 30 de março, no Ocidente Bar em Porto Alegre. O local do show foi escolhido pelo próprio rapper para a única apresentação que fará na cidade, durante a breve passagem pela capital gaúcha. Para completar a noite, o som ficará a cargo de J. Oster (Festa VooDoo) e Nitro D, com início às 22h. Ingressos a R$ 30,00 na hora ou R$ 25,00 antecipados durante o almoço do Ocidente e na Lancheria do Parque.

28.03.2011 VooDoo X 4 em abril




Abril será um mês de luxo tanto para o público como para os organizadores do ritual mais frenético de domingo. O gostinho de quero mais ao fim de cada festa está com os dias contados já que abril é mês de vacas gordas para a VooDoo. Além da edição habitual no dia 10 de abril, com o mestre Kafu no comando das carrapetas no Cabaret!, a VooDoo terá outras três oportunidades de fazer o groove ser a onda que varre a pista no melhor estilo “tsunami-se”. No dia 07 de abril, J. Oster presta seu auxílio luxuoso ao SAFather Vicente Bobadra e despeja groove na pista da festa RockPocket, no Cabaret!. Já no dia 09 de abril, véspera do frenesi dominical, a VooDoo é a convidada da noite na pista OX da badalada Pulp Friction, a convite dos companheiros Léo Felipe, Rafa Ferretti e Drégus. Dia 10 tem nova edição VooDoo no cabaret e, para finalizar em grande estilo, dia 20 de abril, véspera de feriado, a VooDoo volta a ocupar a noite do Ocidente com a festa legítima, de puro sangue, com a presença dos três residentes e também do mestre e amigo PC Capoeira (RJ) na agitação da pista. A data marca a nova parceria da VooDoo com o Ocidente Bar, lugar pelo qual todo mundo já passou e onde viveu - pelo menos - um bom capítulo de sua história pessoal de boemia. Durante o ano, além das edições clássicas no Cabaret!, duas outras festas especiais estão reservadas para acontecer no Ocidente, sempre em vésperas de feriado. Abril será um mês sem fim para a VooDoo, com seus metais pesados, baixos gordos, guitarras chorosas e vozes roucas, de soul, funk, jazz e afrobeats.

27.03.2011 Miami Horror no Beco




Eles vêm do outro canto do planeta. São de Melbourne, na distante Áustralia, mas fazem música que agrada europeus, norte-americanos e tupiniquins. Chacoalha amantes do rock e do electro. É o groove do Prince fervido com os sintetizadores e os beats dançantes do New Order. É a disco de Michael Jackson embrulhada com a modernidade sonora do LCD Soundsystem.Esse é o Miami Horror e são estes australianos do mundo que no dia 05 de abril prometem botar o Beco pra dançar, literamente. Miami Horror é o resultado da mente brilhante de Benjamin Plant, um cara apaixonado por teclados Roland e French House. Bebe nos 70’s, mergulha nos 80’s e solta nos anos 2000 uma coleção de músicas elegantes e irresistíveis – uma prova de que o revivalismo pode ser autêntico, ganhar vida própria. No Brasil, é a tour de Illumination  que o Miami Horror traz na bagagem. E eles chegam fresquinhos do South By Southwest, um dos festivais de música e arte mais grandiosos do mundo. Tudo isso acontece no Beco em 05 de abril, 21h. Uma apresentação quase VIP, afinal, são apenas 500 ingressos à venda. O Beco fica na Independência, 936 – Porto Alegre. Os ingressos custam 40 reais antecipados e 60 na hora. Estão à venda nas lojas Chili Beans do Moinhos, Iguatemi e BarraShopping.

27.03.2011 Gustavo Telles e os Escolhidos no Live




Baterista da banda de rock instrumental Pata de Elefante, Gustavo Telles solta a voz e mostra suas composições em um primeiro álbum solo. “Do seu amor, primeiro é você quem precisa“ é um disco de canções de amor, encharcado de folk rock e country rock. Em 12 músicas, o amor é abordado sob diferentes perspectivas. O disco está disponível para download gratuito no Álbum Virtual da Trama e também está disponível em Cd, que acaba de chegar. Para dar às canções o que elas necessitavam, Gustavo Telles reuniu um time de amigos, o que garante o clima de celebração. Os Escolhidos são  Alexandre "Papel" Loureiro (bateria), Luciano Albo (baixo), Luciano Leães (teclados), Maurício Nader (guitarra e vocal) e Márcio Petracco (pedal steel), com a participação especial de Gabriel Guedes (guitarra), Daniel Mossmann (guitarra)  e Júlio Rizzo (trombone). O show de lançamento do disco vai rolar dia 1 de abril, às 23h, no Live Sport Pub - Rua Doutor Barcelos, 435 - Tristeza. Reservas pelo fone 3273-6489. Ingressos a 15 reais.

27.03.2011 Ciclo Mutações - a invenção das crenças




A Universidade Federal do Rio Grande do Sul receberá a partir do dia 11 de abril a quarta edição do ciclo de palestras Mutações. Esta é a segunda vez que o ciclo passa por Porto Alegre. Em 2009, o assunto foi a condição humana. Nesta edição será abordada a invenção das crenças. O colóquio, idealizado pelo jornalista Adauto Novaes, tem como tema central os efeitos da revolução científica sobre as ideias e práticas da crença. O assunto será discutido no ciclo Mutações a partir de dez conferências com as mais diversas abordagens que serão apresentadas por nomes como José Miguel Wisnik, Renato Lessa, Olgária Mattos e Eugênio Bucci. A noção de crença trazida pelo ciclo Mutações não contempla apenas o viés religioso, mas entende crença principalmente como algo que envolve ideais políticos, valores morais e éticos, novas visões de mundo e construções imaginárias das artes. A ideia de crença coloca em questão o saber, já que muito se questiona por que as pessoas acreditam em coisas inacreditáveis. Assim, para alguns pensadores a crença lida com o afeto, os sentimentos, as paixões, que se manifestam independentemente da razão ou do intelectualismo. Durante o colóquio,  serão discutidas as noções de indeterminação, incerteza e dúvida, bem como de ateísmo, niilismo e ceticismo, com o objetivo de entender melhor e problematizar a noção de crença na era da tecnociência. O ciclo Mutações – A Invenção das Crenças foi apresentado em várias capitais brasileiras e ganha itinerância em Porto Alegre a partir de uma  iniciativa do Instituto Artepensamento em parceria com o Departamento de Difusão Cultural da UFRGS. As palestras serão realizadas entre os dias 11 e 29 de abril, sempre às 19h, e as inscrições estão abertas. Sala João Fahrion – 2º andar da Reitoria da UFRGS. Inscrições no Departamento de Difusão Cultural - mezanino do Salão de Atos da UFRGS. Valor: 30 reais. Informações: (51) 3308-3034 ou (51) 3308-3933.

27.03.2011 Curso de teatro musical




Desde 2010 a Estação Musical vem investindo em cursos e atividades de iniciação ao teatro musical. O gênero ainda pouco explorado na região sul, está em ótima fase no centro do país, em cidades como São Paulo e Rio de Janeiro, o que pede uma maior demanda de atores especializados na área. Para isso, a Estação preparou um curso completo, com duas turmas que estão com inscrições abertas e iniciam suas atividades no dia 2 de abril, no auditório da matriz, na Rua Schiller, 14. Este ano, para melhor adequar os alunos, a escola abriu turmas em duas faixas etárias - de 8 a 14 anos e outra a partir dos 15 anos -, todas para iniciantes. As aulas serão ministradas pelos professores da escola e traz como convidada especial a atriz, bailarina e coreógrafa Kátia Barros, que já participou de grandes musicais como Sweet Charity, Chicago, A Bela e A Fera, Vítor ou Vitória, Aí Vem o Dilúvio, Splish Splash e Miss Saigon. A proposta é iniciar a carreira do aluno no teatro musical através dos conhecimentos e princípios básicos de técnica vocal, teatro e dança. A Estação Musical, sempre atualizada com as novidades do mercado e preocupada com a qualificação dos alunos e novos artistas, é a única escola gaúcha focada em atividades no formato de teatro musical. Além deste curso, também oferece em sua grade curricular o inovador projeto integrado para o público infantil, que estabelece conexões entre as áreas de música, teatro e artes visando o desenvolvimento de crianças de 2 a 12 anos. Mais informações (51) 3388.6605

27.03.2011 Monange Dream Fashion Tour em Porto Alegre




No dia 9 de abril, a partir das 21h, Porto Alegre receberá pela segunda vez o maior evento de beleza, moda e música do Brasil. O Monange Dream Fashion Tour passará por 12 capitais, com o objetivo de aproximar o grande público de todo o sonho e beleza do mundo das passarelas. O palco para este megaevento na capital gaúcha será o Pepsi on Stage. A banda Capital Inicial, que já tem presença confirmada em 9 das 12 etapas da tour, tocará os hits do grupo além de versões especiais de algumas das canções de seu último CD “Das Kapital”. O sucesso Monange Dream Fashion Tour, que já é reverenciado por todo o País, deve-se a um time de beldades, representado nesta edição pelas tops internacionais Alessandra Ambrosio, Adriana Lima, Isabeli Fontana, Renata Kuerten, Izabel Goulart e Ana Beatriz Barros.A edição desse ano traz ainda uma grande novidade para o seu público: um concurso cultural que levará duas pessoas por etapa para o Monange Dream Day. Para concorrer, é necessário acessar o site oficial, participar de um quiz e responder a seguinte pergunta: “O que você faria para realizar o sonho de ser uma Dream Model por um dia?”. As vencedoras terão direito a dois ingressos para pista VIP + 01 make up + 01 penteado nos bastidores do evento + visita aos camarins das Dream Models + 01 Kit de produtos Monange. Para mais informações acesse:

27.03.2011 The Cut e Casa da Traça




O que há de mais antenado em brechó retrô / vintage está na Casa da Traça, loja super bacana que abriu em 2008 em Novo Hamburgo e inaugurou filial em 2010 em Porto Alegre. Roupas, calçados, acessórios antigos selecionados e moda alternativa com peças exclusivas de marcas e artistas independentes de diversos cantos do Brasil podem ser encontrados nas araras incríveis da loja, que anuncia duas novidades para março: um novo endereço, - agora na Independência, 450 - e uma nova parceria. A partir de março o the!cut, salão responsável pelos cabelos da galera do rock e afins, estará instalado na Casa da Traça. Desde 2001 o the!cut faz, literalmente, a cabeça de artistas, músicos, jornalistas e formadores de opinião em várias regiões do país. Lisi Zilz, idealizadora do salão e cabeleireira, une a experiência profissional com a arte, usando os cabelos como material bruto. O resultado é a exclusividade do corte, totalmente artesanal, combinando a vontade do cliente com a criatividade e a inspiração do profissional. Confira lá. Tem brechó no sábado, dia 2 de abril.

27.03.2011 Os The Darma Lóvers no Renascença




Nestes doze anos flutuando sobre a estrada Os the Darma Lóvers já percorreram o radicalismo acústico no Cd “Os the Darma Lóvers” (2000), brincaram com a eletrônica no CD Básico (2002), colheram frutos de pura psicodelia em “Laranjas no Céu” (2006) e declararam seus princípios poético-estéticos com “Simplesmente” (2009). Agora escolhem assumir que sua música não é só coisa deste mundo e entram em estúdio para a gravação do álbum “Espaço” com treze canções que tratam de várias formas nossa relação com o espaço: interno, externo, interativo e criativo. O álbum tem a produção muito precisa e pouco convencional de 4Nazzo e Thiago Heinrich – integrantes da banda - sempre contando com participações muito especiais e será lançado nacionalmente pela gravadora Dubas no segundo semestre de 2011. Dia 14 de abril, quinta-feira - Os the Darma Lóvers irão aterrissar no palco do antológico Teatro Renascença (Avenida Érico Veríssimo, 307) com o show “Introdução ao Espaço” onde as clássicas canções da banda serão entrelaçadas com o roteiro alegre, colorido e surpreendente do novo álbum. Os the Darma Lóvers são: Nenung/voz e violão, Irínia/voz, 4Nazzo/guitarras, Thiago Heinrich/baixo e piano, Jimi Joe/violão de 12 e Sassá/bateria. Ingressos antecipados a 15 pilas na loja Regentag (João Telles 541). Na hora e local a 20 reais.

26.03.2011 Polipalimpsesto na Fita Tape




Polipalimpsesto, a exposição individual do artista gaúcho Rodrigo Pecci está na galeria Fita Tape até 1º de maio. A mostra sugere uma associação despretensiosa com a idéia de palimpsesto, remetendo a sobreposição de significados e a conexão com outros tempos, não tão remotos. Tendo como ponto de partida a técnica de gravura em metal e suas variáveis, Pecci criou um vocabulário visual riscando, cobrindo, limpando e sujando seus “papiros” contemporâneos. O nome absurdo e quase impronunciável “Polipalimpsesto”, então, aponta para a recente produção do artista sobre chapas de poliestireno, originalmente usadas como matrizes para suas gravuras, trabalhos esses que sustentam a nova exposição. A matriz suja, usada e marcada, ao invés de ir para o lixo recebe novas interferências com diversos tipos de tintas e ponta seca, sendo transformada em uma obra original. Uma lógica de acordo com a trajetória de Pecci na subversão da gravura, com suas obras múltiplas únicas e outros resultados de uma clara disposição para transgredir. A exposição também incorpora objetos de seu atelier e outros elementos relacionados ao seu estilo de vida, buscando ampliar a percepção das obras. A galeria Fita Tape fica na José Bonifácio, 485. Mais informações pelo telefone (51) 3028 1217.

09.03.2011 CineEsquemaNovo




O CineEsquemaNovo - Festival de Cinema de Porto Alegre chega à sua sétima edição em 2001, com uma programação que inclui mostras competitivas de longas e de curtas e médias-metragens, uma mostra paralela composta por seleções especiais dos programas de quatro festivais europeus de cinema, videoarte e cultura digital, uma videoinstalação do cineasta e videoartista mineiro Pablo Lobato, exposição de fotografias, além de atividades como oficinas e seminários. Para esta edição, que será realizada entre os dias 23 e 30 de abril em diversos espaços da capital gaúcha, o CEN recebeu mais de 900 inscrições de filmes, sendo 82 longas-metragens, vários deles inéditos, o que posiciona o festival entre os eventos de cinema mais prestigiados entre a comunidade de realizadores. Em 2011, o CEN mantém e e investe ainda mais na sua proposta de incentivar a produção audiovisual independente autoral e criativa. O festival apresenta-se como um espaço não só para exibição de filmes, mas também, e tão importante quanto, o pensamento e a reflexão sobre o cinema contemporâneo, sobretudo em seu cruzamento com as artes visuais. No blog do CEN é possível acompanhar notícias sobre o festival e textos sobre realizadores, filmes, coletivos de produção e outras notícias ligadas ao universo do audiovisual. http://www.cineesquemanovo.wordpress.com

09.03.2011 La Photo lança programação




A Galeria LA PhOTO se consolida no cenário das artes como um dos espaços mais próprios para a arte contemporânea da cidade. Desde novembro de 2007, quando inaugurou, intercala exposições de artistas consagrados e de jovens artistas, e também muitas mostras de fotografias e espetáculos de teatro, musicais, performances. Situada na Travessa da Paz, ao lado do Parque da Redenção, a galeria entra 2011 com uma rica programação que inclui uma mostra de Britto Velho (07 de junho a  07 de agosto) e exposições de fotografias de Luis Targa (19 de abril a 19 de maio) e Leonardo Remor (10 de março a 12 de abril). Mais: http://www.galerialaphoto.blogspot.com

06.03.2011 Pata de Elefante no Live




Empolgada com a repercussão dos shows realizados em janeiro no Ocidente em comemoração aos nove anos de banda, a Pata de Elefante repete a dose e volta a se apresentar com a participação de convidados especiais. Com um detalhe: o repertório e formação da banda serão diferentes em cada apresentação.  Dia 18 de março, no Live Sport Pub, a banda conta a precisão e segurança do baixo de Edu Meirelles e com o trombone de Júlio Rizzo, esbanjando lirismo e interpretação. No repertório, destaque para canções inéditas e recém compostas. O Live Sport Pub fica na Dr. Barcelos, 435 -  Bairro Assunção - Porto Alegre/RS. Ingressos: R$ 15,00. www.patadeelefante.com

06.03.2011 Festival de Tango




De 23 a 26 de junho, Porto Alegre se prepara para receber mais uma vez o Festival Internacional de Tango, com um elenco de professores e bailarinos argentinos e brasileiros. A festa de lançamento da segunda edição do eventovai rolar dia 19 de março, a partir das 20h30 na Tanguera, sede da realizadora do encontro. Uma milonga – baile onde se dança tango e outros ritmos portenhos - regada a vinho e empanadas argentinas é o que espera os convidados na inauguração. Aurora Lubiz e Luciano Bastos, Gustavo Rosas e Gisela Natoli, Demián Garcia e Noelia Soldera, Valentin Cruz e Marlise Machado, a Orquestra Típica Unitango e voz de Juan Villarreal são nomes já confirmados para esta segunda edição.As apresentações e os cursos serão realizados no Teatro CIEE e no Centro Cultural 25 de julho.

06.03.2011 Cidade Baixa




Comemorando os 10 anos de carreira, Fausto Prado, Caetano Silveira e a banda (Ana Krüger, Andrea Cavalheiro e Alex Alano nos vocais, Rafa Marques na bateria, César Moraes no baixo e Luiz Mauro Filho no piano) realizam de 18 a 25 de março de 2011 uma turnê pelo SESC/RS percorrendo 6 cidades do RS: Gravataí, Caxias do Sul, Passo Fundo, Santa Cruz e Santa Maria com encerramento em Porto Alegre. Durante toda a excursão e especialmente no show de Porto Alegre, estará sendo gravado o 1º DVD ao vivo comemorativo aos 10 anos de carreira da dupla de compositores. No repertório, músicas dos três CDs como A Chaga, Bossa e Blues, Cidade Baixa, Samba Voador, Os Desenhos da Fumaça e Perna Bamba. Em Porto Alegre o show será dia 25 de março no Teatro Sesc: Alberto Bins, 665. 

06.03.2011 300 sabores de Milkshake




A partir de 15 de março uma boa novidade pra quem curte milshakes (e quem não curte???). Está chegando a primeira Milkshakers, com mais de 300 sabores diferentes, desde Ferrero Rocher até shakes de queijo! A loja vai funcionar num ponto histórico e tradicional do gênero, na 24 de Outubro perto da Ramiro Barcelos. Vale conferir! Mais informações no site: www.milkshakers.com.br

06.03.2011 Mais um ritual VooDoo



Treze de março é uma data especial para a Festa VooDoo, que comemora o seu primeiro aniversário a partir das 21h no Cabaret com a presença ilustre de Mr. Funky Santos, um dos grandes responsáveis pelo Movimento Black no Brasil. O artista carioca foi ativista incontrolável da cena black nacional durante as décadas de 70 e 80, entusiasta dos grandes e antológicos bailes e festas black, dee-jay de equipes de renome como a Chic Show e a Hollywood – entre tantas outras -, programador de rádio nos domingos da antiga Panorama FM e produtor de diversas coletâneas em vinil hoje raras e disputadíssimas, principalmente aquelas que vem assinadas com seu próprio nome. Imperdível! Dia 13, às 21h, no Cabaret. Independência, 590.

02.03.2011 Absoluto ganha noite de autógrafos na Saraiva Mega Store




O filme que é recorde de público com a maior sessão de cinema do mundo chega às mãos do torcedor colorado em grande estilo. ABSOLUTO – Inter, Bicampeão da América, terá uma sessão de autógrafos à altura do título conquistado. Será dia 3 de março, quinta-feira, a partir das 18h na Saraiva Mega Store, do Shopping Praia de Belas. Além da presença do diretor Vicente Moreno e do roteirista Luís Augusto Fischer, os jogadores D’Alessandro, Nei e Rafael Sóbis e o ex-presidente Fernando Carvalho estarão lá para receber o carinho do torcedor no lançamento do filme que conta uma das maiores sagas do clube colorado: a busca do Bicampeonato da Libertadores da América.  

02.03.2011 Apanhador Só lança o clipe Um Rei e o Zé no Opinião

27.02.2011 Cabarecht está de volta ao TSP




Cida Moreira, Sandra Dani, Zé Adão Barbosa e Antônio Carlos Brunet estrelam o espetáculo Cabarecht, inspirado na obra de Bertolt Brecht. Depois de duas temporadas de sucesso, o musical está de volta ao Foyer do Theatro São Pedro, de 15 a 24 de março, nas terças, quartas e quintas, às 20h. Durante o espetáculo, o Foyer estará com o serviço de bar funcionando, com um menu criado especialmente para as apresentações pelo café do teatro. Ingressos já à venda na bilheterias.

25.02.2011 Os Sertões, a Luta




Elogiado pelos grandes jornais brasileiros e pela revista Bravo, a obra Os Sertões, a Luta é destaque nos lançamentos de quadrinhos. O livro recupera o impacto narrativo encontrado em uma das maiores obras brasileiras de todos os tempos, numa uma ousada releitura de um dos momentos que marcaram a história do nosso país – a guerra de Canudos – transformando a batalha das tropas brasileiras contra os seguidores de Antônio Conselheiro em uma emocionante novidade no mercado de quadrinhos. A adaptação do clássico de Euclides da Cunha foi realizada pelo roteirista Carlos Ferreira e o desenhista Rodrigo Rosa.

25.02.2011 Allan Sieber resenha seu próprio livro

24.02.2011 Barbies Mutantes




Joice Giacomoni abre a temporada de exposições no Museu do Trabalho com suas Barbies Mutantes. Materiais diversos e muita coisa reciclada compõem as vinte e três bonecas que fazem parte da exposição: borracha, silicone, garfos, lâmpadas, cabelo humano, palitos de fósforos, disquetes antigos, copos quebrados, percevejos (uma das peças tem 13.500 percevejos colados), restos de computador, cabos, canudos plásticos e claro, as Barbies.  A iluminação dá o tom da mostra: as salas do Museu do Trabalho estarão às escuras já que todas as bonecas têm luz própria. Dia 15 de março às 19h no Museu do Trabalho.

16.02.2011 Wander Wildner




O bardo sulista, capaz de impressionar beberrões de uísque barato que batem o pé em bailões do interior do país ou adeptos de alt-rock que rebolam sua modernidade nas festinhas blasés das capitais, segue em turnê pelo Brasil com Caminando y Cantando. Em Porto já tem nova data: dia 24 no ocidente. Aguardem! 

16.02.2011 Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre




O Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre recebeu um total de 130 inscrições de 13 Estados, quase o dobro de inscrições comparado com o ano passado, quando recebeu 70 propostas. A curadoria de seleção foi composta pela Coordenação de Cultura do SESC/RS, Coordenação do Festival de Teatro de Rua e Coordenação de Artes Cênicas do Município e Porto Alegre.

Para a terceira edição do festival, que desponta como um dos mais importantes do gênero no país foram selecionados os seguintes grupos: 
Grupo Carroça de Mamulengo (CE), espetáculo “Histórias de Teatro e Circo”
Grupo Nóis de Teatro (CE), espetáculo “Sertão.Doc”
Grupo Cia Dos Pés (SP), espetáculo “Casca de Nós”
Erro Grupo (SC), espetáculo “Formas de Brincar”
Grupo De Pernas Pro Ar (Canoas/RS), espetáculo “O Lançador de Foguetes"
Grupo Caixa Preta (POA/RS), espetáculo “Mãe Coragem”
Teatro VagaMundo (Santa Maria/RS), espetáculo “La Perseguida”
Cia Stravaganza (POA/RS), espetáculo “Sacra Folia”
Grupo Teatral Manjericão (POA/RS), espetáculo “O Dilema do Paciente”
Cambada de Teatro em Ação Direta Levanta Favela (POA/RS), espetáculo “Árvore em Fogo”

13.02.2011 Malásia na VooDoo domingo

13.02.2011 Casa Ethos



A Casa Ethos inicia suas atividades em Porto Alegre neste mês de fevereiro oferecendo quatro cursos voltados a profissionais, pesquisadores e estudantes das áreas da Economia da Cultura, Socioeconomia e Direito. A partir do dia 15, iniciam-se os cursos de Teoria dos Jogos aplicada ao Direito, Economia e política da prosperidade e Produção cultural e eventos audiovisuais, que serão ministrados por renomados especialistas. Os cursos são as primeiras atividades da instituição, que chega com a proposta de fomentar o debate, difundir conhecimento e converter em ações algumas das idéias produzidas no campo acadêmico. Para isso, oferecerá cursos de extensão, cursos livres, palestras, oficinas de estudo e apoio a publicações, para suprir necessidades de mercado das áreas que compõem seu foco de atuação.
Mais informações: www.casaethos.com.br ou pelo telefone (51) 3276 1395.
Twitter: @ethoscasa

13.02.2011 Wander Wildner dia 24 no Ocidente




O bardo sulista, capaz de impressionar beberrões de uísque barato que batem o pé em bailões do interior do país ou adeptos de alt-rock que rebolam sua modernidade nas festinhas blasés das capitais, segue em turnê pelo Brasil com Caminando y Cantando. Em Porto já tem nova data: dia 24 no ocidente. Aguardem!

13.02.2011 Novo clipe da Apanhador Só estreia dia 9 na MTV

A Apanhador Só tá mostrando a que veio. Batalhadora como ela só, vem conquistando o carinho do público com qualidade e muito trabalho. O próximo passo é a estreia do novo clipe Um Rei e um Zé, dirigido por Henrique Schaefer e Lucas Cassales, na programação da MTV, dia 9 de fevereiro. A banda formada por Alexandre Kumpinski, Felipe Zancanaro, Fernão Angra e Martin Estevez se prepara para uma maratona de shows na próxima temporada em São Paulo, de 12 a 19 de fevereiro, passando por cidades como São Carlos, São José do Rio Preto, Ribeirão Preto, São José dos Campos e São Paulo. Antes disso, eles param em Curitiba, onde se apresentam na Sociedade Treze de Maio, dia 11. Na volta é a vez de Porto Alegre receber a Apanhador Só, num super show preparado pro dia 20 de março no Opinião. Confere aí: http://music.mtv.com.br

11.02.2011 Promoção "Na estrada com os Acústicos & Valvulados"

Foi divulgado o resultado da promoção Acústicos & Valvulados Cover: a banda banda que vai cair na estrada com Acústicos é a BL4, de Três Passos. A promoção que mobilizou fãs dos A&V na internet, promovida em parceria com o site Rock Gaúcho, teve um total de 12.204 participações (somando a enquete e a visualização dos vídeos no Youtube). A BL4 recebeu 4.481 votos e vai abrir dois shows dos Acústicos. O grupo vencedor surgiu em 2009 a partir do desejo dos seus integrantes de tocar música entre amigos e se divertir. O som da banda é pop e o repertório é formado por algumas composições próprias e canções de sucesso de bandas como Capital Inicial, Detonautas, Raimundos, Reação em Cadeia, Rumbora, Acusticos & Válvulados, Los Hermanos e algumas composições próprias. A BL4 é formada por Emerson Ferraz (voz), Rafael H. Zanini (guitarras e backing vocal), João Paulo Genehr (backing vocal e guitarras), Mateus Zagonel (baixo) e William Borchardt (bateria).

10.02.2011 Karen e Federico rumo à segunda turnê na Europa

Todo artista tem o sonho de consolidar uma carreira internacional  e não é diferente com a dupla Karen Volkmann e Federico Trindade que segue essa trilha desde o ano passado. Agora estão de malas prontas para uma nova incursão no velho mundo, para onde embarcam em fevereiro em uma segunda turnê em cidades como Londres, Paris, Stuttgart e Kaiserslautern (Alemanha). Conhecidos pela sintonia e a mistura de nacionalidades - Karen é brasileira e Federico é uruguaio - que fazem um belo arranjo, os jovens músicos investem nas canções autorais e se preparam para gravar o novo videoclipe em solo europeu.

08.02.2011 Temporada de Verão no Restaurante Boris




Clima de verão pede boa música e comidas leves e transadas. É por isso que nos mês de janeiro e fevereiro o Restaurante Boris faz uma temporada com grandes músicos gaúchos, todas as terças, quartas e quintas-feiras. As terças e quintas já conhecidas do público do Boris são reservadas ao Boris Jazz Trio, com uma formação diferente a cada dia. Se na terça rola o jazz mais tradcional com Edilson Ávila (guitarra) Adelamir Neto (baixo) e César Audi (bateria), na quinta é dia de jazz, milongas e tangos com os músicos Antônio Fagundes (guitarra), Matheus Nicolaiewsky (baixo) e Bruno (bateria). O novo projeto do Boris é o Quartas de Verão comandado por Egisto Dal Santo que recebe um convidado diferente a cada show. Confere aí as participações especiais: Gambona (guitarra), Gaspo Harmônica (harmônica), Gugu Mendes (baixo acústico) e Paulo Lata Velha (sax tenor).

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Rua General João Telles, 524/1001 - Cep: 90035-120 - Bom Fim - Porto Alegre/RS. (51) 3028.4201